茶馆的读后感精选。
书，是前人留给后人最宝贵的财富，而作者写的作品，其内容更是需要我们仔细消化咀嚼。经常写读后感，写作能力在很大程度上就可以得到提高，你领会了写作品读后感的技巧吗？经过深思熟虑心得体会大全的编辑选取了一篇十分有用的“茶馆的读后感”，将此页添加到书签列表以便随时查看！
茶馆的读后感(篇1)
82版电影《茶馆》是根据老舍先生的三幕话剧改编而成的。其凝聚了话剧表演、电影表现手法的最高精华，再加上艺术家们几十年深入的研究和出神入化的表演功力，成就了这一部电影史上的不朽经典。从1958年参加话剧《茶馆》首演到1992年《茶馆》停演，主演掌柜王利发的于是之老先生从他三十岁一直演了整整三十五年，几乎一生的精力都奉献给了《茶馆》。
前几日听闻他离世的消息，让不少“‘茶’迷”唏嘘不已。
茶馆，在这部故事里被赋予了更多的含义，它是当时中国社会的一个缩影。从19世纪末到20世纪中叶，中国有50年的历史。它讲述了从1898年改革运动失败到新中国成立前夕（1948年）的民生变迁。它生动地反映了当时中国人民最真实、最普遍的生活状况。
当仔细分析这部故事，里面的角色却是分了几类的：一类是忧国忧民、心怀大志，以挽救民族危亡为理想但又找错了路和方向的人。其代表人物是常四爷和秦仲义——秦二爷和。
常四爷是个性子上不服输的人物，因为不满朝廷颓败，说了一句“大清国要完”然后进了监狱，出来后还参加义和团，妄凭个人体力与强暴抗衡，“谁想到，最终却落得个卖花生仁啊”！秦二爷从年轻意气风发，像世人喊着要“实业救国”，办工厂、开银号，各项工作鼓捣的是风生水起，也着实是风光了一番。但结局实堪悲悯。
就像应了崔久峰的言一样，最终是洋人来了，日本人来了，“伸出一根小手指头”把他所有的风光尽皆推到，“再也爬不起来了”。另一种人是那些只想安全和聪明，却在严酷的社会现实面前遭遇黑蓝脸的人。其代表人物是松二爷和王利发——王掌柜。
松二爷的性子正和常四爷相反，是个生性懦弱的人，一生与世无争只求苟安避祸，凡遇人只顾请安、作揖，从不与人计较，还时常接济穷苦，这样一个好人儿死后
竟连棺材都是常四爷化缘替他求得，可悲、可叹。王掌柜此人则不必多说，自是个精明人物。他一生谨慎，为保得家业，对内一辈子求改良，费尽心机去顺应时代的变迁，换门面、请相声、添招待，各尽花样无不为生存筹计，对外亦知“人缘顶要紧”，尽心尽力为人周到服务，说话分寸拿捏考究，但结果却是“改良改良，越改越凉”，最终家业被强权霸占，举家搬迁，自己悬梁而尽，殉给了那几十年的老店。
还有一类则是那种浑浑噩噩、蝇营狗苟像刘麻子、唐铁嘴之流，有“一技之长”可谋生糊口；倚势凌人、为非作歹像宋恩子、吴祥子之流，有奶便是娘......他们最后同样也都潦倒穷途甚至冤死街市。作者给了我们一个结论，在那个年代，无论好人坏人，无论各行各业都是了无生路的。
看这部故事，虽各色人物五花八门，性格迥异，但总有一点他们是一样的——迷茫。对自己未来的迷茫，对社会、对国家、对民族的迷茫。当一个国家、一个民族不能给人民带来希望时，就意味着她真的到了病入膏肓的地步。
解救她的方法也只有像刮骨疗毒一样的去彻底推翻她，把他狠狠地推下凌云渡才能真正的获得脱胎换骨。最直接最有效的办法就是彻底地革命，全民革命。戊戌变法不成功是因为他治标不治本，而且也没有找到真正的病根儿；洋务运动不成功，是因为改制不彻底，背离最初目标；辛亥革命不成功是因为革命不彻底，没有把毒瘤彻底铲除。
共产党的胜利，不仅是他产生的，更是他满足了大多数人民的愿望，给了他们希望。国家和民族可以看作是一个庞大的综合性组织，政府是这个组织的完整管理者和领导者。他需要根据自己的发展情况制定各种规则，以适应和促进发展。
人民是主体，不能改变。我们只能使体制适应人民，所以所有的问题都解决了
了制度问题。哪个政府能满足人民的需要，就是顺应历史，谁背离了人民的意志，就是逆潮流。
近年来，中国共产党新一届领导集体正在以新一届领导集体的身份进行全面改革。正因为他们是“新人”，所以才得以更方便的执行新政。他们知道，目前的一些制度已经无法满足当前的社会需求，他们有危机感。
历史告诉我们，如果政治改革不成功，就像清朝和国民政府一样，积累的矛盾必然导致人民武装革命，更谈不上失败。李克强总理讲政治改革，说政府“要放权”，副总理汪洋也坦言改革就像政府在“用刀子割自己的肉”。让当权者放权、让管理者割肉，其难度可想而知。
我想，非其愿意如此，实是事非得已，若政府不从自身做起改制创新，让制度继续僵化下去，阻碍了人民的进步必将引发人民的不满，前车之鉴如历眼前，亡党之声犹在耳畔，从长远眼光去看，这是一个艰难却又必须的过程，而且在执政党执政的生涯中也必将永不停息不断地延续且深化下去。
一个“茶馆”表现的不仅仅是人生百态，更是家国民运。这部电影之所以让我百看不厌也正是它内涵的这种历史气息让我每看一遍都唏嘘不已，难以自拔。历史的波涛浩浩荡荡，铭记的不仅是历史，更是经验。
前人的错误让人民更让国家和民族受辱，因而看历史，要从小处发现经验、大处放眼高瞻，俗语云：知屋漏者在宇下，知政失者在草野。又云：
冰冻三尺非一日之寒。错误从一点一滴积累，改错也必须从细节中形成。我希望我们的政府能够领导国家和民族复兴和崛起。
观《茶馆》有感
姓名：崔光明
班级：10 土木本
学号：***
上课时间：2 1 2
茶馆的读后感(篇2)
茶馆本是给人歇脚、喝茶的地方，在《茶馆》中，它被描写成一个缩小的社会，提鸟笼的有钱人、卖蝈蝈的穷人、算命的先生、专横无理的士兵、奸诈狡猾的商人都聚集在这里。下面是小编整理关于《茶馆》读后感。欢迎大家阅读!
《茶馆》读后感《茶馆》是老舍先生的剧作之一，我读了之后有很多的感想。
《茶馆》的故事发生在清朝末期的北京，那个时期非常混乱，军阀混战、敌寇入侵，裕泰茶馆里却是热热闹闹，那里聚集了三教九流、各行各业的人，掌柜王利发为了适应当时革命的浪潮，不断改良茶馆的经营，把茶馆开了下去，但最终还是被军阀霸占，成了他的歌舞厅，王利发便上吊自尽了。
茶馆本是给人歇脚、喝茶的地方，在《茶馆》中，它被描写成一个缩小的社会，提鸟笼的有钱人、卖蝈蝈的穷人、算命的先生、专横无理的士兵、奸诈狡猾的商人都聚集在这里，人物描写得非常生动，有正直善良的王利发、常四爷，也有奸诈狡猾的刘麻子、吴祥子等，他们之间的交流与冲突都体现了旧社会的封建与腐朽，就像常四爷的经典对白：“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呀。”
当时的社会局势动荡，人民生活苦不堪言，茶馆里每天都有悲惨的事情发生，这让我体会到，我们能拥有现在美好的生活，非常不容易，裕泰茶馆里的那些人，不正是为这样的生活而奋斗的吗?既然如此，我们更应该珍惜这幸福时光、好好学习，成为祖国的栋梁。同时，我们也要不断磨练自己，就像裕泰茶馆的改进一样，接受失败，不畏困难而上，才能上一个台阶。
这篇剧作也让我体会到了那时人们的生活与工作是多么困难，谈国事谈多了就会掉脑袋，他们能坚持下来非常不容易，使我更佩服劳动人民的坚忍不拔，我要向他们学习。
《茶馆》读后感老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。
老舍写**很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。
而那个人就是语言大师老舍，他用自己独特的视角和技巧，让整部戏的语言绽放出生命的光彩。
老舍出生在北京一个叫舒的满族贫困家庭。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝后，生活更为艰难，但幸运之神眷顾了老舍。
一是支持老舍为慈善家上学，让他接受良好的教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。
在后来的创作过程中，情况却深深地影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。
《茶馆》读后感乱世里的百姓要的很简单，活下去有饭吃。
王利发一辈子都在为茶馆奋斗。他的生意不景气。他开公寓，建仓库，然后打破祖先的规矩，邀请服务员。
他说：咱不就为了活下去嘛，当个顺民，见谁给谁请安磕头鞠躬的怕啥，然而，到头来，茶馆却是越来越破。
能怎样?只怪时代太乱，生不逢时。
秦二爷一生为国，为国变卖家业大办工厂，说“我要办一个顶大顶大的工厂，救救穷人救救国家。”
最后呢，国民**一句“逆产”全没了，从二十多岁的年轻力盛大兴实业救国到最后连棺木都买不起的垂目老人，衣衫褴褛，完全不像是个人，他的一生为国奉献，而然最后“咱为了国，可谁来管咱?”一句痛斥，惹多少心酸。
为国奉献有如严覆，荣氏家族那样风光的，然更多的是像秦二爷那般无奈的。受欺凌的小资本家，有梦想，却无处施展。
常二爷早年间一句“大清国要完”然后蹲牢。
他和外国人打过仗，但因为是旗手而被汉人打倒。
结局呢，这个现在看来忧国忧民，正直的小人物，就因为是旗人，做什么也不成，化缘来的棺材给了好友，自己年过古稀，别说棺木就是纸钱也是捡的。
茶馆的最后一幕，三人再次在那家破茶馆里见面喝茶，大喊着“一百二十吊!”干嘛，自己为自己送终，一辈子为国家忙活，一辈子为下一代活计生路，最后自己有谁来管?心酸之极，无人懂。
兴，百姓苦，亡，百姓苦。
生不逢时，乱世里连想苟活都困难。
宋恩子，吴祥子说“谁给饭吃听谁的”其实这才是乱世中百姓的心声。
为活命，才是根本。
读了，真想哭，老舍先生写下了一个时代的声音，真实在底层被压迫和欺负的人们的呐喊！
茶馆的读后感(篇3)
1898年的改革运动刚刚失败，六君子菜市场的血液并不干。
裕泰茶馆少掌柜王利发从父亲手中接下茶馆，当天就将茶馆的规矩做了一些改革，他坚信，他会比父亲经营得更好。
老茶客常四爷和松二爷因为在茶馆里说了“大清国要完”的话，被抓进了监狱。王利发挺身而出，组织一条街的商铺，共同保护张四爷和松二爷。茶馆老板兼商人秦仲义没有在联保的折页上签字。他说他拯救了这个国家，不是一两个人。
年底，秦仲义来讨房租，提出明年房租要涨一倍。秦要办工厂，要实业救国。
八国联军进京时，彭日成太监随慈禧太后和光绪皇帝向西逃窜。城内火光四起，洋兵滥杀无辜。灾难发生后，茶馆的后院烧成了黑色。
庞太监到茶馆来，西行护驾有功，老佛爷赏蓝顶子。他让刘麻子和唐铁嘴为他在北京找一处好宅基地。他想在紫禁城外建一个家。
在茶馆，买卖穷人家姑娘康顺子的交易成交，她被一乘小轿抬走了。
康顺子被抬进庞家，成了奶奶。洞房之夜，**太监彭使康顺子苦不堪言。
秦仲义的布卖得很好。他在茶馆里赚了钱。他想买下宣武门的一条街道，成立达义火柴****。
进口材料充斥市场，秦仲义的产品开始滞销。
秦仲义把希望寄托在儿子秦利民身上。但秦利民并不老，但在观念上与父亲格格不入。
门外有号外：宣统退位了。
北洋时期，政局混乱，街上散落的士兵、马队、巡警、间谍、**、乞丐和妓女让人眼花缭乱。
松二爷经常带儿子松梅岑去茶馆。松梅岑跟他爹如同一个模子磕出来的，小小年纪提笼架鸟，摇头晃脑，对于靠典当过日子的生活从不操心。
庞太监被溥仪遣散出宫以后在家总是气不顺，他的几个侄子背地偷着刮他的钱，刘麻子抱了个三岁的小男孩到庞府，大洋300块，给庞太监当儿子，起名庞继祖。
直隶军和奉军在高碑店、琉璃河一带作战，城里人慌乱不已。
当一名军官找到秦仲义，让他把火柴厂改成军火厂时，他说他可以大赚一笔。秦仲义拒绝了。
秦仲义的火柴厂被炸上了天。
秦仲义织造厂的工人与有轨电车公司和造纸厂的工人一起停止了工作。织布厂的厂长是秦仲义的儿子秦利民。
没有钱财和权力的庞太监被其侄子饿死。 康顺子和庞继祖被赶出庞府。庞继祖改名换姓，叫康大力。他们被王利发收留。
为了赶上新的潮流，王利发买了一台留声机为茶客**唱片。刘麻子受邀到茶馆做生意，当街逃兵斩首。秦仲义和儿子来到茶馆。在王利发面前，秦仲义让儿子签合同，断绝父子关系。
松二爷日子艰难，一院房也卖得差不多了，儿子松梅岑索性下海唱了戏，演青衣，竟然唱得很红。
北平沦陷。松梅岑喝醉了，死了，松二爷死在街上。
在亡国的艰苦日子里，几乎没有人来喝茶。在荒凉寂寞的茶馆里，只有三两个老茶客坐在那里，头都蔫了。
秦仲义的工厂因为材料的限制而无法开业。他受苦遣散工人，让他们暂时找到出路。
日本人投降，美国人进城，北京改名为北平。
秦仲义的工厂成了美军的兵营。没有生命。他又患了伤寒，围巾破了，睡袍上结了霜。
王利发深感自己老了，他对茶馆的事情已经力不从心，很多事都得交给儿子大栓料理，茶馆已经凋零破败。
反饥饿、反内战的游行队伍在街头高呼口号。
小唐铁嘴、小二人子、小宋恩子、小刘麻子都在谈论他们在茶馆的经历。他们都觉德子己像水中的鱼。宋恩慈知道王利发和康大力去了西山，威胁要把王利发抓进宪兵队。王利发知道自己的路已经走到尽头了。他让儿媳和孙女追康大力，叫她们不要回来。
天色渐渐暗下来，有送殡车走过，撒下纸钱，落在常四爷身上，他下意识地一张张拾起，有一双干枯的手将他搀起，是秦仲义。
这两个人互相搀扶着跌跌撞撞地走向茶馆。
在茶馆里，王利发、张四爷、秦仲义的哥哥三人抒发了感情，互相分享纸钱慰藉心灵
常四爷和秦仲义走后，王利发独自在茶馆里，回想着往事，最后，把一地的纸钱扫在一起，一把火点在了纸钱上，火愈烧愈猛，王利发就这样地把自己活活烧死在了茶馆里......
在外城，乞丐把王利发的故事编得乱七八糟，一遍又一遍地唱。。。天空是蓝色的。
酝酿多年，为广大影剧界人士所关注的影片《茶馆》，已经由北京电影制片厂摄制完成。这部影片确实同导演谢添所说的那样：它是一个“新片种”，既不是舞台纪录片，亦非一般艺术片，更不应笼统地称为故事片。
原因大概就在于影片导演在严格保留《茶馆》舞台精华的同时，较好地运用了电影的特有手段。它以镜头引导观众去对《茶馆》主要人物的传神表演和重要细节加以过细观察。它在融合话剧、电影两大艺术特性的努力中，取得了成就。
老舍先生的名著《茶馆》虽然通篇妙语如珠，十分诙谐风趣，但其主题严肃，结构极其严谨。这是一出三遍的戏（清朝、**初年、国民党统治），它为旧社会唱了一首悲歌。自然，为死者唱挽歌和迎接新生儿出生是同一事物的两个方面，二者相辅相成。
《茶馆》在反映了三代反动统治的继承性的同时，也暗示了以康大力为代表的青年一代革命者必将取得胜利，人们有理由寄希望于这些迎接黎明的人，这是《茶馆》原作者的苦心所在。而影片《茶馆》在体现原著精神的时候，以生动的银幕形象，显示了一个人生真理：对待生活，斗争比妥协（逆来顺受）有出路；“改良”是一条死胡同，革命则意味着通向阳关大道。
《茶馆》主人公、“裕泰”的掌柜王利发（于是之饰）的生活道路，就为这条真理作了注释。
老舍先生笔下的裕泰茶馆是浓缩了的旧社会，通过这个不大的横断面，人们可以看到那早已逝去的三个时代里的芸芸众生的种种活动：他们或浑浑噩噩，蝇营狗苟，为名为利，为非作歹；他们忧国忧民，志存高远，以挽救民族危机为理想，但他们也找错了出路和方向；也有人明哲保身，但求苟活，却在严酷的社会现实面前碰得鼻青脸肿。而更加引起人们同情的则是子继父业的茶馆老板王利发，他为求举家温饱，在时代的变迁后面亦步亦趋，紧跟不舍。
他怀着心中的郁悒，时刻对顾客和大大小小的权势者唯唯诺诺，笑脸相迎。到头来，这位处处妥协的聪明人和“骨子里的老实人”，却弄得走投无路，不得不在他潦倒的暮年悬梁自尽……。王经理的一生给人的灵感，已经远远超出了他个人命运的范围，没有任何进一步的延伸。
谢添在当年著名话剧导演焦菊隐先生精心构思的那场“三老自奠撒纸钱”的基础上，巧妙地安排了王利发、常四爷和“实业救国”论者秦二爷三位老者的忆旧与“总结性”的对话。除去舞台剧原有的警句外，当纸钱在阴暗的空间飞舞，当“抬杠”的号子声和低沉悲凉的丧乐交织在一起时，人们随着摄影机俯瞰，三位垂垂老迈的不同人物踉跄行走在茶馆厅堂，心中不禁升起一种悲凄之感。就这一场景而言，影片《茶馆》带给观众的遐思，应大于舞台剧。
影片中“北京人艺”灿烂群星的表演十分出色。王利发（于是之饰）、常四爷（郑榕饰）、秦二爷（蓝天野饰）、松二爷（黄宗洛饰）和两代刘麻子（英若诚饰）和扮演者在表演上支付的心血是没有白费的。通过他们塑造的人物形象，人们可以深刻地感受到那个时代的氛围、独特的风俗习惯和人物灵魂的颤动。
“精明，有些自私，而心眼不坏”的王利发掌柜，经过于是之的再现，其性格、气质、语言习惯，使人拍案叫绝。他生动，准确和真实的表演技巧丰富了角色，并挖掘了作家留下的隐藏线，使其魅力十足。自然，受限于演员的年龄和身体变化，王利发的青春不如中年，中年比晚年稍差。
但作为一位年过半百，在话剧舞台驰骋达三分之一世纪的老演员，于是之在影片《茶馆》中取得的成就，无疑高于他过去奉献于广大观众之前的程疯子（《龙须沟》）和余永泽（《青春之歌》）。
郑榕的硬汉和爱国的张四爷，在这三个时代里轮廓分明，棱角分明。那种正气在胸、铁骨铮铮的劲头，感人至深。蓝天野以光彩夺目的台风，在“第一幕”戊戌年间出场，俨然一位倨傲不凡的“浊世佳公子”。
但到“第三幕”（抗日战争胜利后）他拖着羸弱、疲惫的步子走进老裕泰茶馆时，那眼神、那语气，那身躯姿态，早已判若两人了。这位家财万贯、矢志搞“实业救国”的民族资产者，早已被日寇、国民党和“四大家族”压得奄奄一息。当年那个目光炯炯，神采飞扬，不可一世的秦仲义，而今安在哉？！
作为“人贩子”的两代刘麻子，是个不齿于正派人物的社会渣滓，但，他和那些唐铁嘴、二德子、“灰大褂”之类的家伙一样，除去起到渲染时代、烘托气氛的作用外，还和贯串全剧中另外一个重要人物——被出卖的贫农之女康顺子（程中、胡宗温饰）形成纠葛，成为一个不可或缺的典型。英若诚努力准确地展现了刘麻子肮脏的灵魂和这类人物丑陋的面容。
影片《茶馆》中的**（彭修文作曲、指挥）和音响，产生了强烈的艺术效果。它不仅一般性地辅助了作品的主题，强化了主人公王利发的感情潮汐的感染力，还成功地渲染了环境气氛，反映了昔日北京的市声。
腐败的清王朝摇摇欲坠，北京的裕泰茶馆却在年轻精明的掌柜王利发细心经营下呈现出一片“繁荣”景象。但在这看似繁荣昌盛的背后，隐藏着种种令人窒息的阴暗面，昭示着清朝的命运。
最终，袁世凯死后，军阀分离，内战继续，人民没有生命。王掌柜苦心“改良”裕泰茶馆，令其重新开张，但动荡的社会令王掌柜忧心不已，茶馆的经营越发艰难。
又过了30年，裕泰茶馆在已风烛残年的王利发的苦苦支撑下继续经营，抗日战争结束后，国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车猖獗，爱国者受到严厉镇压，流氓间谍想占领王店主经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷，三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着……最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。
相貌与冲突，我看过其他小剧也有类似的想法。而老舍先生笔下的茶馆又跨越了五十年的时光，它所反映的已经不仅仅是社会的点和面，而是加入了纵深的时间轴，那是一个立体的时代的变迁。从第一幕的清末戊戌变法失败后，到第二幕二十年后的**，再到第三幕又三十年后的抗战胜利之后，茶馆里的人随着时间老去，茶馆里发生的事情虽然有着各个时代鲜明的特征却又与前后丝丝相扣；情节无论是情理之中还是意料之外，故事无论是让人会心一笑还是扼腕叹息，都恰到好处的折射着一个时代的风貌。
一个社会可以被老舍先生缩小投影到小小的茶馆之中，在这个说小不**大不大的舞台上，市井小民成了主角，而那串场的三个主角——王掌柜、秦二爷和常四爷，除了掌柜是在每幕都出场串起一个个故事之外，松二爷和常四爷的生活变迁反而被放在了幕后。但细细咀嚼这些人的遭遇，其实恰恰能反映出动荡时期人们的无奈。王掌柜处处小心，处心积虑经营着裕泰茶馆，到头来茶馆还是要被霸占而无奈自尽；秦二爷年轻时，身体强壮，精力充沛，决心以工业救国。他生前的家产被**没收，化为灰烬；常四爷为人耿直爱打抱不平，却因为一句“大清国要完了”坐牢，出狱之后自食其力却仍然潦倒不堪。
这三个人的经历就是那个民不聊生的时代的最好写照，虽然笔墨不多，却最深切的让人感到那个时代下人们的无奈。
茶馆的读后感(篇4)
之所以将标题命名为有感，又添“随笔”二字、打算以散文随笔之形式来写这篇文章，完全是因为不愿被“读后感”这等从小接受义务教育时期所做作业形式的题目所束缚，也不愿为议**一类精炼到无可删减的文字要求所限制；亦算是对这种被学生们遗忘了目的，权当是任务之行为的不满。
回想初读《茶馆》原著时之心态，不过是因为喜爱老舍先生字里行间的感觉，觉得先生的文字里有阅尽世间的沧桑，沧桑却不失对生活之激情，富有激情却又淡然如水，平淡却不冷漠，这是一种无法言明的奇妙感觉。未去看更生动精简的话剧，是觉得一切的影视话剧作品，都是基于作者原著，经过不同编导不同方式的润色、微调的产物，而中国文字之奇伟、浪漫，非原著文字不能展现其万一之神韵，之绝妙！
初读原著之时又正处于高三紧张压抑的生活里，于是在被窝里、在公交上，读完了这部著作；也许是因为彼时年龄尚小，还未曾有更多的知识储备、语言功底，又或是因为学业紧张没有多余的时间和思绪，便只观其内容，品其文字、情感；未能仔细体悟穿梭于茶馆之中那些茶客与是非背后衰亡的大时代……
于现阶段观《茶馆》话剧，顺着这茶馆里穿梭的人与是非，仿佛回到清末，穿梭了中国近现代几个时代的更迭。最直观的便是茶馆内由古朴到新式再到破败简陋的程设；均是以茶馆为载体、昭示着由百日维新戊戌变法开始，到军阀混战，再到第三幕抗战胜利、国名党特务横行这五十多年之间的时代特征和文化特征，又是以20世纪伊始中国近代史为背景，虽然只有三幕，但每一幕都是一个时代，虽然有开幕落幕，但时代与时代，在剧中却是无缝衔接。
茶馆可以用来喝茶聊天，描绘了当时代表中国社会的底层人物的名字，反映了当时的政治和文化。大茶馆即小社会，以小见大，以点带面。
第一幕开场即是百日维新经慈禧戊戌政变后以失败结束的时代背景，而茶馆又在一个秋天开业，纵然其表面生意兴隆，但开局即奠定了凄凉，没落，衰败最终走向灭亡的主题。
第二幕以**初年袁世凯死后军阀混战为背景，虽然辛亥革命成功，但却以茶馆的逐渐衰败，王掌柜被接连敲诈，难民进城讨饭等现象映射着当时封建社会余毒；帝国主义欺压、与腐败的反动**勾结，人民的苦难，与时代的黑暗；极尖锐的抨击了辛亥革命的不彻底性，与当时土匪执政当道的荒谬。
第三幕的茶馆已经入不敷出破败不堪了，竟被国民党**用作拐卖妇女的据点，莫谈国事的字条更加醒目，气氛更加凄惨压抑，更进一步的反映了国民党**的腐败不堪，昭示着经历了数个时期旧中国的灭亡已经无可避免。
剧中常四爷与松二爷两个旧清旗人给我的印象极深，同是吃皇粮的旗人，心态与面对人生的方式竟是如此的两个极端！
清朝影视剧中“明”字绝对是禁忌，言论是绝对不自由的，而剧中常四爷因为一句“大清要完”仅被抓起来关了一年，一方面反映黑暗社会言论不自由，一方面由原本掉脑袋的罪名变为被关一年，表现了腐朽的清**统治地位已然岌岌可危。
正直、勇敢、正义、善良，被塑造得充满了正能量的常四爷，出狱后参加了义和团——可见其思想激进，不甘奴役，又具有爱国热情；但加入义和团这种五毒兼具的民间起义组织，义和团运动失败后又靠卖菜为生，又可见其缺乏头脑，不能看清当时的时代形式；到了穷困潦倒的最后又喊出：“我爱咱们的国啊，可是谁爱我呢？”表面看似绝望凄惨、报国无门，但综合分析其人物形象：
正直、正义、善良勇敢、直言不讳、不甘奴役、有爱国热情，但却是极度缺乏头脑，不能审时度势，看不清时代与形式，代表着当时质朴却缺乏了引导与开化的中国底层人民，也代表了一部分爱国但激进的变法维新派。
反观松二爷，清灭前整日游手好闲，喝茶玩鸟，清灭后断了皇粮，没了铁饭碗，却依然懒散无能，依然留恋过去不劳而获的生活，虽生活窘迫又有危机感，但仍不愿自食其力，宁愿饿了自己，也不愿饿了鸟儿，一提起鸟就来精神，最后居然被活活饿死，足见清**的腐朽不堪。而满清旗人的身份，又将玩物作为精神寄托，从侧面映**当时腐朽的晚晴**好吃懒做，贪恋不劳所获的腐败生活，好逸恶劳，整日活在虚幻的精神世界中，腐败的守旧派形象。它生动深刻地描绘了腐败的封建帝国势力必然消亡的事实。
全剧通过王利发、张四爷、秦仲义三人，描绘了时代的黑暗。临近结尾时，时代已到了抗战胜利，解放战争时期。
结尾三人又聚在一起，在绝望中撒纸钱祭奠自己，绝望气氛更甚；学生**、老师罢课，知识分子作为推动人类社会进步的先驱方能如此，更深层次的揭露了统治阶级的腐朽、统治阶级与社会的矛盾；之后康顺子等人投身革命的剧情，又昭示着黑暗至极后新时代的曙光。
作品著于上世纪60年代，正是毛主席提出“百花齐放、百家争鸣”这一“双百”方针之时，作为中国现代史上最近一次的“文艺复兴”，虽倡导言论自由，但未必完全自由，此类有关时代变迁的著作又不能完全规避政治话题，于是作者以茶馆这一小地方为载体，将诸多小人物在茶馆这个小地方发生的小故事，编写成了一部著作，通过对他们生活的描写反映了大时代的变迁，也从侧面透露了一些政治信息，并体现了“天下大事，分久必合，合久必分”这一辩证唯物主义哲学思想；以及时代、意识形态受环境等外力影响发生变化这一“螺旋式上升”的客观历史规律；以幽默中透露着讽刺、喜剧中透露着荒唐的剧情，与英国著名戏剧作家、文学家莎士比亚的“四大喜剧”又有异曲同工之妙。
老舍先生在《茶馆》中对于人物、场景、氛围的刻画笔笔传神，往往一个动作，一个灯光，寥寥数语就能描绘一个生动丰满的场景，半个多世纪的时间在作品中演变没有丝毫违和感，不愧于当代戏剧文学创作的典范。
由《茶馆》引发的联想及感悟，非只言片语所能描绘，这一作品对于我的启发更不能局限于忆苦思甜、努力学***肤浅层面。
言至于此，犹自回味。
冯旭于2017年10月23日
茶馆的读后感(篇5)
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本，也被改拍成了电影。电影讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后国民党统治时期这三个年代。
电影中的人物个性鲜明，每一句话都是人物的代表，表达了人物的思想，体现了人物的性格，老舍根据每个人物的性格特点，写出了十分符合他们的语言，无论什么人哪怕只有一次出场的机会，都把握的很到位，对台词的那种韵味，写得都十分有感觉，同时语言中应用了地道的北京话，京味儿很浓，有生活气息，也更真实。
更重要的时，文章中最重要的时间反映了老百姓没有生命。当时的社会是封建、帝国主义、无法无天的时代。这也表明，中国正处在一个深受其害、灾难深重的时代。
从清末戊戌维新运动失败，到民国初年北洋军阀分裂时期，再到国民党政权垮台前夕的阴谋，与其说是时代的变迁，不如说是历史的变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。
但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发（茶馆掌柜）
二、松二爷（胆儿小，人却不怀）
三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。
我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。
这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。在剧中，时代在前进，服装也跟着前卫。客人的想法呢？！简直是幻包装不换内容。
例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。
在这部电影中，广大人民群众摆脱不了封建主义、官僚资本主义和帝国主义的压迫，生活在水深火热之中。王利发是裕泰茶馆的掌柜，精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬，一个典型小商人形象，却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。常四爷是一个有爱国心的旗人，是统治阶级内部进步人士的代表，他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人，最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。
秦仲义是出身于北京城大财主家庭，是民族资产阶级进步人士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。
在这电影里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的旧时代，只有对自已苦难的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。例如：
王利发当唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他也说：“这个年月还值得感谢”。
常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢？”。
对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
在这电影里，只有推翻旧社会，建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕，戊戌变法虽失败了，真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质，标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动，拯救中国的梦想破灭。在第二幕中，军阀混战给人民群众带来了更为严重的灾难。军阀为了自己的利益，不顾人民的生死，不能给中国带来光明的前途，也不能摆脱帝国主义对人民群众的疯狂掠夺和残酷压迫。
第三幕，抗日战争胜利、国民党失败后，国民党不顾人民安危，卷入内战，使群众继续遭受官僚资本主义的剥削，陷入灾难的深渊。因此，在当时的中国，推翻三山压迫成为中国唯一的出路。封建制度和资本主义制度在中国是行不通的。只有粉碎旧世界，建设新世界，中国人民群众才能走出苦难，过上幸福安宁的生活。
中国共产党顺应时代要求，代表最勤劳人民的根本利益，完成这一历史使命，建立社会主义新中国。
茶馆在艰难中挣扎着摸索着，使出了浑身解数却止不住衰亡的势头。看到第三幕中茶馆的破败，我们心中泛起了痛。痛出的激烈，不仅是因为对茶馆的同情，更是因为茶馆反映了中国的命运。
茶馆门可罗雀，王利发用评书改良，依然经营惨淡。虽然茶馆只剩下一个残羹剩饭，但仍逃不掉被邪恶势力吞食的命运。可以说，政府连一丝希望都没给茶馆留下。
最终，茶馆人去楼空，王掌柜自缢身亡。对于早已风烛残年的茶馆，这个结局并不出人意料。然而茶馆的死却并不是希望的破灭。
事实上，从第三幕开始，说到康大力，茶馆的角色已经发生了微妙的变化——或者说是人们的意图。康大力作为共产党员，积极寻求救国之道，茶馆对他的支持，无疑寓意着人民对正义的支持。这是多年苦难的结果：
茶馆有自己的意识，不是主动的，而是清晰而坚定的。因此，茶馆的意识与茶馆休息聊天的性质发生了冲突，王利发不再选择失去笑容，而是放弃茶馆。他的后辈们都去投奔康大力了，这未尝不是希望。
而王利发本人的死，则似乎是作者要借他的命运再次强调人物的悲剧性，时代的悲剧性——毕竟，作品不是在为什么东西而摇旗呐喊。
纵观茶馆的没落历程，离不开的是一个“逼”字。
茶馆的读后感(篇6)
茶馆的读后感（一）：
几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时刻跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初、国民党政权在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。
《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧是根据台词塑造人物，台词达到目的，人物活；人物活，整部话剧都是成功的。
老舍被誉为语言大师，她真的把语言技巧发挥到了及至。(****)《茶馆》中每个人物的台词都设计的十分生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：
全剧人物多，时刻跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承；其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。
从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。空间说说
《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会的角落，展示了许多不同人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。
话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。
有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌，但是此刻我还不知其缘，待我细读。
茶馆的读后感（二）：
老舍，《茶馆》，无可复加的戏剧杰作。我读过很多次书，看过很多电影。有人称之为《三个黑暗时代的丧歌》，揭露了种种不公平的社会现实。而那张挂在茶馆里的莫谈国事的大字如同此地无银三百两的招牌在掌着市侩百姓的嘴，每一个时代，每一个上台的人物所发生的故事，无论悲喜，只要追溯一下正因因此，总是那档子破国事，万花筒也好，西洋镜也罢，茶馆就是如此一个社会矛盾集中的体现，跑不了。
我的心好累
至于剧情的再现此处就不表了，王利发刘麻子等一摞人物已经随着这部经典作品一遍又一遍的被阅读被再现深深扎根于读者的心中，我看来，《茶馆》的大范围传播有两个原因。一方面，作品本身的艺术成就与作者蜚声海内外的名望互为表里有着互相宣传的意味，另一方面，《茶馆》通俗易懂的语言也在传播上带给了客观性的便利，就像读完《水浒传》总能说上句贼厮鸟，连我不喜读书的朋友看完《茶馆》也能津津乐道几句：?!揍他个小舅子！
这几句随不登大雅之堂，然而颇具江湖之风市井之气，作品中常内含这类平易近人的词语，自然能较为简易地被大部分读者所理解和认识。在《茶馆》中，我最印象深刻的一段话是剧末了，常四爷的那段感叹：我自己呢？
我爱咱们的国呀，但是谁爱我呢？
我认为这句话可以用来概括剧中大多数人物的声音。常四爷不必说，一辈子不服软，敢作敢当，看不惯洋人愿自食其力；深究王利发，也能够归纳于这句话之中的，在这个人物避重就轻，懦弱无奈的背后，是对和平年代的单纯向往，是对国泰民安的一种本能渴望，而这种向往与渴望在群魔乱舞的社会现实中被压抑，被限制，使其产生了对于政治的恐惧心理，对于时局的回避态度。除了趁乱而起的既得利益势力，无论是革命者，农民，民族资本家，都抱着必须的拳拳爱国之心，而《茶馆》以描述这些人的冷暖人生，悲痛无奈，将社会之狡诈黑暗展现得淋漓尽致。
一些《茶馆》的品鉴者将老舍归结为他是一个嘲讽旧世界腐朽生活的能手，却是描述新生活的蹩脚者。将《茶馆》的好处归结为《茶馆》是反映北京小市民生活的杰作。这部作品揭示了鞭打旧世界的腐朽黑暗，从而解释了只有社会主义才能拯救中国的真理，这是该作品潜在的主题。
我觉得都是十分的不科学的，在第一点上，描述新生活的任务不就应也不适宜存在于《茶馆》的历史背景之中，《茶馆》的三幕剧分别处于戊戌维新失败后，北洋军阀割据时期与国民党政权覆灭前夕，这些时候，时局混乱，中国都是处于一种对于前途摸着石子过桥的阶段，茶馆位于的北平更是全国的政治中心，正因它具有的强烈的政治好处，意味着北京的政治立场的转变务必是阵痛而不是循序渐进，既黑又红的重叠一来不贴合历史背景也平白增加了写作的难度。也许许多人抱着坚不可摧的思想，把展示革命力量的责任强加给这个时代。在我看来，这违反了历史唯物主义的要求。
第二点，虽然老舍对于旧社会的种种不公有着深恶痛绝的鞭笞，但在这部话剧本身看来，并没有明确的政治指向性，所谓的社会主义才能救中国的命题确实是穿凿附会上的。王利发不是潘冬子，沈处长也不是胡汉三，《茶馆》中百姓与**政治力量的对立并不是对等的，也没有什么逼急了走上革命道路的义举，而是一种更为典型的上下级被压迫的关联。这种不平等的关联，更具有普遍性，正因无论是军阀还是国民zheng府，都是国家的掌控者，是一种暴力的象征，反抗的代价是巨大的，甚至是戏剧中可透过阅读预见的。
因此，王利发最后一次自杀并非沉默，而是无奈之举。倘若非得加上点红色气息，那也得再写部什么《康大力智取沈处长》才行。在《茶馆》的剧本当中，就应说是见不到的。
虽然《茶馆》并没有展示出太浓厚的作者的政治立场，但是它所展现的阶级矛盾，社会矛盾，依然可作为我们zheng府部门管理工作时候此刻值得借鉴参考的案例，宋恩子吴祥子这类仗权鱼肉的恶霸此刻有没有？唐铁嘴这样的封建余毒清没清？说不好，也不能乱说，然而我们理论上能够开诚布公地去谈，正因此刻这但是人民内部矛盾。
至于管理的效果如何，那也不妨留心一些坊间有没有大傻杨这样打竹板的调侃世事的段子，嬉笑怒骂皆成文章，爱恨情仇皆故事，止不定调研出个猛料，百姓的生活也就能更太平些了。
茶馆的读后感（三）：
茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了中国话剧史上的经典。看完这部戏，我看到了中国屈辱的历史和中国奋斗的历史。-
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发决心让父亲的茶馆兴旺发达的故事。为此，他受到四面八方的款待。然而，残酷的现实使他经常受到嘲笑。最终被冷酷无情的社会吞没。
经常去茶馆的民族资本家秦仲义，从野心勃勃的生意走向破产；八旗之子张四爷，清朝灭亡后，走上了自己的路。故事还揭示了刘麻子等小人物的生活状况。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰为背景，向人们展示了晚清至抗日战争胜利50年间不同阶层人物的社会面貌和不同命运。
在满清王朝覆灭的时代，北京的裕泰茶馆依然繁荣：搬笼鸟、占卜财运、卖古玩玉、打蟋蟀。-
年轻机敏的店主王利发，管好各方，左右都是。然而，在这种“繁荣”的背后，隐藏着整个社会令人窒息的衰落：洋货充斥市场、农村破产、太监收买妻子、爱国者**。
到了**初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。
-又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但是国民党和美国帝国主义使人民陷入内战的灾难。吉普车猖獗，爱国者受到严厉镇压，流氓间谍想占领王店主辛苦经营了一辈子的茶馆。
王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。
最后，王利发一个人。他拿起腰带，走进里屋，抬头望着屋顶，寻找一个安全结束生命的地方。
看呐，这多么让我们思考的历史，让我们铭记的历史！100多年前，中国被腐败无知的清朝统治。**霸道的洋人侵略落后的中国，闭关锁国、自满轻狂、胆小懦弱的统治者压迫人民。
中国人民在这种压迫下表现出不一样的一面。
王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，却正因地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，期望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当顺民。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈吊死。
他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业建立工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足能够富国裕民。
他错了，抗战刚结束，他的产业就被**没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天：全，全世界找得到这样的**找不到？
半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。
还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子他们代表不一样的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争
老舍的《茶馆》让我看到了中国的屈辱斗争历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。
茶馆的读后感（四）：
在暑假中，我找出了爸爸珍藏的书《茶馆》。
《茶馆》是老舍的著作，里面写了一个掌柜和他的茶馆的故事。
从前，有一个叫王利发的人，正因丧失了父亲，因此他二十岁就当上了裕泰茶馆的掌柜。(****)在这个茶馆，你没事有事都能待很久。
但是，好景不长，大清的警察宋恩子吴祥子天天来捣乱，搅得生意一塌糊涂。好不容易等到了**，宋恩子吴祥子的儿子居然也当上了警察
裕泰茶馆一天不如一天，杯具就天天发生：先是妻子被车撞了没人管，又是伤兵天天来搅生意，最后竟然让刘麻子给要走了。
最后的一天晚上，老掌柜叫来了朋友秦二爷、常四爷一齐说起了自己的遭遇，朋友走后，老掌柜将常四爷拣来的纸钱点燃了。一会儿，就火光冲天，老掌柜依然坐在哪儿，他想起了年轻的时候
《茶馆》这部**看后总是叫人悲愤不已。为什么能够让小唐铁嘴儿、小刘麻子、小宋恩子、小吴祥子这样的家伙过得有滋有味，天天不愁吃不愁穿。而就不许像王掌柜、常四爷、秦二爷、松二爷这样的大好人过上好日子？
这种世道也太不公平了，但那时的人们又能说什么呢？
茶馆的读后感（五）：
《茶馆》是中国话剧史上的经典，一部不朽的传奇。
故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄，最终被冷酷无情的社会吞没；经常去茶馆的民族资本家秦仲义，从野心勃勃的生意走向破产；八旗之子张四爷，清朝灭亡后，走上了自己的路。故事还揭示了刘麻子等小人物的生活状况。老舍把这些人物集中在茶馆这个微缩社会中，让他们各自上演不一样的人生故事，用小人生来写大社会，同时以茶馆的兴衰来透视旧中国的衰败。
茶馆的读后感(篇7)
我们读过一些文学作品。但是，我觉得老舍的《茶馆》是很特别的，读者可以把《茶馆》作为历史材料，就能更深的了解从清朝到国民党时代人民生活上的问题。
老舍出生在北京一个叫舒的满族贫困家庭。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝后，生活更为艰难，但幸运之神眷顾了老舍。
一是支持老舍为慈善家上学，让他接受良好的教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。
在后来的创作过程中，情况却深深地影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
从康顺子的性格，读者可以看出中国女人的能力，他受了一辈子的苦，但是他的精神还很坚强，终于找到了自己的快乐。旧时代的女人在社会上没有地位，但是《茶馆》的故事也暗示这个情况会慢慢儿地改善。小花代表下一代人；虽然她是个女孩，她的父亲，爷爷，和康婆婆都鼓励她要好好念书，我看了这些女人的情况之后，我庆幸自己的好运气。
有一次，一个人问我：“如果你可以见到任何一个人，你想选择谁？”我回答说，“我的曾祖母。
”因为我很想了解我家的历史，我不知道《茶馆》里哪一个女性人物象我的曾祖母。 《茶馆》里有些语言我特别喜欢。大傻杨的话是一个非常巧妙的开场白。
我从来没听过数来宝。）观众一看大傻杨的样子就马上知道当时人民的情况，在第一幕时，他说得很活泼，但是到第三幕，他的样子是“半死半活”的。最好笑的是在第二幕，两个拜把子兄弟想娶一个太太，但是不好意思告诉刘麻子他们的奇怪要求，他们当然不直说出来，反而他们说，“这两个人穿一条裤子的交情……没人笑话俺们的交情。
”刘麻子同意，“没人耻笑。”他们说，“那你说这三个人的交情也没人耻笑吧？”我也很喜欢刘麻子的反应。
“平常都说这小两口儿，小两口儿，谁听说过小三口儿的呢？”中文里真有微妙的意义！
老舍先生写的对白也包括了面誉背毁的话，比方秦二爷跟庞太监似乎彼此标榜，但是秦二爷一走后，庞太监马上很凶地说他的坏话，显示他看不起秦二爷。 《茶馆》对我来说还有另外的意义，我发现了中国人佩服“洋人”，我觉得莫名其妙。为什么中国人想象洋人？
为什么中国人认为外国人比他们好？在《茶馆》里的第一幕可以看得到洋人的地位越来越高。在第一幕，马五爷是“吃洋饭的，信洋教，说洋话。
”茶客也说刘麻子的洋服，洋玩艺儿很巧妙，在第二幕跟第三幕，洋人的习惯慢慢地变成中国人的习惯，连他们的通货也叫“现大洋”，人听得**有洋味儿，不想再听传统的评书。小刘麻子最受洋人的影响。他说洋人的话很吃香。
甚至有洋味的话比普通说的话有力量。小刘麻子说“你看人家不说‘好’人家说‘蒿hāo’”，连王掌柜也会说外国话的“alright！”！
中国人越来越脱离中国人含蓄的习惯。小丁宝干脆说小刘麻子他的计划用“缺德公司”最好，我觉得太爱洋人的东西是不对的。当我看到这种态度时，我感到不舒服。也许我特别敏感，因为我有一些华裔朋友有这种态度。
我最同意秦勋爵的说法。 我相信他的心是好的，他的意愿是好的。 不管他多么骄傲，我也想做社会服务。我听了秦二爷最后的几句话我自己问“我会不会象他那样后悔呢？”我们年轻人应该不应该听他的劝告“吃喝嫖赌”？
我父母经常告诉我，我的梦想是不可能实现的。秦二爷说的是实话吗？我并不相信！
希望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃下午茶去！”
茶馆的读后感(篇8)
《茶馆》是中国著名作家莫言的长篇小说之一，以晚清时期的茶馆为背景，展现了当时社会的黑暗和人民的悲哀。读完这部小说，我深感震撼和思考。
小说以茶馆为主线，通过茶馆的主人王厂长和茶客们的生活故事，展现了士绅阶级的腐败和社会的黑暗。作为晚清时期的中国社会，私人势力极大，人民食不果腹，生活困苦。而茶客们则是各种各样的人物，有官员、商人、流氓、艺人等等，莫言将他们的命运交织在一起，展示了不同阶层人们之间的矛盾和无奈。
茶馆的主人王厂长是一个失败者，他原本是一个贫苦农民，通过打工赚钱买下茶馆。然而，在与士绅阶级的斗争中，他败下阵来，最终被逼上绝路。他的命运几乎是每一个普通人的写照，他们勤勉努力，却始终无法改变自己的社会地位，终究被命运所摆布。
茶客们的命运同样堪忧，他们或追求个人的名利，或追寻真理的道路，或被压迫和伤害。小说中曹先生是个儒家学者，他忠诚于道德原则，却在滥纳官职的封建制度下折戟沉沙。艺人林世荣则是个充满理想和激情的年轻人，对社会不公和人民的痛苦抱有深深的同情，但最终却深陷黑暗并放弃了信仰。这些茶客的遭遇与现实生活中的人们如出一辙，他们或碌碌无为，或陷入黑暗，或被命运绞杀。
小说中的茶馆也象征着一个封建社会的底层阶级，他们被神秘的外部势力控制，被剥削和压迫。茶馆的主人经营艰难，生意不振，而茶客们则饱受命运的摧残。莫言通过茶馆的故事，表达了对晚清时期中国社会的批判和悲叹，呼吁人们觉醒并改变现状。
《茶馆》引人深思的地方在于它揭示了封建社会的固化和黑暗，并且通过茶客们的命运，抨击了社会阶级的剥削和压迫。这让我对中国现代化的进程有了更深入的思考。我们虽然追求自由和平等，但历史的惨痛教训告诉我们，现实世界中充满了社会的异化和对弱势群体的剥削。我们应该警惕这些问题，秉持公正和正义的原则，让每个人都能享受到平等和尊严的待遇。
同时，《茶馆》也给了我关于人生和命运的启示。人生短暂，我们注定要面对各种各样的困难和挫折。然而，我们不能放弃，应该奋发向前，在逆境中坚持追求真理和正义。就像小说中的茶客们一样，即使他们的命运多么坎坷，他们依然在困难中求索，努力改变自己和社会。
总之，《茶馆》是一部饱含思考和批判的作品，通过茶馆的命运和茶客们的故事，向我们展示了封建社会的黑暗，以及人民的悲惨遭遇。它提醒我们珍惜现代社会的进步和成就，也教会我们在逆境中坚守自己的信念和求索真理的勇气。阅读完这部小说，我深感震撼和思考，对现实社会有了更加深入的理解和担忧。
