罗生门观后感集锦。
好的影响也是人进步的阶梯，人的思维不是静止的，观看作品的过程中思维也在不断跳跃。在观赏的时，脑中不停的有新的感受想法，没有比写观后感的这种形式，能让我们成长得更多。你正准备写一篇观后感吗？下面是由小编为大家整理的“罗生门观后感集锦”，希望对您的工作和生活有所帮助。
罗生门观后感 篇1
这个故事奇幻的地方在于，他的梦里下地狱或许不止她还有他女儿，那么那次流泪也可以多加上这一面的含义。而故事里隐含的他的女儿在老殿下眼里绝对不止是侍女，强迫一定有，最后的贵妃和马车的安排一定是老殿下想的以子之矛攻子之盾的安排，他哪里只是想简单的灭威风，是想闹出点有意思的事情来乐呵乐呵罢了，只是最后没想到亲眼所见被冷血震惊了。最后的画，实在是让他身临其境了吧。
而良秀，只想早日解脱这一切吧，完成画作，自己给自己的使命热爱做一个了断，给女儿一个了断，反正最后都是要下地狱的，他早已在梦中见识到了什么叫地狱。只是要他亲手做这件事亲眼看着亲自来画，实在太可悲可叹。
老殿下才是吃人不吐骨头的地狱，活着就是炼狱罢了，对他和他的女儿来说都是这样的。我并不觉得那眼泪是为了女儿或者冥冥中注定的那最后的悲剧会落到女儿头上，那纯粹关于艺术造诣吧。他炉火纯青的境界却不得不陷入没有亲眼所见就会不出来的困境，这看似很简单，不看就不会临摹，那么究竟是画师不是画家不是艺术不是才子。但是能将画作临摹得如此生动，也难得。天才和地才的区别吧。是一个泯灭人性的父亲，也是一个被逼着丧失另一个自我，被逼入绝境只得这么做的人。老殿下有心试探人性，是拿别人的一切在试探，他又哪里有人性。无辜的真诚的感情还是那只猴子和女儿罢了。没有人性的画疯子，没有人性的上层阶级喜欢看笑话，最后承受这一切的只是苦难的普通人。
罗生门观后感 篇2
描述了一个普通人在利己主义驱使下堕落的整个过程。并通过对“小恶”、“恶”、“最恶”人物形象的描写，慢慢地对读者的心理产生影响。基于利己主义的影响，无论是违背道德还是损害他人利益，都是利己主义者实现自己理想的垫脚石。
然而，利己主义者在为自己的自尊做坏事的同时，也会将过错归咎于外部环境和他人。这篇文章描述了从善变到邪恶的转变，展示了在利己主义面前人们价值观的脆弱。
因此，如果他们被利己主义侵蚀，他们肯定会认为他人的利益只是满足利己主义者物质和精神需求的踏脚石。从广义上说，人类的大多数恶行可以说是自私的。通过短篇小说的形式，柳助给读者带来了生动的利己主义者。
罗生门位于首都的中心，它不仅是城市与城市、中心与周边地区的空间划分，也是秩序与混乱、善恶、生与死、正义与非正义的分界线。什么道德，什么底线，为了生存，揪出死者头上的头发，挑别人的衣服穿在自己身上是合理的，把人性的困惑转化为人性的自我改变。
小说结尾处，老妇人的绝望、黑暗环境的设置以及家奴的离去，不仅是场景和意识的转换。它必然会导致家奴题材跨越国界，即各种人类边界的萌芽、灵魂本质的转化。这种阴暗、潮湿、枯萎、残酷的诸侯国灭亡景象，正是芥川龙之介的内心写照。
这是他无法说出的痛苦的消息，是他内心的困惑和不安。在这样一个严酷的社会环境中，人们的思想怎么能找到一个休息的地方呢。
一方面，这部小说肯定了人性的残酷和残酷;另一方面，揭示了对人性本质的质疑和对“道德与良知，生存与生存”等伦理问题的追问;另一方面，它也凸显了人类本能良知对“善”的呼唤。
罗生门观后感 篇3
《罗生门》是芥川龙之芥创作的短篇小说，本身是一个来自佛教禅经里面的故事，罗生门读后感。
《罗生门》尤其精短，在他的小说中什么也没说，他只讲了故事，他没有任何议论和交代，故事甚至讲的有些唐突，初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使此刻，我也不确定自我理解是否正确。可是，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体…总之是满目疮痍。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是能够原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有"廉者不受嗟来之食""不为五斗米折腰""贫贱不能移"等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
应对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自我有利的方向。
仅有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。
当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的理解程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。罪恶感正在道德的团体沦丧下慢慢消解，并且，催生新的罪恶。
《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢?
罗生门观后感 篇4
罗生门伫立在京都中央大道上，这四周没有人声，整条街道都被萧条充斥着。本该辉煌的寺庙被破坏，死尸被随意堆放。这里已经承受不了哪怕一场灾害了。
家丁被多年的雇主解雇，在这荒凉的环境下，他又该去往何处。吃不上饭的，穿不了好衣服的生活，他又能撑几天呢？
楼阁里，死尸遍地，一个一身树皮儿色衣服的小老太，正毫不留情地拔去一个死去的女人的头发以求谋生。她已经到了不得不对同胞下手的地步了。这番场景让原本“饿死也不做强盗”的家丁无比愤怒。老婆子为了生存只能这么干，这个被拔头发的女人生前把蛇切段晒成干当做鱼干卖到禁军营。最终她死了，也还是逃不过命运的轮回。而这个老婆子，也遭到了家丁的迫害。但正是老婆子的行为给了家丁致命一击，也给了他一个理由——他自己扒了老婆子的衣服卖是因为她连死人都不放过，自己只不过是在教训这种恶举，这是她罪有应得。
这是一个弱肉强食的社会，可能在和平年代并没有这么明显，但一旦遭遇了什么灾害，这种本质就会显现出来。善良在这里显得毫无用处。自己善良，那别人呢？让自己生存下来，是每一个人的信念。于是，地位最高的雇主解雇家丁，让自己的处境更过得去；生前作恶却死亡的女人被老婆子拔了头发做成头套；以“惩恶扬善”之名，自以为“行善”的家丁扒老婆子的衣服卖。从最高级的人渐渐往下，到身无分文的可怜人，再到死人，一个都没有被放过。
但他们必须这么做，让自己变得残忍冷酷，不再对“善良”有任何留恋。这黑暗堕落的社会里，没有人会因为一个人善良而怜惜、放过。只有变得强大，才得以使自己能够生存下来。
毕竟生存才是第一位的。
罗生门观后感 篇5
黑泽明的罗生门原本是这个故事集里的 这一故事 但是现在大家还是用本不想干的来形容扑朔迷离各执一辞的现象.这也算是个趣事了.
下面我要靠回忆剧透了。
《罗生门》讲了战乱年代下一个走投无路的武士在罗生门避雨同时思考自己的人生方向，在乱世中是该保持自己的气节饿死也不作恶，或是干脆变成强盗？然后他偶遇了一个割死人头发做假发变卖谋生的老妪，和老妪的谈话中，武士心中的恶被激发，最后选择抢劫了老妪变成了恶人！
《竹林中》一个谋杀案在竹林中发生，凶手，被杀者，被杀者之妻 却各执一词 凶手说自己看上了被杀者之妻的美貌 ，本来无意杀人 ，只是想强奸她.但是她却苦苦哀求凶手杀掉自己的丈夫，因为她不想这世上有两个男人看见她的丑态，承诺说杀了丈夫她愿意以后跟凶手一起生活，所以凶手才动手 杀了丈夫. 但是被杀者之妻却说 凶手在奸污了她之后就离去了，丈夫对她投来鄙视的眼神让她伤心欲绝 所以她决定杀了丈夫之后再自杀，但是杀了丈夫之后她就晕倒了.通过招魂回来的丈夫鬼魂说凶手在奸污完妻子之后要带走妻子，但是妻子却大喊着要杀丈夫灭口，这一行为反而让凶手气愤，把刀交给丈夫让丈夫决定是否取妻子性命，妻子惊慌逃跑了，悲愤交加的丈夫选择了自杀.
《地狱绘》一个为画痴迷性格古怪的画师，为了画出地狱的场景而不择手段，甚至不惜伤害别人来观察人痛苦受难的神情，他唯一疼爱的只有他的女儿，但是同时这家的主人也看上了女儿的美貌想招女儿当小妾，画师一直画不好贵妇人在车中被烈火灼烧这一画面，所以便向主人提出要求想看一看真实发生的这一场景，求爱未遂的大人便安排了画师的女儿在车中，当着画师的面防火烧她，画师看着自己的宝贝女儿被烧死悲痛欲绝，但画痴的本性让他看到梦寐以求的画面竟有一丝小雀跃.之后他成功的画出了地狱绘，然后自杀了。
《山药粥》
一个穷酸胆小的五品将士，毕生的梦想就是饱餐一顿山药粥，他的梦想被一个奇人听见了，所以承诺他愿意帮他完成这一心愿.奇人带他去了很远的地方，途中捉了一只狐狸又放生，命令狐狸让远处的一个富贵人家出门迎接，到了那个地方，那家主人真的听见了狐狸的话.恭敬的招待了他们
长鼻子 一个鼻子很长的和尚，一直为自己的长鼻子所苦恼，因为他觉得大家都在笑话他，他明明很在意自己的鼻子却又要装出一副无所谓的样子，他做了个手术把鼻子变短了，但还是感觉大家都在笑话他。甚至然后他更加觉得苦恼.所以他祈求让他的鼻子再长回来，第二天鼻子真的长回来了
河童 一个人类偶然掉进了河童的国家的一段奇妙经历
《侏儒的话》搞不懂到底在讲什么 所以就跳过了
只是回忆个梗概 其中故事中的小讽刺 小细节这里就不说了
罗生门观后感 篇6
日本作家芥川龙之介的代表作《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。一位家将被多年的老主人辞退出来，来到罗生门下躲雨。家将无路可走，陷入两难，要从无办法中找办法，便只好不择手段，要择手段便只有饿死在街头的垃圾堆里，然后像狗一样，被人拖到罗生门上扔掉。人生亦是如此，常常会陷入困境，是选择不择手段，损人利己，还是坚守自己的底线，这是我们常常需要思考的问题。家将与老婆子选择的都是前者，而他们的下场都是悲惨的，这也许是作者想要告诉读者恶有恶报，不以恶小而为之。
当家将正挣扎于“走强盗的路”还是被饿死时，他发现一个衣衫褴褛的老妇人正从一个年轻女子的死尸头上拔头发。他的恶恶之心告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发是一种不可饶恕的罪过，于是刚才“走强盗的路”的念头被抛诸脑后，他毫不犹豫的走到老婆子跟前质问她，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时都会做的那样。 这样的场景也常常出现在我们的日常生活中。当我们指责别人时，我们往往会忽略自己曾经做过或想要做类似的事，我们更容易看到别人的过错，却不容易意识到自己的过错，更容易指责别人，却不容易反省自己。
对于拔死人头发这件事，老婆子的解释是“拔死人头发，是不对，不过这儿这些死人，活着时也都是干这类营生的”。在老婆子眼中，别人干了损人利己的事，自己理所当然可以干缺德的事。老婆子最终被抱有同样想法的家将抢劫了，而家将走入沉沉的黑夜，从此消失了。损人利己似乎能得到一时的利益，但以恶制恶的风气若盛行，则将形成一个恶性循环，我们每个人都会深受其害。
《罗生门》里发生的故事就好像是这大千世界中截取的一个小小片段，实际寻常的事情，在特定的环境下放大来看竟显得如此丑恶与突兀。家将、老婆子、死去的女人之间的关系，让我联想到了鲁迅笔下那个“吃人”的社会。在《罗生门》里家将“吃”老婆子，老婆子“吃”死去的女人，死去的女人“吃”兵营的人。每个人都在“吃人”，每个人又都在“被吃”。人们仅剩的良知，也被饥饿摧毁殆尽，而社会又给了每个人看似合理的“吃人”理由。
作者芥川龙之介在《罗生门》中细腻的描写了主人公内心世界的细微变化。人性本善，却常常会因为各种各样的外在因素而滋生丑恶。从善到恶的过程中我们看到了主人公内心的复杂转变，同时也认识到了人类内心的懦弱。人们崇尚正义鄙弃邪恶，但在现实中却不能坚守正义，并试图为自己的懦弱找借口，最终丢失本性屈服于邪恶且不自知。人性的丑恶在这篇小说中被刻画得淋漓尽致，我们看到的故事将人们不想也不敢直视的东西显露无遗。
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电影罗生门个人观后感之三
记忆中难忘的事，经常是观看一些经典的影响记忆，我们的思维和事情情节一起跳跃，我们可以通过文字把心中感受写出来，写一篇观后感。整理我们的思维，写观后感不啻为一种好的方式。怎么写观后感呢？以下是小编收集整理的“电影罗生门个人观后感之三”，欢迎阅读，希望您能够喜欢并分享！
樵夫怀抱着弃婴走出残破、腐朽的罗生门，僧人的影子在门框中隐约闪现，影片嘎然而止。
一共看了黑泽明的两部影片，第一部是他的《梦》。《罗生门》是他的代表作，不可错过。
过程是带有折磨、不安与压抑的，坚持看下来，印象早已经填入心胸。纯粹意义上的人性的探讨，成功的作品恐怕都是压抑的。就像是看一些先锋小说和一些现代主义的小说，里面总是拥有看似乏味但是绝对功力深厚，震撼人心的白描。
爱略特说：人类承受不了太多真实。观众也承受不了太多的白描，《罗生门》最开始受到冷遇应该说很正常吧！真正的好东西不怕时间的洗礼，它还是得到了他应有的荣誉。
从黑泽民刚开始把镜头稳定地对准破旧门檐下大雨磅礴的镜头我就有种预感，带有日本罪恶感气氛的内容又开始了。以前看过的几部日本片，无不是这样的气氛。但是《罗生门》彻底地把这种罪恶感、无助感推演到了极至，感觉呼吸也有些急促。这是从侦探、悬疑片出发，但是没有悬疑片肤浅与无聊。
人物很少，一对夫妇、强盗、樵夫、和尚。衙门里的戏没有判官的镜头，也许判官本身也是缺失的，那个年代，乃至整个人类的历史，真正的裁判是缺失的，不要提什么法官，那是他的工作，统治阶级的工具。
衙门成了一个舞台，这几个人表演的舞台，他们卖力地展示自己的演技，述说自己的无助或是气概，每个人编织的故事都很精彩，堪比一些童话。关于真相的揭开，落差让我们产生了震撼。妇人在衙门的表演和她在现实中的表现要逊色很多，张牙舞爪与楚楚可怜区别太大了，人们难以接受。两个男人事后编撰的英雄气概与樵夫看到的动物似的委琐打斗更是制造出了可笑的落差。但是，被人们所不耻的是现实。
樵夫与流浪汉的争论太说教了，也许是导演故意作出的不甘。
整个影片的格调与影片的颜色一样，是灰色的。
千万不要把自己置身其外，很轻松地把《罗生门》的故事作为一种特定的意外来评价。樵夫不想牵扯到内，其实也参与了这出丑剧，依然躲不掉流浪汉的尖锐指责。我想我们大多数人都是樵夫的角色与心态，看似富于同情，其实一样是自私而且不愿揭露自己。
正如卡夫卡说说"你如此讨厌这个世界，却发现自己也参与其中"
从人类的角度思考让卡夫卡声名雀起。《罗生门》获得世界声誉，也正因为它也是从人类自身的角度出发。
也许是不想让世人太过绝望，或者是导演本身的对人性的最后期盼，他安排了樵夫怀抱弃婴离开了罗生门——象征人性堕落腐朽的门户。
而这到底是对人性的寻找，还是终结？
电影《罗小黑战记》观后感集锦(12篇)
动笔写作品名的观后感要注意什么呢？观后感能够让我们从中获得精神上的满足和收获，经常写观后感，对于自己的写作逻辑和写作水平是有帮助的，推荐一篇有关“电影《罗小黑战记》观后感”的文章给大家希望你们喜欢，或许你能从中找到需要的内容！
电影《罗小黑战记》观后感 篇1
为了避免中秋档的激烈竞争，同时也回应广大动漫迷的热切期盼，国产动画电影《罗小黑战记》提档至9月7日正式上映。昨晚的首映礼上，不少追了罗小黑八年的忠实粉丝来到现场为电影助阵，并面对面“催更”导演木头，“赶快更新啊，钱不够我们给你众筹”。
《罗小黑战记》源起于开始在网络播出的同名动画片，八年时间已经积累了超高的人气和口碑。主角罗小黑是一只可爱的小黑猫，其表情包活跃于众多社交平台。此番在电影中，“无限”在阴差阳错下与小猫妖罗小黑相遇，一人一猫展开了一场啼笑皆非又温暖治愈的奇幻旅程。首映礼现场，与罗小黑一路走来的粉丝们特地录制了一个“有生之年”主题视频，表达他们对罗小黑的喜爱。看完视频，导演木头不禁哽咽，他坦言，罗小黑能够成功走上大银幕，离不开粉丝们多年来的支持。
作为二维原创动画，《罗小黑战记》每1秒就需要12张原画，100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，再加上每一张原画都精益求精，影片创作历经五年之久。导演木头现场首次向观众展示了片中的8张原画稿，并且讲述了画稿背后的故事，这也让观众更加理解了动画电影创作过程的艰辛和漫长。
放映结束后，不少动画圈的朋友也分享了各自的观影感受。《大鱼海棠》导演张春表示：“这部电影简单、干净、温暖、治愈，一切都刚刚好。”他直言，自己曾担心初次接触大电影的观众未必能完全看懂罗小黑，所以特意带了从没看过动画片的朋友来观影，没想到对方说“完全没有问题”。
《白蛇：缘起》出品方、华纳兄弟中国区总裁赵方也表示，自己是第一次接触罗小黑，一下子就喜欢上了这只很萌的小黑猫。在她看来，罗小黑之所以能够击中人心，是因为它讲述了一个治愈孤独的暖心故事，让都市年轻人能够感同身受。她也预祝“罗小黑”能够接棒《哪吒》，为国产动画再创奇迹。
此前，《罗小黑战记》已经在全国开启大范围电影。导演木头谦虚地说：“评分陆续出炉，很高，因为现在还是一个小众范围，它将接受更多的人、没看过小黑的人、不看动画的人的检验。客观地说，现在的评分是高于片子质量的，我们知道这个片子的所有优点与缺点，大家也不要过分维护。借用片子里的话：谁都可以有自己的看法。”
电影《罗小黑战记》观后感 篇2
恭喜罗小黑提档一周!!去赶了首日上映的第二场!一直追着罗小黑的动漫长大的，鬼知道第27集跟28集之间隔了两年(我不管听我的就是两年)从来都觉得罗小黑的制作很牛×，因为这种线条很简单甚至连主角都不给画阴影的年更动画竟然能一直吸引这么多的人而这种优秀，从连载至今，在电影里，达到了顶峰。
流畅的打斗，完全不拖沓的对战，赏心悦目的场景，交替自如的分镜，完整的故事情节，让人舒服的节奏以及随处可见毫无门槛又完全不生硬的笑点，这就是这部电影给我最直观的感受。 (当然如果有钱的话应该能做的更好，指画面和特效方面) 其实讲道理，剧情方面是一个比较容易猜到的故事，但是不得不说作为二维动画的忠实粉丝，我一直都相信二维画面(包括漫画及2D动画)有完全不逊色于3D的感染力，而罗小黑战记也确确实实的做到了。你明知道接下来会发生什么，但是当这个场景出现时，你又控制不住的感动。其实这个看起来貌似并不很深刻的故事，是一个老少皆宜的剧本。
它完全不需要你知道罗小黑战记的动画剧情，也不需要你提前了解故事的背景，你只要带着你的心进了电影院，所有的事情电影自有解答，这对新观众和小孩子是非常友好的。而对于老观众和喜欢深挖的人，这部电影也确实埋了很多彩蛋，整个故事也不仅仅是浮于人与妖怪战争的表面。让我记忆很深的一个场景是，电影结束后，全场竟然没有一个人离开，所有人都等到字幕结束荧幕黑屏，才有点恋恋不舍的走出影院。罗小黑战记的动画做到了让一群年纪已经不小了的我们永远铭记于心，是它用自己的高质量换来的我们走进电影院。而电影，没有辜负我们所有人的期望。被人们叫做“老大不小了”的我们，坐满了几乎所有的场。
当电影完全结束，我站起来环顾四周，周围全都是the “老大不小的”( the+形容词表示一类人)，突然有一种很难说明白的感情涌上来，我不知道该怎样描述它。有些感动，感动的是大家都没有忘记它;有点伤心，伤心的是原来我们离那个偷偷拿爸妈手机看五分钟的罗小黑就快乐的不得了的青春已经那么远了。
这里面或许还有些别的什么，但是这些情感堵在我心窝窝里出不来，我甚至不知道这种感情应该叫什么，它像极度悲伤能引起人自身的应激反应一样，让我觉得有那么一口气附在心口上，轻轻一碰就想掉眼泪。你要问我这部电影值不值得看，我可以告诉你，值得，就像我们走过的那么多路一样值得。
电影《罗小黑战记》观后感 篇3
20xx.8.28，和男朋友z约好去看电影，但是小区附近的电影院都快要满座了，因为想要获得最好的观影体验，思量再三买了很远很偏僻的一个电影院的票。骑车过去要一个多小时
20xx.8.31，z沉迷游戏玩通宵
20xx.9.1上午6:30，z上床睡觉
20xx.9.1下午12:30，z起床，开始刷牙洗脸吃饭。此时距离电影开场还有2.5小时，骑车去电影院至少需要一个半小时
20xx.9.1下午1:20，匆匆出门
20xx.9.1下午4:50走出电影院，发现电影院旁边有我喜欢的一家料理店新开的连锁店，吃了一份寿司，5:20启程回家
20xx.9.1下午7:00快要到家，突然想起同事跟我推荐了好几次的一家私房菜，刚好在附近，于是没有回家吃饭
20xx.9.1下午八点一刻到家，z进卧室发现我养的猫咪毛毛不在。我奇怪毛毛怎么会在卧室(因为z讨厌猫毛，从不让猫进卧室)z说今天出门一时心软放他进来了。但是我们卧室的阳台没有封窗，他担心毛毛从八楼掉下去了。我觉得不可能。但是找遍了家里都没有，我又出门从八楼一层一层爬楼梯到30楼，都没有看到毛毛的踪影。
八点半下楼倒垃圾，往楼下我们阳台下面的地方看了一眼，赫然看见毛毛的身影。
当时天已经很黑了，但是毛毛是一只蓝白，毛色很显眼所以一眼看到了。当时大脑瞬间当机，一片空白，回过神来我甚至不敢走过去看，站在原地远远看着，只是无意识地哭喊着毛毛的名字。突然!毛毛的脑袋动了一下!
他竟然没死!!
直到这个时候我才嚎啕大哭出声，一边疯狂的哭，边叫z拿了纸箱垫了软垫下楼，我看不出毛毛哪里受伤，他呆的地方甚至没有一点血迹。他睁开眼睛看我，发出微弱又细嫩的咪咪声。叫的我心都要碎了
九点钟，把毛毛送到了最近的宠物医院开始抢救。先拍了片子，毛毛内脏并无明显破裂，也没有任何地方骨折。医生说要做生化分析才能知道它哪些内脏出了问题。可是毛毛的体温低的吓人，四肢冰凉，鼻子和肉球都很苍白，血管里甚至抽不出血，根本没有办法做生化。
医生说可能是摔下楼的时间太久了。只能先打止血针，输液。等它体温恢复了才能做进一步检查。
可是毛毛体温一直没能恢复，血管也一直抽不出血。医生说可能要整晚输液，说我可以先回家。但是我守着它输液，不敢离开一刻
20xx.9.2凌晨12:30分，毛毛的体温升到了35度，我以为它要好了，叫z先回家睡觉(他明天要上班，我已经请假了)然而过了半个小时,毛毛忽然开始抽搐。我眼睁睁看着医生不停地抢救，却仍然在1:17分停止了呼吸
20xx.9.2凌晨3:15，我和z和朋友一起把毛毛葬在小山坡上。我在他的坟头插了一根狗尾巴草，吹落了几株蒲公英
从今天看到毛毛躺在地上开始，我就开始一次次地想，如果那天我没有刷到罗小黑点映，我就不会出门看电影，毛毛不会死;如果不是刷到点映的时间太晚，我就不会选择去那么远的电影院，不会出门那么久，毛毛不会死;如果z没有通宵玩游戏，就不会急匆匆出门，不会在我不知情的情况下把毛毛关在卧室(我如果知道毛毛再卧室都会关上阳台门)毛毛不会死;如果不是看到新开的料理店，不是突然想起同事推荐的私房菜，我会早一点发现毛毛，早一点把它送到医院，也许他不会死!
太多太多的如果，事到如今这些可能已经化作万千利刃，一遍遍把我凌迟。命运的蝴蝶啊，只是轻轻的扇一扇翅膀，却在我的世界里掀起了龙卷风。
电影《罗小黑战记》观后感 篇4
电影营造的大自然气息，让人十分舒适，总之就是三个字，非常好。电影讲述的是无限和老君的时代，整个电影也就小黑是大家比较熟悉的角色，所以即使是没有看过动画的路人观众们，也能轻轻松松看完。
当然了，对于动画熟悉的朋友们，难道你还记得上集讲了什么内容吗?101分钟的电影，完美的演绎了有趣生动的故事。有时笑点比比皆是，剧情也是不落俗套，每一个角色也都塑造得十分出色。整个观影过程非常轻松愉快，因为剧情节奏很舒缓，逻辑很简单。
国产动画电影《罗小黑战记》7日起在全国上映。影片通过讲述一只猫妖与妖精同类以及人类伙伴在流浪旅途中的冒险经历，探讨了信任与成长的主题。
《罗小黑战记》原为动画制作人木头创作的二维动画连续剧，年开始播出，历时8年时间只更新了28集，因更新缓慢，被戏称为“年度更新”动画，但仍然聚集了一大批“粉丝”。
据木头介绍，《罗小黑战记》作为二维动画电影，每1秒需要12张原画，100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，制作历时5年之久。
此外，电影还融入了环保主题，反思人类在发展过程中对自然环境的过度索取和破坏。
罗小黑战记大电影是一部很优秀的国产动漫电影，即使你之前对罗小黑不了解，直接看这部电影你也会发现很多亮点。罗小黑战记大电影的画风非常唯美，而且这次也融入了很多新的人物和角色。小黑最初生活在大森林中，可是森林却遭到了人类的破坏，各种挖掘机乱入导致小黑的生活受到了严重的破坏，小黑也不得不去找一个新的家。小黑在无家可归的时候遇到了风息，风息和小黑一样也是一个妖怪。风息还将小黑带入自己的家园，小黑觉得风息是一个很好的妖怪。
无限是一名执行者，他也是这部大电影中的一大亮点。无限最初登场的时候就和风息等人产生了冲突，无限给人的第一感觉并不太好，毕竟他显得很冷漠。在风息等人逃走之后，小黑就被无限带走。小黑对无限是没有任何好感的，因为无限伤害了小黑的新伙伴，这使得小黑对无限处处提防并想法设法逃走，可是无限的实力实在太强，每次小黑设计逃走的时候都被无限轻松抓了回来，在小黑和无限互动的过程中出现了很多让人啼笑皆非的事情。
无限其实是一个心地很善良的人，他对小黑也是真心实意的，甚至无限还教会了小黑如何控制和使用自身的力量。在无限和风息面前，小黑会做出如何的选择呢?风息本质上也不坏，他见证了人类的变迁，可是人类抢走他的生活空间，这使得风息难以接受人类。小黑和风息一样也是被人类剥夺走了原栖息地，这也是小黑和风息有共同语言的原因。风息和无限到底谁是坏人?小黑到底该如何选择?这个问题一直都困扰着小黑，小黑也在得知这个问题的答案之后真正成长了起来。
这部罗小黑战记大电影是非常值得一看的，不管是情节还是画面都让人颇为满意。在影院观看罗小黑大电影的效果很不错，影院全程都散发着观众们轻松的欢笑声。小黑在这部大电影中的表现很出色，他由一个懵懂的小妖精逐渐成长起来，他也逐渐明白了什么是对，什么是错。结尾处小黑和无限的感情戏演绎得非常到位，哪吒等角色的吐槽恰到好处。喜欢罗小黑战记的朋友们可以选择去电影院支持一下这部电影，毕竟这部电影的亮点太多，看完之后也会有不少的启迪。
清新唯美的画风中，一只黑色的小猫成为了《罗小黑战记》用萌治愈人心的所在，而难能可贵的是电影并没有一味的去卖萌讨好观众，出色的动画制作与天马行空的想象为电影构建起了一个完整的人妖共存世界，不落俗套关乎成长的内核，满怀温柔。
一部电影能否真正引人入胜，不只在电影有多么出色的制作，而更在于能否有一个自洽的世界观，能否有一个好故事，《罗小黑战记》伊始便尽力在去打造一个能让人信服，同时又融入东方特色的现代人妖世界。在这个世界里不仅有着现代化的高楼大厦，手机地铁，同样也有着古装技法，妖魔鬼怪，而这种兼具现代与东方美学的风格，在这部动画中被很好的融合在了一起。
谈及罗小黑，这并不是一个陌生的形象，即便你不曾看过他简短的剧集动画，也总会在表情包中看到过他的身影，而作为一部剧场版来说，电影前段节奏虽稍显缓慢，却也不至于让没有看过剧集的观众毫无头绪。《罗小黑战记》所讲述的是因为人类强拆，被逼流落街头的猫妖罗小黑在危及关头遇到了同为妖的风息，风息不仅救了罗小黑，还把他带回了自己的家园，重新给了罗小黑一个温暖的家。
世外桃源的生活是短暂的，人类会馆的执行者无限意图逮捕风息，在这场战斗中，小黑意外被无限所抓，被迫与风息相离，而心怀愧疚的无限希望给予小黑以能力启蒙作为弥补，却意外发现小黑天赋异禀，所以又决定将小黑带去维持人妖平衡的机构——妖精会馆，一路上小黑在与无限的相处中，小黑的情感也悄然的发生了变化，而另一面小黑没有想到他与风息的邂逅其实是一个自己被利用的骗局。
这部电影的成功除了世界观的搭建外，在人物上自觉是并不逊色的，电影将大量的时间放在了无限和小黑师徒羁绊的建立上，一个是形单影只的人类执法者，一个是初出茅庐的猫妖，他们从开始的对立到最后的相视莫逆，不断成长的不仅是小黑对这个世界是非的认知，也是冷傲的无限面对天真无邪的小黑对情感的认知，而作为反派的风息也并不是一个真正意义上的恶坏人，他对故土的怀念，对人类破坏自己家园的仇视，都使这一角色带有着让人唏嘘不已的情感认同。
由此我们再来看电影，其明面上所讲的是一场人与妖的对决，是人与自然如何和谐相处的问题，但实际透过罗小黑与同为妖的风息和人类无限的相处，电影用萌化的温柔所讲述的实则是成长，风息虽然在小黑最为危难的时候施予援手，并给予了它温暖的家，但风息从理念到做法却都是错的，无限虽然最初毁了小黑的世外桃源，但对小黑潜移默化的影响，最终让小黑明白了什么才是正确的选择，小黑也由此完成了真正的成长。
诚然《罗小黑战记》不近完美，它有着例如节奏掌控不够紧凑的微瑕，但如若你能走进这个兼具东方美学的人妖世界，在罗小黑萌态的外表下发现他的成长，那么相信你也能感受到那份简单的温柔，在小黑一声包涵真情的“师父”声中被电影治愈。
电影《罗小黑战记》观后感 篇5
然后是画面分镜，手绘的感觉对比3D特效的CG画面来说，有一种不同的风味，很干净很舒服，其实2D动画让人觉得舒服，在线条提炼方面真的是一门学问。不光是画面干净，动作分镜也干净，这方面是很难得的。很多动画为了做出动作很快的感觉，什么都一闪而过，没有细节。也有的就是动作帧缺失，虽然很快，但实际上还是差了点意思，其实人眼的帧数适应程度并没有那么快，看清动作的同时，又觉得很快是最好的，重要的是行云流水的势，而不是什么都一闪而过。
不过画面也有一个可避免的缺点，就是暗画面到高亮度画面的切换的时候，高亮度高饱和度的画面来得太猛烈，有点刺眼。但是好在这种转场并不多，再加上并不是所有电影院亮度都高，所以影响并不大。
然后我们再来谈一谈更新吧，其实TV更新慢也是无可奈何的。最开始木头一个人携3000“巨资”就开始制作《罗小黑战记》了，那个年代做动画的，有一说一都是“瓜”的。在这种情况下还能保证质量，可想而知这是怎样执着的疯子才干得出这种事情。一集动画5分钟差不多要张画，个别战斗集数画的张数要多一些，再对照一下同期木头导演工作室的规模，所以说催更是没有用的，因为这个更新速度就已经是人类的极限了。
为了避免中秋档的激烈竞争，同时也回应广大动漫迷的热切期盼，国产动画电影《罗小黑战记》提档至9月7日正式上映。昨晚的首映礼上，不少追了罗小黑八年的忠实粉丝来到现场为电影助阵，并面对面“催更”导演木头，“赶快更新啊，钱不够我们给你众筹”。
《罗小黑战记》源起于20开始在网络播出的同名动画片，八年时间已经积累了超高的人气和口碑。主角罗小黑是一只可爱的小黑猫，其表情包活跃于众多社交平台。此番在电影中，“无限”在阴差阳错下与小猫妖罗小黑相遇，一人一猫展开了一场啼笑皆非又温暖治愈的奇幻旅程。首映礼现场，与罗小黑一路走来的粉丝们特地录制了一个“有生之年”主题视频，表达他们对罗小黑的喜爱。看完视频，导演木头不禁哽咽，他坦言，罗小黑能够成功走上大银幕，离不开粉丝们多年来的支持。
作为二维原创动画，《罗小黑战记》每1秒就需要12张原画，100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，再加上每一张原画都精益求精，影片创作历经五年之久。导演木头现场首次向观众展示了片中的8张原画稿，并且讲述了画稿背后的故事，这也让观众更加理解了动画电影创作过程的艰辛和漫长。
放映结束后，不少动画圈的朋友也分享了各自的观影感受。《大鱼海棠》导演张春表示：“这部电影简单、干净、温暖、治愈，一切都刚刚好。”他直言，自己曾担心初次接触大电影的观众未必能完全看懂罗小黑，所以特意带了从没看过动画片的朋友来观影，没想到对方说“完全没有问题”。
《白蛇：缘起》出品方、华纳兄弟中国区总裁赵方也表示，自己是第一次接触罗小黑，一下子就喜欢上了这只很萌的小黑猫。在她看来，罗小黑之所以能够击中人心，是因为它讲述了一个治愈孤独的暖心故事，让都市年轻人能够感同身受。她也预祝“罗小黑”能够接棒《哪吒》，为国产动画再创奇迹。
此前，《罗小黑战记》已经在全国开启大范围电影。导演木头谦虚地说：“评分陆续出炉，很高，因为现在还是一个小众范围，它将接受更多的人、没看过小黑的人、不看动画的人的检验。客观地说，现在的评分是高于片子质量的，我们知道这个片子的所有优点与缺点，大家也不要过分维护。借用片子里的话：谁都可以有自己的看法。”
动画电影《罗小黑战记》突然宣布提档9月7日上映，可见片方对影片有足够的信心。经过前期部分城市的点映之后，豆瓣电影评分开分8.8分，之后更是涨至8.9分，不少人预测这部影片将接棒《哪吒之魔童降世》。
所以，这部动画电影真的能再现“国漫之光”吗?
先不说是“国漫之光”，技术上绝对是国内二维动画里的一流水准。不像《大圣》《白蛇》《哪吒》那样衍生自中国传统神话体系，这里能看到很多日本动漫的影子，是融会贯通后自成了一派，在国产动画片里成了独一无二的存在。
故事设定是番剧前传，扩充的世界观、新增的角色以及与剧集遥相呼应的彩蛋都能满足粉丝需求。对于非粉丝来说，观影门槛尽量降到最低，前半段可能难以入戏，时不时插入的冷幽默与突然登场的新人物，一直在扰乱叙事节奏，多少阻碍对剧情的理解，后半段人妖对立的戏剧冲突集中发力后，故事就愈加清晰明了了。
电影只是“罗小黑”世界里的冰山一角，那些未浮出水面的部分，如妖精会馆、妖精的类型与技能则庞大复杂到无法预测、想象。
人妖应该共处还是敌对，这里不设绝对的善恶两立，是以不同立场造就隔阂与矛盾，承接《百变狸猫》的精神主题的确陷入老调重弹的窠臼，但丰富细节足够诱人，热血酷炫的动作设计、暖心治愈的萌点以及罗小黑与无限的师徒情，虽够不上处处都有穿透力，可总有一处能感染到你。
此片宫崎骏作品风格明显，故事在现实与魔幻之间进行。虽然画面质量相对国产动画头部作品拥有一定差距，但是故事结构层面的趋于完整在同类型中并不多见。
因为二维动画形式的原作番剧，已经连载8年、豆瓣评分高达9.6，所以影片拥有一定粉丝基础。如果作品质量能够推动口碑发酵及下沉，电影或将成为国产动漫的又一惊喜之作。
这是一部有观影门槛的动画电影，他有番剧在前，直接看这部电影其实会失去了一些原有“探秘”的乐趣。与此同时，电影故事的网游化，相反显得过于低幼。整部电影的观感其实是和《哪吒》相对立的。
说白了，这只是一部粉丝电影。点映时期满足了粉丝们的喜好，获得了不俗的口碑，仅此而已。
电影《罗小黑战记》观后感 篇6
前半段节奏跳脱，如果看过年初动画电影白蛇缘起的朋友会感觉这个节奏很熟悉：节奏非常快，但似乎又非常慢。
风息线：逃出离岛后策划寻回小黑，洛竹、天虎、虚淮负责在海岸线散布用于感应的灵质，风息去夺取对付无限所需要的能力。
节奏跳脱之处在于，为了体现两条线同时进行，导演把双线剧情剪碎了然后反复横跳，并且详略不得当
由于风息线剧情要素丰富，无限线较为简单，两条线反复横跳而不破坏时间上的平衡的结果就是
风息线匆匆忙忙，信息量大但是刻画不细致，剧情让人一脸懵;无限线本来可以三段结束的剧情变得支离破碎(小黑敌视，态度转变，开始对无限产生依赖感)
举个例子，风息线中去找拉二胡的闵先生，卖画的画虎，利用天赋“豪夺”取走二位的能力。
那么闵先生的能力有没有刻画?在我印象里风息只用过一次，屁用没有，前期这段剧情作用有多大?是不是该砍掉更合适?要不就在后期把能力体现出来?同理在画虎的小店里，这次甚至没有体现出夺取的是啥能力...闵先生好歹还拉个二胡呢
说回无限线，个人感觉在刻画过于详细的情况下，情感释放的不到位，导致在观众觉得节奏慢的状态下越发感觉无聊。罗小黑的俏皮本来可以冲淡这一效果，可惜剧情是无限在引导，面瘫加闷葫芦实在没法让气氛欢快起来....最终的效果就是，所有的笑点，都莫名其妙变成了冷笑话
后半段城市线节奏还可以，问题就不明显了。
为什么个人认为这部电影想要出圈很难呢我觉得很大一部分问题要归咎于世界观的构建问题。
世界观远不止故事背景，并不是说人妖共存，人类侵占妖精土地破坏环境表达出来了，世界观就算讲好了。战斗力体系是否介绍到位?妖灵会馆这么重要的组织有没有介绍到位?老君是谁?玄离的双灵质空间是怎么回事?龙游会馆馆长为什么能与市长沟通人群疏散的事?这些对于tv版很重要的补充设定对于路人观众反而成了阻碍，一边看电影一边思考反而成了最痛苦的观影习惯。
小黑为3d省钱论的拥趸提供了强有力论据，灵笼哭晕在厕所...有人看过一人之下第二部的动画吗?记不记得王也对诸葛青的那一招土河车?当时看的辣眼睛，现在跟罗小黑一比，还好还好......
罗小黑的打斗镜头没的说，吹爆。在3d动画在镜头方面存在天然技术优势的前提下，罗小黑以2d作画的限制下使每一场打斗镜头运用水平都维持在了哪吒之魔童降世中山河社稷图四人抢笔那一场戏的水平，恐怖如斯!
倒不是说打戏太少看不过瘾，而是每段镜头持续时间太短了，眼花缭乱完全不知道双方干了什么。比如回到市区后，风息组在室外列车顶抢走罗小黑的那一场戏中，风息使用闵先生的天赋薄音，我只听到了一声响，技能效果没看出来，还是无限“强行解说”我才知道那是使了个技能emmmm....
虽然说tv版也是这个调调，但是tv版有暂停键啊....并且tv一个软萌治愈番重点又不是打斗....
1.伏笔过后恍然大悟这个过程一定要在电影结束前完成，不然观影体验非常糟糕，比如我愣是没搞明白开局三人追打罗小黑直到遇见风息这一段里，三个炮灰配角为啥眼神不对焦....我边回忆剧情边写观后感的过程中再从头到尾捋了一遍才意识到...这tmd是三个人被风息控制了啊!纯粹是风息为了获得小黑好感设的一个局啊!可是大结局风息你跟小黑解释道歉的时候好歹给他一个交代给我们观众一个交代不要让我们糊涂到电影结束好吗?
2.嘿咻肯定会让路人观众迷惑的，这到底是个什么玩意。
3.无限说话必定冷场，瞬间将节奏气氛降温。让他推动情节的决定太失败了...小黑天真的问一句惊叹一句无限跟着解释一句也比无限单干强，好比说海上暴雨云层中的龙，你让小黑看到然后指给无限看问这tm是个啥都比无限自言自语效果好.....
版都画的出恶魔果实上的花纹，求求你让领域看上去有点威力吧，风息拿着刚从小黑体内取出的领域真的很像伸腿瞪眼丸......
电影《罗小黑战记》观后感 篇7
不得不说，这个电影是有些粉丝向的。对我这种天天等更新的小粉丝很友好嘻嘻。
这部电影的大背景是人妖关系，相应的主题为人妖之间的和平相处(我的理解)
电影的主题通过小黑的态度转变来体现。
对风息，一个刚认识半天的妖，就选择了信任，并多次重复风息不是坏人，然而之后被风息夺走能力，疑问风息是坏人吗。小黑还小，天然的就对身为妖的风息产生了信任。但是他本性纯善，并没有盲目的听从风息去伤害人类。而是选择了自己内心的坚守。
对无限，小黑刚开始一直排斥并多次企图逃走，在经历了一路奔波之后，与其他会馆的妖相遇并对无限产生了感情。最后，当无限要走的时候，小黑大喊一声师父，真的戳人泪点。一个一直想要家的小妖，放弃了安稳，选择去流浪。此时，他已经完全信任和依赖了无限这个人类。小黑最终，不是选择了安稳，而是温暖，他不在乎在海上飘荡，也不在乎师父糟糕的厨艺，他只是在寻找真情。
这部电影本身就是动画的前传。它是成功的。因为它不仅表现了主题，也丰满了小黑的形象，通过它，我对小黑也有了更深的认识。电影中的小黑是可爱天真而纯善的，充满了童稚感。他的“吨吨吨”“你吃醋了”“呸”充满了孩子的感觉。而动画版罗小黑，就更加成熟，经历了成长。然而，从小到大小黑有些东西是不变的，电影中，风息对小黑说他会失去领域时，他只是说“我不在乎”，还记得动画中小黑把天明珠交给东北虎它们时，也是那一句我不在乎。其实小黑从来都不想要什么成功，不世俗不功利，他不过是希望有人可依赖，有人要守护。
小黑永远在路上，永远匆忙。但我相信，有了师父和小白，它的内心一定很温暖和坚定。
电影《罗小黑战记》观后感 篇8
罗小黑多年老路人粉啦，上大学的时候罗小黑在北京有一场放映会，拖着全宿舍去看了，工作了以后也一直不遗余力见缝插针地向身边的人安利。这次去看了点映，拿了伴手礼，一本满足~但是不得不说还是成长了，会开始思考一些作品表达的深层的东西了。
首先电影本身不算粉丝向，不需要看过前作动画才能看懂，但是如果看过动画的话，看电影的时候真的是各种被灵性的小细节戳到，看到了好多老熟人/妖/动物，和各种之前挖下的坑。
尤其是电影上映前更新的那一话，简直是充满了伏笔，看得我在电影院一直拍(同伴的)大腿，因为是点映场，在座的大多是剧粉，好多时候都能听到大家不约而同的会心一笑，非常甜蜜的一次观影啦~
我看到的老熟人和伏笔有：
没在营业的瓢虫君，比丢们(以前团鼠还是挺多的)，口音数十年如一日的东北虎，最强的神是人类，小黑仍然很喜欢无限，小黑人形发色是白色，老君和清凝为什么只能是一份在借火岩的思念，那个捕食人类的豹(?)妖，活在台词里的玄离不是阿根，以及片尾的太多老朋友啦。
故事是很顺畅好懂的，也不会让人觉得简单，不够充实什么的。从对风息这个角色的刻画，就能感受到“动画片的受众真的不仅仅只能是小朋友”，(当然如果一直催着罗小黑长大的观众大概已经没有多少还是未成年人了吧= =)。角色不再有绝对的好坏，只有立场不同带来的矛盾与冲突，甚至看完了整场电影我都还在想如果我属于不同的阵营，又会做出什么样的选择。
其实现在回忆小时候看的很多作品，如果觉得正反双方都有那么一点儿道理，坏人坏得不够纯粹，我就会很痛苦，因为不知道站队哪边。小时候看电视一定要站队的，一定有坏人的。所以为了不让小朋友们太难做，导演基本上会给坏人分配一件洗不白的事，比如伤害了无辜的人。这下就多了一个无疑会使天平妥妥倾斜的砝码，唯有确认超过底线了，才不会那么挣扎。
以风息为首的小团体，出场是很给人(和小猫)留下好印象的，人又帅(我真心觉得风息设定比无限帅?)，做饭又好吃(无限出来挨打)，又会哄小孩子开心(亲一口洛竹=3=)。而无限出场就是一个高冷能打的对立形象，一边打一边坚持“我很高冷我不解释”，长相还落了下风(?)，难怪小黑咬他。(说起来，这也是一个小孩子容易站队的例证?
不光是认识半天就掏心掏肺的问题，更重要的是先后。我们一旦把某人设定为自己的朋友，自然会为他多考虑一些，多想他的好;相对地，一旦把某人设定为敌对方，自然多想他的不是。为了中止内心的矛盾和斗争，为了确信自己做了对的事，为了让天平能稳固地停下来。
从后面的情节可以看出，风息团队所有人都知道小黑的天赋是领域，他们想利用领域与人类划清界限，所以不计代价也要夺回小黑，至于最后领域的使用方法，是友好劝说小黑加盟还是直接豪夺，可能还没达成一致。但是在风息的计划里，他初遇小黑时，小黑对人类全无好感，非常想要一个家，应该很容易结盟，没有豪夺的必要，但是后期如果小黑与他们意见产生分歧，不知道风息能不能一直保持友好讲道理状态。
所以最后小黑问风息，你对我就好是为了这个吗，风息不说话。也所以为什么无限先跟小黑风雨同筏，后来才知道小黑的实力，会显得更加珍贵。
但是我总是觉得不服。
我发现一个陌生人可以帮我一个大忙，我接近他，先和他成为朋友。这种情况下，即使我再怎么说“接近他以后真的和他意气相投，真心想把他当朋友”，也很难确认自己此时的“真心”还包不包含有目的性吧。假戏真做也总不如，就因为没能开个好头，一切都不对了。
这世上所有事，一旦知道以后，就不可能再“当作不知道”。基于这个“知道”以后作出的一切假设，也都没有意义和可信度了。美丽的人问“如果我其实面貌丑陋”，富有的人问“如果我其实家徒四壁”，登顶的人问“如果我一生郁郁不得志”——
你还会待我似如今这般吗?
怎么可能会呢。人生是没有对照组的啊。当时做的每一个选择，都是所有因素结合在一起的结果，改动任何一项，或许连相遇都不会有。
如果小黑没有领域的天赋，无限会把他留在身边悉心教抚吗?可能作为补偿，教完金属操纵就分道扬镳了吧。无限是怕小黑能力太强，误入歧途会带来灾难，才想着多引导他一些的吧，这又算不算“你对我好的原因”呢?
有人说不一定，说不定无限就是跟小黑单纯投缘，不管小黑有什么天赋都会留在身边。无限的确也不是铁石心肠，百年没收徒，不代表没收过。可是无限活了那么久，我总怕他什么都看淡了。君清篇里，老君把还是个人类小姑娘的清凝带到月亮上看地球，当人世间的一切都那么小，那么远，寂静无声以后，“你问我在不在意人类的生死吗?”
清凝也失语。
导演为了不让我们内心过于挣扎，给风息加了一个向坏人倾斜的筹码——小黑失去领域后会死。好了，稳了，风息这下确信洗不白了。但是我反复在想，如果我是风息，面对人类无休止地侵占，同伴一次次流离失所，隐姓埋名无处可退，我会不会想要彻底与人类划清界线。
想啊，我当然想啊。没有遇到无限之前的小黑也想啊。想要有个家，有个确信可以遮风挡雨的归处，三五好友，寒暑千秋。虽然最后证明有个家不如和一个有超高好感度的人一起流浪。
所以在伤害小黑之前，风息做的都是在他立场上看正确的事(其他妖怪的能力被夺去好歹能修炼回来，是不厚道但不算没得洗)。无限问如果你连妖都要伤害，你还有什么立场说你是为了妖。
我觉得倒也不算没有立场。古往今来成大业者无不有牺牲?对，有人说那你牺牲你自己啊，你要成大业牺牲别人算什么啊?
算很平常的事吧。
像剧集里木落仙人那样为了保命伤害七果，肯定是妥妥的损人利己行为，但是如果损的不是同类，是瓢虫，是麻雀，是个果子呢?MTJJ的作品里我觉得最感动的就是这点，立场不同是很难说对错的。众生不平等，排序有先后，在每个生灵眼里都如此，而且都排的不同。我们无法站到对方立场上去理解，也不能在自己的立场上说服对方，只能是打一架，胜者为王。
如果不再是个体之间的对立，变成这种大局势的确立，牺牲一个人真的是很平常的事啊。如果牺牲一个人能救五个人，是电车问题，要权衡半天;如果牺牲一个人能救五万人，五十万人，可能就是战争了，这种时候好像答案就没那么难给出了。
量变引起质变不是没道理的，窃钩者诛,窃国者侯。因为我们大多数人想要捍卫的，并不是百分百纯粹的道德与正义，或许我们想要的是能让“内心情感和实际情况综合得分最高的局面”。
至于牺牲谁，就是这部电影带我们思考的问题了。风息洗不白，因为既然是为了妖而牺牲，为什么不是想推动这个局势的你自己，为什么不是你的亲人同伴，为什么是个陌生妖就可以，是个人就更好。因为在风息心里，他们的排序不同啊。
如果他和小黑相处时间有和无限一样长，说不定也会产生感情而放弃这个计划，跟小黑还有其他朋友们一起流浪，没有家也可以。可惜他也只有半天，在这个半天里，小黑还只是个陌生的妖，是恰当技能的载体，是可以牺牲的人选。他还没有机会问小黑是愿意去会馆和人类共存，还是在领域里不被打扰自在逍遥。
不让观众揪心的导演就是好导演。风息最后也没有让小黑为难，他不再选了，他选好了。无限也没有让我紧张他会把一切都看得很淡，包括小黑。小黑平平安安活到了和小白相见，再离别，再相见。
很好的电影!希望大家都去看!
电影《罗小黑战记》观后感 篇9
动画电影《罗小黑战记》9月5日在京举办了首映礼。导演木头，影片配音团队山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫，联合出品人李晨出席了活动。导演现场数次激动落泪;配音天团现场还原电影名场面;李晨惊喜现身灵魂cos罗小黑星星眼;首映现场亮点多多，气氛温暖又感动。原作番剧自开始更新，积累了超高人气，番剧至今保持着豆瓣9.6、B站9.8的超高评分。大电影自点映以来同样成绩傲人，豆瓣评分8.9，淘票票分数9.7。影片将于9月7日与全国观众见面。
《罗小黑战记》番剧已经跟粉丝走过了快十个年头。首映礼现场，与小黑一路走来的粉丝们特地录制了一个“有生之年”主题视频，向导演毫无保留地表达了他们对“罗小黑”的感情，甚至有粉丝说到激动处不禁哽咽。用粉丝的话来说“世界上，一种是没看过罗小黑的人，一种是喜欢罗小黑的人”、“这是一部非常温暖的番剧，希望你看完也能变成一个温暖的人”。更有观众借此机会表达了对国漫的期许与祝福：“希望整个动漫市场能够出现越来越多像罗小黑一样认真又好看，并且能持续做下去的一部动漫”。导演木头看后难掩激动心情，当场泪目。
《罗小黑战记》作为二维的原创动画，每1秒就需要12张原画，而100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，再加上每一张原画都精益求精，也难怪大电影的诞生历时5年之久。首映礼现场木头导演首次向观众展示了8张原画稿，并且讲述了这些画稿背后的创作故事。导演表示：“这是一个美术风格的探索。我们做的时候实验了各种美术风格，做了各种方向的探索，同一张图我们实验了十几种风格才找到了现在的风格”。从导演的讲述中我们看到了《罗小黑战记》幕后团队对作品的精雕细琢，以及他们的“匠人”精神。
小黑“配音天团”合体营业 李晨现场香菇cos“星星眼”
首映礼现场，本片的“配音天团”——北斗企鹅的配音演员山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫也惊喜现身现场。这群“幕后功臣”已经陪罗小黑走过了八年，与导演也是默契十足。导演皇贞季直言“看到木头的稿子和分镜我们基本就知道他想要什么”。导演也表示：“跟他们合作非常顺利，基本不需要什么磨合，一是他们专业，二是的确我们合作了很多年”。短短的时间无法诉说太多，但仅仅是只言片语也让所有的观众感受到了他们之间的默契。最后他们还用自己角色的声音为大家推荐了电影，让现场观众大饱耳福。主持人现场爆料导演也为电影中的一个角色配了音，可以说是电影的其中一个彩蛋。
《罗小黑战记》的联合出品人李晨也上台跟观众打了招呼，还别出心裁地用香菇“神还原”了小黑的“星星眼”，引发全场爆笑。李晨感慨道：“动漫作品的意义在于不仅仅能够陪你走出黑暗，也能生发出一种力量带你披荆斩棘，与你前行”。他还表示如果有第二部很希望能够参与配音，哪怕配一些路人都可以。除了极度渴望在罗小黑的电影中配音，李晨对于导演也有自己的愿景，现场他直言，“很多导演名字叫饺子、木头，所以我将来要改名了叫牛肉丸，以后看到导演名字打牛肉丸就是我”。在最后，李晨还跟导演一起为现场的观众派发了可爱的罗小黑礼物。
此次首映礼也邀请到众多大咖，他们观影后纷纷不吝美词。华纳兄弟中国区总裁赵方表示：“这部电影让我们的心都找到了安放的地方，特别正能量”。追光动画合伙人于洲说，“在喧闹繁忙的大城市，很多人都有一颗非常孤单的心，像是在流浪一样，但是有罗小黑陪伴他们一起度过非常艰难的时刻，是让创作者非常欣慰的一件事情”。作为制片人的好友、耐飞创始人兼联席CEO的栗坤也表示，“3年的时间，陪伴木头和这个团队一起见证罗小黑从一个TV版的故事变成了今天大银幕上的呈现，特别为你们感到骄傲，你刚才的眼泪我感同身受”。《大鱼海棠》导演张春形容电影：“简单、干净、温暖、治愈，一切都很自然，一切都刚刚好”。大家发自心底的赞美可见对电影《罗小黑战记》的喜爱。
今年暑期档，国产动画片《哪吒之魔童降世》成为最大赢家，目前票房已经超越《流浪地球》暂时排在top1，跃居中国电影票房总排行榜亚军。但是，国产动画片的崛起，不能仅仅只依靠一部《哪吒之魔童降世》，而是每年都得有几部高质量的动画片产出。谁能接过哪吒的接力棒?
9月7日起全国公映的国产动画片《罗小黑战记》被寄予厚望。该片原本定于中秋档上映，奈何今年中秋档战况实在惨烈，于是片方于9月4日发布提档消息。在此之前，《罗小黑战记》已经在全国多个城市进行点映活动，许多场次上座率100%，口碑也相当不错，豆瓣开分时高达8.7分，与当时《哪吒之魔童降世》相当。
不过，《罗小黑战记》伊始的高口碑，更多来自于番剧粉丝。当影片大规模公映，其是否也能够吸引路人观众?“罗小黑”有可能成为下一个“哪吒”吗?
不同于《哪吒之魔童降世》是改编自公众耳熟能详的神话传说，《罗小黑战记》是一个原创性故事。
《罗小黑战记》是先有的番剧版。创意的源头最早追溯到，来自于一个叫MTJJ(木头)的动画爱好者，他出生于1984年，在网上颇为神秘，个人信息很少。这一代80后中国动画人，不少都不是动画科班毕业的，比如饺子，梁旋(《大鱼海棠》导演)，李智勇(《功夫兔与菜包狗》导演);木头也非动画专业毕业，走上动画道路，全凭一腔热爱。
203月17日，木头制作的Flash动画《罗小黑战记》第一集正式发布。截至目前，前后8年时间，在粉丝们的不断“催更”下，《罗小黑战记》总共更新了28集，每集平均只有5分钟，是国内更新速度最慢的连载动画。乃至于网络上有这样的调侃，“小黑剧集更新日，家祭无忘告乃翁。”目前该片在B站上的总点击量近亿次。今年8月27日才更新的第28集，弹幕上密密麻麻的“有生之年”。
按照片长，《罗小黑战记》可以被视为一个泡面番。但它又不像大多数泡面番那样短平快、廉价化、快餐化，目前番剧版《罗小黑战记》在豆瓣上的评分高达9.6分，位列国产动画剧集之首。哪怕更新频率如此之慢，《罗小黑战记》始终维持挺高的热度，并最终顺利推出电影版。这在国漫原创IP里，实属罕见。
《罗小黑战记》之所以有如此多忠诚的粉丝，根源还在于，作品质量高。
《罗小黑战记》虽然是flash动画，画风无法太复杂，但其在flash动漫乃至国产2D动画中已经算是一流级别的作品了。创作团队在制作上精益求精，精美的画面是建立在大量原画的基础上，像5分钟的剧情，可能就有超过1000张原画。慢工出细活，因此，平均几个月才出一集。
总的来说，番剧《罗小黑战记》原画质量水准很高，并且稳定;画风简约、清新、充满童趣;分镜设计天马行空、充满想象力;人物设定有趣、萌感十足;一人分饰多角的配音(山新带着山新去山新家找山新玩)毫不出戏;无所不在的“彩蛋”给观众带来了探索乐趣;以及尤为关键的，它有一个自洽且有深度的世界观设定。
在这个动画世界里，人妖并存，万物有灵。主角是一只猫妖，它极通人性，会蹲马桶，不吃猫粮，长长的尾巴甚至能分裂成多个名为“黑咻”的生物体。因被误会盗取“天明珠”被上古神兽打回原形身负重伤。
被主人罗小白抱回家收养，罗小白给它取名为罗小黑。罗小白还有一个堂哥，目测也是妖，大多数情况下被叫做阿根，偶尔也会被称为玄离大人，身份暂时不明。目前，罗小白、罗小黑、阿根和爷爷一起生活在乡下，并经历了种.种离奇玄幻事件……
番剧《罗小黑战记》每集虽短，集数也不多，但在有限的篇幅里，木头成功构建了一个天真灿烂的幻想世界，并以一种充满童趣的眼光看待世界与思考问题，有返璞归真、浑然天成之感。
番剧《罗小黑战记》的成功，为影版奠定了极好的IP基础，也降低了原创性动画的接受门槛。
影版延续了番剧的画风，是一部2D动画。自《大鱼海棠》以来，内地票房较好的国产动画屈指可数;时下市场上更多的是3D动画，像大爆的《哪吒之魔童降世》也是3D。
3D动画更多，倒不是网上的一个讹传，“2D动画需要大量的人工手绘，3D靠建模，2D比3D更费时费钱费力”;事实上，无论是2D还是3D动画，只要精心制作，都不容易。2D与3D更主要是风格上的差异。3D画风稳定，特效上有优势，场景建模完成后可重复使用，因此特别适合特效动画大片(刚好国内这一类型动画更多);2D画风更自由、更写意、更具舒展性，在表达治愈风格、童趣、乡野等方面有独特的优势。刚好影版《罗小黑战记》的故事，特别适合于二维呈现。
影版并非番剧版的复刻——看过番剧的观众可能不想重看一回翻拍版;也不是番剧版的后续——这会将没看过番剧版的观众拒之门外;于是，导演选择的是，拍番剧版的前传，无论哪一类受众多可以接受。
影版充分延续了番剧的优点。一个是在制作层面，包括画风、配音、分镜设计等。
画风简约、细腻、清新。像森林与古村落部分，线条圆润柔和，简洁流畅，大块纯色的处理，并不显得粗糙，反倒以其水墨特色给人一种意境悠远之感，满眼绿意和古风，赏心悦目。而在都市部分的处理，高楼大厦、车水马龙，又凸显出了工笔刻画的精致。
分镜设计上很讲究。印象深刻的是地铁内一场打斗戏结束，地铁冲出隧道，空间扩张，由黑变白，冲破黑暗，光明乍现，视觉效果震撼，继而镜头又对准万里晴空，天朗气清，富有诗意。而几场打斗戏，高燃，快如疾风，行云流水。
另外一点是，影版也将番剧的萌与童趣，推到了极致。跟番剧相比，影版里的小黑还有一个真人版，闪烁着无辜的大眼睛，奶声奶气。因为影版是前传，此时的小黑还不姓“罗”，他单纯得如同一张白纸，在无限的带领下，慢慢成长，慢慢体验人世间的新奇与繁华，颇像萌娃养成记，可以激发观众的保护欲与喜爱之情。
影版与番剧一样有趣，笑点原创、高级且密集。比如无限带走小黑的海上旅途，占据了电影的主体篇幅，堪称“冷面大boss调教傲娇小猫咪”的全纪录。小黑花式逃走、花式作妖，下场只有一个，被无限大人捆回来;无限厨艺极差，俩人难以下咽，在海上漂久了海鲜吃到吐，下馆子异口同声只要家常菜，结果吃完发现没现金、手机进水无法支付只能逃走;俩人住宾馆掉卡片，以为是开跑车结果是骑电动车……这几个桥段都有精心设计的笑点，充分把握住了喜剧的精髓，反差出其不意。
除此之外，人类赶走妖精圈了地盘开发风景区收门票，生活中遇奇事人类第一时间掏手机拍照等桥段，入木三分地嘲讽了人类社会的某些陋习，也让人会心一笑。
对于一部大银幕动画片来说，仅仅靠卖萌是不够的。萌早就已经是一个产业，可替代的东西或电影作品太多。任何动画作品最终取胜，靠的都是世界观设定与故事讲述。
影版与番剧的世界观设定是一致的：这是一个人妖共存的世界，并且人与妖都可以修炼灵力，不同的妖也有不同的能力。妖精隐匿在人类社会中，与人类相安无事地生活着。如果妖精不会伪装或不愿伪装，他们就会生活在妖灵会馆里。
妖灵会馆，可以理解为妖精管理局(观众可参照《二代妖精》中的妖精管理局，或《动物管理局》中的动物管理局)。妖灵会馆专门为妖精提供服务，既有的客栈作用，也无偿提供妖精在人类世界的生存资金。妖精们需要遵守会馆法则，第一，不得杀害同类，第二，不得在人类前暴露自己，第三，如果愿意接受会馆的召唤，还可以获得更多权力。当然，如果违反相关规则，也会遭到妖灵会馆的逮捕。
影版《罗小黑战记》有两条故事主线，一条是猫妖小黑因为家园被破坏，开始了它的流浪之旅。而在这个过程中，他遇到了家园同样被毁的风息、洛竹等功力深厚的妖精，他们对人类充满憎恨，打算颠覆人类社会统治，重新夺回原本属于妖精的家园。风息靠近小黑，是有目的的，他看中的是小黑身上特殊的技能(俗称“领域”，总之就是一种神通广大的本领)，风息希望借助小黑的帮助，实现他的夙愿。
妖灵会馆得知风息的计划，派出能力在于妖精之上的“最强执行者”无限逮捕风息，以免人类与妖精好不容易维持的平衡被打破。风息逃走，无限带走了小黑。小黑陷入了两难，惺惺相惜的妖精同类，与不是同类的人类伙伴，到底谁是好人谁是坏人?小黑该相信哪一方?
另一条主线，就是小黑的成长史。小黑天赋异禀，他的能力一旦被开发无论是人类还是妖精都难以阻止。小黑对此一无所知，他不谙世事，需要正确的引导，否则误入歧途后果不堪设想。
小黑一开始是站在风息这一边。既是因为他与风息都是妖精，也源于在他无家可归时，是风息给了他一个家，他们变着法让他开心，给他肉吃，真心实意对他好。虽然仅仅结识半天时间，小黑还是与风息建立了深厚的感情。他听从风息所告诉他的：妖精与人类不同，人类是妖精的敌人。
因此，一开始面对无限，小黑排斥且厌恶，一心想要逃走。但与无限长期相处下来，在无限的“驯养”下，以及之后一系列所见所闻，他慢慢感受到了爱，懂得了是非对错，明白善恶好坏，并对风息所说产生动摇。最后，他选择与走火入魔的风息展开决斗，并在一声声泪俱下的“师父”中，实现了对无限的情感认同，也获得了真正的成长。
在萌与童趣的外壳下，影版《罗小黑战记》抛出了一个有价值的思考：很多时候，个体与个体之间的差异，远远大于族群与族群之间的差异。以“非我族类”来贴标签、打压异己，是幼稚且粗暴的，其最终也会从族群之间的斗争，转向族群内部的厮杀。像风息，一开始就将人类推到对立面，将妖精与人类对立起来，为了战胜人类首先牺牲的却是妖精的利益，恰恰反映了其动机的矛盾与自私。
小黑在成长中发现，不同族群也可以和谐共处，族群之间没有天然的矛盾，有矛盾的只是族群中个体的好与坏。罗小黑也对好与坏的判定有了更深刻的理解：不站队、不先入为主，听其言，观其行。
与《哪吒之魔童降世》相对一致的好评不同，影版《罗小黑战记》还是引起了比较两极化的评价。番剧版的粉丝自不必说了，一个个都是给出了五星好评，但不少普通路人认为，去除粉丝滤镜，《罗小黑战记》也就是三颗星的水准。影版是否存在“不足”?
虽然笔者之前就看过番剧版，但公正地说，影版世界观的设定，门槛还是过高了一些。“灵质空间”“领域”等概念，轻易就将不熟悉日系动漫那一套的观众绕晕了;大战时刻，小黑的领域已被风息吞噬，突然又冒出一个领域(“小黑本体和嘿咻空间互换”)，并不好理解。好的世界观设定应该是深入浅出，尤其是合家欢动画片，更应该老少皆宜;《罗小黑战记》虽能自圆其说，但概念设定上云里雾里，儿童观众几乎不可能看懂。
撇开具体设定不说，其主题的表达也比较老生常谈。人类发展扩张，破坏了环境，侵占了妖精的家乡，妖精准备奋起反抗……这种人类与异族的冲突，在《黑衣人》《X战警》《驯龙高手》《阿凡达》等中都有过了。但《罗小黑战记》在深度上并没有更上一层。人类社会的进步是伴随着对自然环境的开发，这很难简单地归纳为“作恶”，风息的反抗动机也不够充分和有说服力，转变稍显突兀。换句话说，正派、反派都很平面化。
与之相对的是，电影的节奏也有不小的问题。风息的“反派”设定被揭露得太晚，以至于观众看了半天，还不知道风息和无限到底谁是正派谁是反派，前半程情感无处投入。整体节奏编排，开头快，中段的海上漂流记就完全慢下来，到了结尾又遽然加快，有一定的隔断感，起承转合还是不够顺畅。
影版最大的彩蛋是，里头竟然也有哪吒，其形象与魔童哪吒相近，自负、可爱、脾气暴躁。《罗小黑战记》不免被拿出来与《哪吒之魔童降世》做对比。两部电影画风不同、风格不同、主题不同，没有那种绝对的可比性，但相对比较而言，《哪吒之魔童降世》总体上更好，完成度更高。
《哪吒之魔童降世》叙事完整，人物立体，在价值观表达上，大开大合、大破大立，“我命由我不由天”具有普泛性，也能够引起公众普遍共鸣。《罗小黑战记》的人妖和平共处、保护环境等，笼统而宽泛;前文提及的不以族类论是非善恶，并非作为核心主线，表达上不够清晰有力。
如果说《哪吒之魔童降世》的风格是炸裂、酷燃、热血，那么《罗小黑战记》的整体风格是温暖、治愈、清新。前者似平地一声雷，给观众带来前所未有的视听震撼，后者更像是一场润如酥的细雨，轻巧熨帖。萝卜青菜各有所爱，但都值得鼓励与支持。《罗小黑战记》仍有不足，但作为一个原创性故事，其IP价值后期看涨。
动画电影《罗小黑战记》在京举办首映礼。导演木头，影片“配音天团”，联合出品人李晨出席活动。李晨别出心裁地用香菇还原小黑的“星星眼”，并现场调侃，看到导演饺子、木头以后，自己也想改名为“牛肉丸”。
自年开始更新，《罗小黑战记》至今保持着豆瓣9.6、B站9.8的高评分。首映礼现场，与小黑一路走来的粉丝们特地录制了一个“有生之年”主题视频，表达了他们对“罗小黑”的感情、以及对国漫的期许与祝福。导演木头看后难掩激动心情，当场落泪。
《罗小黑战记》作为二维的原创动画，每1秒就需要12张原画，而100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，再加上每一张原画都精益求精，也因此大电影的诞生历时5年之久。现场，木头导演首次向观众展示了8张原画稿，讲述了这背后的创作故事。
本片的“配音天团”——北斗企鹅的配音演员山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫出席首映现场。这群“幕后功臣”已经陪罗小黑走过了八年，皇贞季直言“看到木头的稿子和分镜我们基本就知道他想要什么”。导演也表示：“跟他们合作非常顺利，基本不需要什么磨合，一是他们专业，二是的确我们合作了很多年”。主持人在现场透露，导演为电影中的一个角色配了音，可以说是电影的其中一个彩蛋。
《罗小黑战记》的联合出品人李晨也上台与观众打了招呼，还别出心裁地用香菇“神还原”了小黑的“星星眼”，他感慨道：“动漫作品的意义在于不仅仅能够陪你走出黑暗，也能生发出一种力量带你披荆斩棘，与你前行。”李晨表示，如果有第二部很希望能够参与配音，还开玩笑说，“很多导演名字叫饺子、木头，所以我将来要改名了叫牛肉丸，以后看到导演名字打牛肉丸就是我”。
电影《罗小黑战记》观后感 篇10
我喜欢罗小黑战记，一直都喜欢。
画风是萌到快要化开的圆圆软软，叙事从来都不骄不躁简洁明快，内容不多却暗藏惊喜，形式不精却处处有情。森林，大海，山川河流;虫鱼，鸟兽，妖精聚首;乡间，小镇，大厦高楼......生灵和精灵都无比可爱(撒种子那一段，把种子抛给漂浮在空中的精灵鱼真是太美了5555)，古董书画也不耍价值连城的高傲(可怜的闵先生的茶壶&画虎先生画的龙怎么傻乎乎的哈哈哈哈哈)，而那些实力强大的妖精们，都有一颗纯真又恣意的心，即使是“反派”。
电影版让我看到的是一个非常完整也不难懂的故事，不走经典大团圆的老套路。主题是“不再流浪”，那就讲一个找到家、拥有家人的故事。顺着剧情发展，每一段都安排着满满的令人会心一笑的细节，要温暖就一直温暖，终于累积到最后的“离别”爆发，就算是二刷的我，也还是忍不住落下泪来。
对呀，是二刷呢。点映是充值信仰，二刷则是感受真心，我居然在开头的时候就忍不住掏出纸巾惹【抠脑阔.jpg】。我注意到那些伏笔，仔细寻找上次另外应接不暇的彩蛋(说起来开发《木头的一百种吃法》的孙呱先生bei po开了家“孙记牛蛙”吗哈哈哈哈哈哈，别以为是晚上又写在角落我就没发现!(笑))。更多的东西，喜欢四处走走的朋友们可能会注意到更多景点~还有好多不算彩蛋的吐槽和笑点，好几次爆笑出声哈哈哈哈哈。
说起来，整部的制作虽然画面上有时候略简陋，bgm和配音倒是特别巧妙呢。这个靠描述可想象不到。另外就是，打斗场面的节奏非常快，转场干脆利落，非常“爽”，只是可能太快了让人看不太懂，细节太多了我再看一遍一定要0.5倍速QAQ!整个故事非常简单，除了打斗之外的叙事节奏都很慢，特别是，我很喜欢很多情节的“留白”，木头的冷幽默太有趣了5555真的好可爱。也恰恰是这种“慢”，我坐在电影院无比感慨岁月静好。
电影《罗小黑战记》观后感 篇11
《罗小黑战记》定档9月12号~中秋节见，从7.24号罗小黑战记定档开始，便备受粉丝们和外界的关注。正值《哪吒之魔童降世》火爆之时，另一部活久见的二维动漫大电影定档，粉丝们真是喜大普奔，奔走相告呢。介感叹“只要人活得够久，什么事都有可能碰得上，比如《罗小黑战记》剧场版与大家见面”。
《罗小黑战记》上映之所以如此被关注和《哪吒》拔高动画电影票房高度必然是有着不可分的关系，其实本身《罗小黑战记》剧集的自来水粉丝也是一个重要的原因。我个人是很喜欢《罗小黑战记》剧集的。这是一个有想象力的动漫，令人身心放松的动漫。故事剧情安排的轻松搞笑，人物关系家庭关系设置的和睦温馨，卡通的二维人物造型别致精巧，故事的想象力单纯不造作。是一部很“中国式”的治愈系动画。罗小黑剧集豆瓣评分也是高达9.6分呢。
《罗小黑战记》主要讲述了一个少女(罗小白)收养了一只流浪猫(罗小黑)，养猫而发生的种.种离奇故事。罗小黑起初到了小白家里防备拘谨，受到了小白及家人的友好对待，放下警惕，和小白家人相处甚欢。后小白父母外出旅行将小白和罗小黑寄养在乡下的爷爷家。故事主要讲述了小白和罗小黑，和爷爷家的妖精哥哥(罗根)遇到了人形化的谛听，一起经历的令人匪夷所思的事件。
罗小白：人类，善良正义，有爱心，收养了小黑猫罗小黑，常帮好朋友山新打掩护、看护爱猫小皇。能很快亲近动物，有怪力，频繁刷新世界观。
罗小黑：妖精，金系 + 双空间系。小黑猫，实为猫妖。天真、勇敢且强大。因盗取老君天明珠而被谛听打回原形。躲雨睡觉时被罗小白带回家收养。尾巴可以分裂为多个名为嘿咻的可“变化”的小猫咪。
罗根：妖精，上古神兽。冰系妖精、火系妖精。妖力强大，在妖精界极赋声望。化为人形隐居乡下守护森林和村庄。是罗小白乡下的堂哥。
谛听：妖精，上古神兽。身手不凡。听、嗅觉灵敏，会腾云，可穿墙、远程释放分身，除普通火焰攻击外还会使用斥冰焰。受命于老君抓捕偷盗天明珠的小黑，后遇到旧相识罗根。为人面冷心热，讨厌下雨，容易受骗。
故事中还有一些别的人物，帅气的老君，小白的朋友山新(双马尾萌妹子)，收养的团鼠比丢，小白的爸爸妈妈爷爷，还有一些其他的邻居，花精灵。他们都清新自然善良可爱，这些人物也是为动漫清新治愈的基调奠定了基础。
我很喜欢的是这部动漫单纯，清新，可爱别致，丰富的想象力。在我看来，这是一部可以媲美宫崎骏《千与千寻》的国产动漫。如此治愈人心，看完真正舒心安静。还有一个很重要的点：看完之后真的很想养一只这样的小黑猫啊，起名叫做罗小黑。
电影《罗小黑战记》观后感 篇12
现在很多年轻人都非常喜欢二次元，如今势头正盛的B站(bilibili)当年就是靠二次元吸引了一大批年轻人注册，成为了国内第一大二次元视频网站，该网站中涌现出了一大批优秀的国产动漫，比如《魁拔》、《大护法》、《十冷》等等这些优秀的二维动画。
但要说起暖萌治愈向的动画，那非《罗小黑战记》莫属了，这部从开始在B站更番的动漫因为其简单明亮的画风，随时卖萌的情节，和需要用显微镜才能找到的彩蛋一度成为了B站最受欢迎的动漫，当然了，作者那“比比观众和我谁的命长”的更新速度让这部优秀国漫在这八年时间里才更新到了28话。
虽然更新的速度让众多老粉备受煎熬，但之前一直在说的《罗小黑战记》大电影也终于在今年的暑假之后上映了，不同于前段时间大火的《哪吒》那种画面细腻的风格，《罗小黑战记》依旧延续了番剧能直接填充就坚决不慢慢上色式作画的风格，同时也保留了暖萌这一元素，整个电影的故事性完整，内容也不是面向低龄化的，可以说是一部老少皆宜的二维动画大餐。
其实换个角度想，《罗小黑战记》大电影时长100分钟，番剧一集也才5分钟左右，换算过来这一部电影的上映就相当于作者一次性更新了20话呀，想想要等着番剧更新20话得等多少年呀。而且能在上映首日(截止发稿)拿下票房第一，可见导演木子姐姐也是非常用心对待的。
现在说起动漫，很多人都会想起日本的动漫，《樱桃小丸子》，《哆啦A梦》等等都是很多人的童年记忆，其实当时我们国家的动漫产业也不差，《虹猫蓝兔七侠传》就是其中翘楚之一，这部伪装成低领动画的成人动画片因为“种.种”原因在电视上消失了，不禁让人惋惜。
这也一定程度上打击了国内的动漫产业，直到最近几年优秀动漫电影的频频出现，又让人们开始讨论起了国漫，原来国漫并没有消沉过，一直有那么一群热爱它的人在默默努力，《哪吒》的导演饺子就是这样，《罗小黑战记》的导演米子姐姐也是这样。
《哆啦A梦》是很多人心里的治愈系动漫，而现在，我们也有自己的治愈系国漫了，那就是《罗小黑战记》，我们也有自己的“哆啦A梦”了，只有当国漫这片土壤开始肥沃了起来，才能开出更多好看，不同的花。
《罗小黑战记》官方给出消息称，同名动画电影于今天正式上映，而之前该定影宣布档期是9月12日。
对于很多影迷来说，《罗小黑战记》应该并不陌生，其从20开始更新后，收获了相当忠实粉丝，而此次上映的大电影，官方还是进行了调整，即在动画电影的内容方面，针对普通观众的观影需求进行了大量优化工作。
从动画电影最核心的故事来说，《罗小黑战记》讲述的是，主人公罗小黑与风息、无限之间发生的故事，传达了创作者希望探讨人类与妖精这样的异族，应该如何共处的问题。这样的人物关系设定，以及动画电影中正反两派围绕这个问题展开的一系列冲突，总是会让人莫名想起漫威旗下的经典漫画《X战警》——是选择两个族群的和谐共处，还是干脆用进行抗争?
目前在网络上，我们都可以随处看到粉丝们希望《罗小黑战记》的票房能够大爆，达到十亿甚至二十亿的声音，到底结果能否如愿，还要看市场的选择了。
在豆瓣评分高达8.6分的动画电影《罗小黑战记》提档至9月7日上映。作为原创高质量二维系列动画《罗小黑战记》的首部大电影,由番剧原班人马倾力打造,除了延续番剧超强的治愈力基因,整体故事更是在承袭番剧的基础上,对人物、世界观做了一定的完善和延展。9月6日,导演木头接受记者采访揭秘影片创作的幕后故事。
《罗小黑战记》番剧已经跟粉丝走过了快十个年头,“罗小黑战记”这个IP已经累积了一定的人气与热度。9月7日,电影提档上映,各个电影微信群里,“从哪里能抢到点映场的票?”成为最热门的话题。提档之后,“罗小黑”也避开了《名侦探柯南:绀青之拳》《小小的愿望》《诛仙I》等片竞争激烈的中秋档。
《大鱼海棠》导演张春形容电影:“简单、干净、温暖、治愈,一切都很自然,一切都刚刚好”。不同于《哪吒之魔童降世》是改编自公众耳熟能详的神话传说,《罗小黑战记》是纯原创,说的是一个少女养猫发生的种.种玄幻故事。
导演MTJJ(木头)出生于1984年,在网上颇为神秘,个人信息很少。很多人说,木头心中住了一个小黑,因此他才能把这样萌化的人物呈现在荧屏上。
目前电影豆瓣评分高达8.6分,但木头说,现在的口碑是高于他的预期的,“还是比较平常心地对待它的口碑吧。我把它当做一种鼓励,比较客观冷静地看待它。”
《罗小黑战记》作为二维原创动画,每1秒就需要12张原画,而100多分钟的电影总共需要7万多张原画,再加上每一张原画都精益求精,也难怪大电影的诞生历时5年之久。木头透露,在开始制作前就已经画好了全部的分镜,都是按步骤做的。“开始要做初期的人设概念稿,在有剧本之后会试着画画面,虽然是初稿,但也会在影片中有很多体现。”对木头来说,这是一个美术风格的探索。“同一张图我们实验了十几种,才找到了现在的风格,大部分都成了废稿。”在定稿的时候团队之间会有争执,但大家方向还比较一致。“在做画过程中,不同的画师按照同一套设定、同一套标准执行,道具场景、地铁,画虎的书店、餐桌、会馆,很多都是按照初设做的。在创作过程中大家都沉迷于现稿的美丽,期待下一幕的成片。”
至于选择用2D动画表现,木头透露,“2D动画需要大量的人工手绘,3D靠建模,2D比3D更费时费钱费力;3D适合特效动画大片,2D画风更自由、更写意,在表达治愈风格等方面有优势。”
这几年都在做动画番剧,MTJJ木头及其工作室寒木春华动画团队是靠什么活下来的?导演说,他们番剧组从最初的导演1人发展到后来7人的团队,制作电影后,制作团队逐渐增加到五十多人,是以一种“小而精”的模式蹒跚前进着,最初整部动画制作成本只有3000元人民币。
影片的“幕后功臣”北斗企鹅的配音演员山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫等已经陪罗小黑走过了八年,与导演也是默契十足。制作电影团队则在番剧的原班人马基础上进行“扩招”,“跟他们合作非常顺利,基本不需要什么磨合,一是他们专业,二是我们合作了很多年,感谢这个团队对我的不离不弃。平时合作的氛围非常好,在私下玩得也非常开心。”
来了，终于来了，7月4号罗小黑微博表示，《罗小黑战记》大电影确定提档，而提档的日子就是今天，这无疑对所有“罗粉”来说是一个天大的好消息。恰逢周末，罗小黑上映一定会收获大量的粉丝去电影院支持，豆瓣点映评分8.6，这已经算是一个不低的分数了，可见这次小黑依然没有令我们失望。
《罗小黑战记》为什么会被网友吹爆?它明明更新的很难啊。是的，罗小黑与其他国漫类似，更新速度是真的慢，并且大有成为最慢国漫的趋势，毕竟小黑可是有两年才更一集的记录在身呢，这更新速度放在日漫里，估计早就被骂惨了吧。记得28集播出的时候，网络上很多网友开启了感慨人生模式，“当年看罗小黑的时候我还是个少年，现在我都成几个孩子的妈了。”
是的，罗小黑更新的速度确实是慢出了奇迹，可是据作者木头所说，之所以这么慢完全是为了保证质量。这时肯定会有网友站出来说，人家有些日漫质量也很高啊，也没见这么慢。其实漫迷有这样的疑问也不奇怪，因为小黑一开始就根本没有怎么宣传，木头本人一开始是想把小黑做成小短剧的形式，这样随时可以断更，也不会有人提出“挖坑不填”的质疑。
一切没有这么简单，日漫的更新速度快并不代表高质量，许多大IP都存在画面崩坏的情况，而我们的木头，并不愿意被资本绑架，一直坚持独立制作。没钱没人手，这是罗小黑更新慢的主要原因，曾经在一集动漫里木头还调侃过，本集总投资3000元，现在听起来，真的很悲伤。可是即便是这样，罗小黑也从来没让漫迷失望过，即使是等了两年，我们也依然觉得非常值得。
罗小黑为什么质量这么高?木头曾说过，罗小黑虽然线条看上去比较大只，但是每一集的绝大多数画面都是一帧帧在Flash上手绘出来的。越是简单的线条越是体现功底，他们不仅让观众感受到了画质的优秀，在动作场景上也让人感觉张力十足。《罗小黑战记》虽然横跨八年却只有28集，可是这依然不能阻止它成为一部优秀的动漫作品。
其实各位漫迷朋友们，在中国不光是罗小黑这一部优秀的国漫，像前一段的《狐妖小红娘》、米二的《一人之下》，甚至于小说改编的《魔道祖师》，哪一部不是诚意满满，然而他们的更新速度比起日漫来说都不算快。罗小黑、镇魂街更是几年都不更，就连最近爆火的哪吒，也是饺子用四年时间才磨出来的。这些大量的实例摆在我们面前，让我们不禁感慨，国漫要走的路还很长，真心希望像罗小黑这样的作品可以多做一些。最后，还没有看电影的各位，赶紧去电影院支持一下我们的小黑猫吧，喵~
《速度与激情：特别行动》自上映以来，在没有特别大的竞争力的情况下一直位居实时票房榜首，口碑一般的情况下，以商业爆米花喜剧的方式已经在国内收割了12.7亿的票房。虽然没有《哪吒之魔童降世》票房可观，但是属实是暑期档结束后的一股稳势力，高居不下。
在毫无预兆的情况下，《罗小黑战记》通过大规模点映的方式在9月7日提前上映，凭借周末档上映第一天便登陆实时票房榜首，占比37.1%，累计已获得1184.95万票房。国产动画在历经一个寒冰期之后相继杀出了两条黑马，继《哪吒》之后，《罗小黑战记》凭借什么突出重围?
第一，大规模点映之后，建立起来好评如潮的口碑。豆瓣评分中57.4%的观影用户评定了五颗星，30.3%评定了四颗星，可以说好评占比五分之四。通常来看，点映的目的就是为了帮助电影上映，积攒口碑。显然《罗小黑战记》点映之后收到的好评有了利于观众选择电影时获得第一心理顺位。
第二，上映前期，电影竞争力比较小。电影选择周末档上映，一方面观影人群较工作日稍微多一点。其次，已经上映的电影《速度与激情：特别行动》已经上映16天，《哪吒》已经上映44天，用户审美趋向发掘新事物。
再次，在6日新上映的电影从数据来看对电影的票房占比较小，加之是国外电影的原因，虽然电影口碑较好，但是对《罗小黑战记》构不成大的威胁。
第三，《罗小黑战记》改编自番剧版本，在受众群体中已经形成一批忠实粉丝，在影片宣传包括票房贡献中都会有一波大助攻。
第四，从主题上看，《罗小黑战记》是一部充满“童趣”的电影，讲述了猫妖罗小黑因为家园被破坏，开始了它的流浪之旅，再一次偶然中遇到了无限，一人一猫展开了一段奇幻的冒险之旅。整体上看影片通过故事情节展现了治愈的过程，对于上班族而言，周末释放自己的过程中观看影片正好得以放松。
当然，电影想要突出重围，在制作、人物角色、画面等发面的协调中都很重要，从目前的来看，“罗小黑”想要突破《哪吒》的成就有机会但步履维艰。
电影《罗小黑战记》观后感集锦10篇
为什么我们不能产出一篇自己的作品名观后感分享与他人呢？在观看的过程中，我们会有新的感悟产生。如果我们想要领悟作品的真谛，不妨写一篇观后感吧，写观后感可以让我们养成记录感受的好习惯，在这篇文章中我们将从各种角度深入剖析“电影《罗小黑战记》观后感”，希望能帮助到你，请收藏！
电影《罗小黑战记》观后感(篇1)
1.我只是想回家。可家，是什么样的呢?
纵观主人公“小黑”的经历，家是一个落脚的地方，是有朋友有食宿，最后，家不是多好的生活环境和有趣的朋友，和“家人”在一起，就是“不再流浪”。
2. 一起经历过，便是拥有羁绊。
风息救了小黑，给他食宿，让他融入大家庭。才半天，他也成为了“好人”，所以小黑原意舍身相救会一直把他们当做好朋友。
至于无限，海上那段经历太美好了。不知道你有没有看过《少年派的奇幻漂流》?游鱼飞鱼，神兽巨鲸，暴风雨里的龙。它们穿越大海群岛，抓鱼摘椰子，吹着风打着架(被单方面虐)，一路上小黑学会了游泳，控制金属，直到能够自己推动木筏(开始学那会儿真像我学驾照hhhh)。
后来上了岸，他们一起吃“霸王餐”(说起来无限那块玉上写着“值钱”哈哈哈哈哈哈)，无限暴露的糟糕的做饭技巧：“......这是什么鸟。”“我觉得不是它的问题。”他们翻山越岭，穿过山河，走过乡村和小镇(虽然小黑一直想溜走hhhh)，遇到其他的执行者被推荐了一番会馆，然后到了城里。
在快餐店，“嗷呜嗷呜(吃汉堡)，钱真是好东西!”“瞬间就物质了啊你。”遇到花精灵紫罗兰小姐姐，买了小电驴，第一次主动蹲在无限头上(虽然还是很傲娇地说“我只是不喜欢走在路上!”)，一起坐地铁，小黑第一次展现自己的能力，救了地铁的乘客，被小妹妹道谢。最后小黑被抢走的时候无限大声喊到：“小黑!我会去找你的!”
后来无限被质问(?)是不是动了收徒弟的心思，他回答说：“想带它走走。”“只是不想它走歪路。”
后来小黑传送到领域里对无限说：”我好像做了一个梦，梦里听见你被打得好惨啊。“
这一段旅程，收获了非常在意的人。
“你不是想要个家吗?”“我想和你在一起。”
一起“流浪”。
3. 一个有关少年成长的故事。
从只是想要活下去，到得到帮助，获得了家人朋友。
从“对我好就是好人!”，到“风息不是坏人，你也不是......”
从“我当然讨厌人类!”，到“我没有忘，我只是觉得这样不对。”
它不偏执，一直有根植于本性的善良。即使有点小傲娇，也会凭着直觉不去做“坏事”。
它聪明伶俐，会观察会思考，它不会傻到任人摆布，甚至敏锐地发现了：“这就你对我好的原因吗?”
它天赋异禀，却不贪慕强大。“在你的领域里，你就是神!不要解除它!” “我不在乎。”
领域的消失是突然的。说没就没了，不是同上到下一点点打开，或者慢慢变淡。只是不带一点留念的，一刹那的，“怎么突然就解决了?”就没有了。
4. 人与自然的和谐。
整个电影花了很大的篇幅去展现自然的美丽，其中小精灵们是重要的象征。
比如开头小黑刚开始流浪的时候，在乡村公路上搭便车，和狗狗们对峙，在厨房偷鱼。以为是小精灵去扑，结果只是河里的垃圾袋，车站的小姑娘，漫天的风筝......
对比钢铁城市里了无生机和绿意，风息带小黑去的那个岛，后来无限和小黑一起经历的大海和风景，电影是以非常温柔的方式唤起我们对美好自然的回忆呢。
突然想到，关注人与自然的书音影太多了，从《寂静的春天》开始，我所看过的大多数这个主题的作品都多少有点夸张的成分。比如完全抛弃自然的人将会迎来什么样的后果，不珍惜自然的人与热爱(依靠)自然的人or生命之间产生了什么样不可调和的矛盾冲突，在自然的衬托下异常恶劣的人类........
而《罗小黑战记》不一样，它从绿色中走来，点出了这个矛盾却只讲妖精自己。妖灵会馆的存在，作为一个阵营，让自然可以与人类交流协议，而非仅仅是被动受难之后去报复。这个方式非常新颖，作者脑洞超大啊5555而且真的好有趣!
用故事来传递观念，用循循善诱的“感化”，希望大家能从中有所反思，比起”不保护就会被反噬”这种归根结底都是人类为了自己的利益才选择去保护自然的态度，是不是更有爱呢?
被人类遗弃的地方长出了森林，所以，我们是可以做点什么的吧?
5.是非对错，好与坏。
没有绝对的好坏，个人并不代表群体，看事情不能一棒子打死什么的，老生常谈啦~
执行者们的谈话里那一段讲得挺充分的。他们即无奈，又选择了接受与融入。与其那么清清楚楚明明白白地划分人与妖的界限，断的一干二净毫不留情，不如大家各退一步想想对方是不是也有“好”。
风息选择化为大树之后，哪吒说：“何必呢，还不是被人砍了当柴烧。”另一位：“说不定是改建成公园，收门票。”
这是风息已经做出了选择，至于人类到底会如何，电影没说，大概是留给人类自己去决定了吧。
6.给某只：我们也失去了森林，但会一直一直埋下种子，然后期待着每一颗，都发芽。
没有了就是没有了，失去的东西无论如何也回不来，得不到的东西即使以后拥有，也再也不会合适了。
现实很残酷，罗小黑让我想起了之前《白蛇》里的台词：人生苦多乐少，多记些美好的事儿，痛痛快快活一回。
电影《罗小黑战记》观后感(篇2)
喜欢了八年的番，罗小黑的粉大多是佛系的，朋友问有什么番推荐吗我都不会推荐这个，因为有生之年确实更新太慢了。但还是陆续有朋友进坑了，还是很开心一起讨论彩蛋。大电影的消息出来时候我是不信的，2019虽然很遥远但总觉得会跳票。后来点映消息出来我就很激动，一直激动到翘班去抢纪念币但是连票都没抢到。我一直以为没多少人喜欢这个，没想到工作日那么偏的电影院都有那么多人。遇到了很多同好的感觉，后来木头开启了第二波点映，有幸去看了。很负责任的说我觉得很好看，用了两张纸巾。可惜的点是大屏幕没办法暂停2333
电影讲的是番剧的前传，或者说前前传，小黑离开家园寻找新家的故事。风息自导自演的“英雄救美”戏码，获得了小黑的好感，成功把他拉入伙。风息是不是坏人我不能确定，因为身为人类就是既得利者，身为加害方不能说受害方报复回来算对还是算错。
电影动画场景很美啊有没有，无限和小黑在木筏上“醉后不知天在水，一船清梦压星河”感觉特别强烈。
妖精们的能力多种多样，画虎的能力让我很惊艳，哪吒的出场也很惊艳hhh
结尾看到了很多熟悉的面孔，比如府先生真可爱，片尾哥哥和爷爷，小白和山新也去上小学了，很快就能见面了哟
电影《罗小黑战记》观后感(篇3)
《罗小黑战记》定档9月12号~中秋节见，从7.24号罗小黑战记定档开始，便备受粉丝们和外界的关注。正值《哪吒之魔童降世》火爆之时，另一部活久见的二维动漫大电影定档，粉丝们真是喜大普奔，奔走相告呢。介感叹“只要人活得够久，什么事都有可能碰得上，比如《罗小黑战记》剧场版与大家见面”。
《罗小黑战记》上映之所以如此被关注和《哪吒》拔高动画电影票房高度必然是有着不可分的关系，其实本身《罗小黑战记》剧集的自来水粉丝也是一个重要的原因。我个人是很喜欢《罗小黑战记》剧集的。这是一个有想象力的动漫，令人身心放松的动漫。故事剧情安排的轻松搞笑，人物关系家庭关系设置的和睦温馨，卡通的二维人物造型别致精巧，故事的想象力单纯不造作。是一部很“中国式”的治愈系动画。罗小黑剧集豆瓣评分也是高达9.6分呢。
《罗小黑战记》主要讲述了一个少女(罗小白)收养了一只流浪猫(罗小黑)，养猫而发生的种.种离奇故事。罗小黑起初到了小白家里防备拘谨，受到了小白及家人的友好对待，放下警惕，和小白家人相处甚欢。后小白父母外出旅行将小白和罗小黑寄养在乡下的爷爷家。故事主要讲述了小白和罗小黑，和爷爷家的妖精哥哥(罗根)遇到了人形化的谛听，一起经历的令人匪夷所思的事件。
罗小白：人类，善良正义，有爱心，收养了小黑猫罗小黑，常帮好朋友山新打掩护、看护爱猫小皇。能很快亲近动物，有怪力，频繁刷新世界观。
罗小黑：妖精，金系 + 双空间系。小黑猫，实为猫妖。天真、勇敢且强大。因盗取老君天明珠而被谛听打回原形。躲雨睡觉时被罗小白带回家收养。尾巴可以分裂为多个名为嘿咻的可“变化”的小猫咪。
罗根：妖精，上古神兽。冰系妖精、火系妖精。妖力强大，在妖精界极赋声望。化为人形隐居乡下守护森林和村庄。是罗小白乡下的堂哥。
谛听：妖精，上古神兽。身手不凡。听、嗅觉灵敏，会腾云，可穿墙、远程释放分身，除普通火焰攻击外还会使用斥冰焰。受命于老君抓捕偷盗天明珠的小黑，后遇到旧相识罗根。为人面冷心热，讨厌下雨，容易受骗。
故事中还有一些别的人物，帅气的老君，小白的朋友山新(双马尾萌妹子)，收养的团鼠比丢，小白的爸爸妈妈爷爷，还有一些其他的邻居，花精灵。他们都清新自然善良可爱，这些人物也是为动漫清新治愈的基调奠定了基础。
我很喜欢的是这部动漫单纯，清新，可爱别致，丰富的想象力。在我看来，这是一部可以媲美宫崎骏《千与千寻》的国产动漫。如此治愈人心，看完真正舒心安静。还有一个很重要的点：看完之后真的很想养一只这样的小黑猫啊，起名叫做罗小黑。
电影《罗小黑战记》观后感(篇4)
为了避免中秋档的激烈竞争，同时也回应广大动漫迷的热切期盼，国产动画电影《罗小黑战记》提档至9月7日正式上映。昨晚的首映礼上，不少追了罗小黑八年的忠实粉丝来到现场为电影助阵，并面对面“催更”导演木头，“赶快更新啊，钱不够我们给你众筹”。
《罗小黑战记》源起于开始在网络播出的同名动画片，八年时间已经积累了超高的人气和口碑。主角罗小黑是一只可爱的小黑猫，其表情包活跃于众多社交平台。此番在电影中，“无限”在阴差阳错下与小猫妖罗小黑相遇，一人一猫展开了一场啼笑皆非又温暖治愈的奇幻旅程。首映礼现场，与罗小黑一路走来的粉丝们特地录制了一个“有生之年”主题视频，表达他们对罗小黑的喜爱。看完视频，导演木头不禁哽咽，他坦言，罗小黑能够成功走上大银幕，离不开粉丝们多年来的支持。
作为二维原创动画，《罗小黑战记》每1秒就需要12张原画，100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，再加上每一张原画都精益求精，影片创作历经五年之久。导演木头现场首次向观众展示了片中的8张原画稿，并且讲述了画稿背后的故事，这也让观众更加理解了动画电影创作过程的艰辛和漫长。
放映结束后，不少动画圈的朋友也分享了各自的观影感受。《大鱼海棠》导演张春表示：“这部电影简单、干净、温暖、治愈，一切都刚刚好。”他直言，自己曾担心初次接触大电影的观众未必能完全看懂罗小黑，所以特意带了从没看过动画片的朋友来观影，没想到对方说“完全没有问题”。
《白蛇：缘起》出品方、华纳兄弟中国区总裁赵方也表示，自己是第一次接触罗小黑，一下子就喜欢上了这只很萌的小黑猫。在她看来，罗小黑之所以能够击中人心，是因为它讲述了一个治愈孤独的暖心故事，让都市年轻人能够感同身受。她也预祝“罗小黑”能够接棒《哪吒》，为国产动画再创奇迹。
此前，《罗小黑战记》已经在全国开启大范围电影。导演木头谦虚地说：“评分陆续出炉，很高，因为现在还是一个小众范围，它将接受更多的人、没看过小黑的人、不看动画的人的检验。客观地说，现在的评分是高于片子质量的，我们知道这个片子的所有优点与缺点，大家也不要过分维护。借用片子里的话：谁都可以有自己的看法。”
电影《罗小黑战记》观后感(篇5)
今天偶然发现《罗小黑战记》提档了，原本在中秋期间上映的作品为什么“捷足先登”?对于这个问题网友们的看法很不一致。有人认为提档是为了错开中秋期间的激烈竞争。那几天动画电影扎堆上映，尤其《名侦探柯南：绀青之拳》是名副其实的大部头，不好惹。所以《罗小黑战记》让路是明智选择。而另一部分网友则不这么想，他们深信《罗小黑战记》的实力，认为提档的目的不是为了躲避什么，只是想更早的回馈粉丝，毕竟剧集版大家追的太苦了。
这两种说法看似都有一定道理，要想理清楚为啥提档的问题，那首先要明确一件事，那就是《罗小黑战记》的品质究竟如何。
追过剧集版的观众都很清楚，《罗小黑战记》以剧集形式更新了整整8年。而且整片时长只有100多分钟，也就是一部电影的长度。粉丝们为了等更新，胡子都长了。但貌似大家的忠诚度还是蛮高的，不少网友苦等电影版之余都在N刷剧集版。经过前几天的大规模点映，一向公正的豆瓣平台提前出分，电影版《罗小黑战记》目前分数8.8分。这也可以证明，《罗小黑战记》的实力还是不错的，IP这方面也没问题。
当然，《罗小黑战记》毕竟是二维动漫，画面肯定不如《哪吒之魔童降世》绚丽多彩，更没有承载国内动漫电影命运的勇气。跟外来的《名侦探柯南：绀青之拳》比，该片也没有那么大影响力。但值得肯定的是，它虽然不如这两部大作潜力大，但也不至于完全为了逃避竞争而提档。最起码跟这两部作品以外的中秋动漫电影比，《罗小黑战记》的优势还不少，可以称作一部二维佳作。
看过点映的观众可能早已发现，该片在情感表达上有一个明显的特点就是：克制。该片不是那种一上来就要做霸主的电影，主题也没有“我命由我不由天”的豪迈。它是以一种符合传统三观的手法在叙事，讲情。影片通过较长的铺垫来讲述主角和无限相处的点滴，又用跟风息的相处反衬前者的真挚感情。该片表达情感多在这些点滴之间，台词平淡而深刻，直到最后小黑哭着叫师父时，才让观众一直积蓄的情绪得以释放和爆发。这样的画风，跟粉丝们守候剧集版时很像，所谓日常点滴中才见真情，想必就是如此。
除了在情感上充分克制外，该片在设定上也恰到好处，丝毫没有过分出格。要知道，这几年全世界不少动漫、连载作品都在玩腐。不管是创作者有意为之还是观众甘愿“跑偏”，总之现在腐CP的热度大增，甚至成了动漫作品独领风骚的必备利器，屡试不爽。
幸好，《罗小黑战记》并没有如此卖弄，而是干干净净、老老实实的在讲主角间的亦师亦友。这样的设定其实原本就是一种正能量，就像这部电影本身一样。尽管现在3D动漫风靡，但作为2D作品，它依然不卑不亢地在回馈粉丝，传播正确三观，说穿了就是有气节，够本分。所以这样的作品，怎能不算一部佳作呢?
电影《罗小黑战记》是同名原创二维系列动画的首部大长篇，影片由番剧原班人马——中国大陆独立动画制作人MTJJ木头及其工作室打造。今日官方发布了一款“有你就是家”版海报，将影片中罗小黑与另一大主人公无限的互动和有爱画面直白地展现出来，为电影的上映暖心预热，引人期待。
这次的海报以罗小黑跟“最神秘的角色”无限为主体。海报中蓝天白云，小黑坐在无限肩上振臂高呼，欢乐无比，展现出小猫妖调皮可爱的孩童性格。而一向高冷的无限则难得的面露柔情，眼里全是宠溺和温柔，一只手还不忘保护随时可能掉下来的小黑。两人有爱的互动溢出屏幕，可以说CP感十足。在电影《罗小黑战记》中，无限在阴差阳错下与小猫妖罗小黑相遇，一人一猫展开了一场啼笑皆非又温暖治愈的奇幻旅程。在海报中还可以看到，后方的楼阁隐藏在云层中，若隐若现，让人充满联想。究竟他们二人之间会产生怎样奇妙的化学反应?两人与远方的楼阁又有什么关系，一切都让人忍不住想要去影院一探究竟。
随着《罗小黑战记》全国300场大规模点映活动的进行，影片口碑也慢慢释放了出来，淘票票更是开出了9.7的超高评分，并在一天后涨至9.8分。大多数观众的第一反馈就是“笑泪齐飞” “超出预期”“要二刷”“五星好评”等超高的评价。
一些影迷也是不吝美词，从剧作、画面等层面对影片进行了评价：“剧本完成度高，世界观完整有亮点，人设鲜明讨喜”，“画面精美，动作场面设计用心，至少在当前2D国漫里是开挂碾压的”。还有许多观众对无限和小黑这对师徒的感情欲罢不能，“无限和小黑之间的故事一定要看电影才能感受得到，他们两人太好太好了”。“小黑无限的师徒父子情太上头了!”。除此之外，影片中罗小黑在外漂泊无家可归，他的自我成长和选择，都深深地打动着观众，有观众评价到“电影轻松治愈但是却很深刻，值得我们每一个人去欣赏，然后从自己的角度去感受”。影片在淘票票、猫眼、豆瓣等电影平台也都被各类好评刷屏，盛况空前，不得不让人期待它正式上映之后的票房表现。
电影《罗小黑战记》观后感(篇6)
不得不说，这个电影是有些粉丝向的。对我这种天天等更新的小粉丝很友好嘻嘻。
这部电影的大背景是人妖关系，相应的主题为人妖之间的和平相处(我的理解)
电影的主题通过小黑的态度转变来体现。
对风息，一个刚认识半天的妖，就选择了信任，并多次重复风息不是坏人，然而之后被风息夺走能力，疑问风息是坏人吗。小黑还小，天然的就对身为妖的风息产生了信任。但是他本性纯善，并没有盲目的听从风息去伤害人类。而是选择了自己内心的坚守。
对无限，小黑刚开始一直排斥并多次企图逃走，在经历了一路奔波之后，与其他会馆的妖相遇并对无限产生了感情。最后，当无限要走的时候，小黑大喊一声师父，真的戳人泪点。一个一直想要家的小妖，放弃了安稳，选择去流浪。此时，他已经完全信任和依赖了无限这个人类。小黑最终，不是选择了安稳，而是温暖，他不在乎在海上飘荡，也不在乎师父糟糕的厨艺，他只是在寻找真情。
这部电影本身就是动画的前传。它是成功的。因为它不仅表现了主题，也丰满了小黑的形象，通过它，我对小黑也有了更深的认识。电影中的小黑是可爱天真而纯善的，充满了童稚感。他的“吨吨吨”“你吃醋了”“呸”充满了孩子的感觉。而动画版罗小黑，就更加成熟，经历了成长。然而，从小到大小黑有些东西是不变的，电影中，风息对小黑说他会失去领域时，他只是说“我不在乎”，还记得动画中小黑把天明珠交给东北虎它们时，也是那一句我不在乎。其实小黑从来都不想要什么成功，不世俗不功利，他不过是希望有人可依赖，有人要守护。
小黑永远在路上，永远匆忙。但我相信，有了师父和小白，它的内心一定很温暖和坚定。
电影《罗小黑战记》观后感(篇7)
现在很多年轻人都非常喜欢二次元，如今势头正盛的B站(bilibili)当年就是靠二次元吸引了一大批年轻人注册，成为了国内第一大二次元视频网站，该网站中涌现出了一大批优秀的国产动漫，比如《魁拔》、《大护法》、《十冷》等等这些优秀的二维动画。
但要说起暖萌治愈向的动画，那非《罗小黑战记》莫属了，这部从开始在B站更番的动漫因为其简单明亮的画风，随时卖萌的情节，和需要用显微镜才能找到的彩蛋一度成为了B站最受欢迎的动漫，当然了，作者那“比比观众和我谁的命长”的更新速度让这部优秀国漫在这八年时间里才更新到了28话。
虽然更新的速度让众多老粉备受煎熬，但之前一直在说的《罗小黑战记》大电影也终于在今年的暑假之后上映了，不同于前段时间大火的《哪吒》那种画面细腻的风格，《罗小黑战记》依旧延续了番剧能直接填充就坚决不慢慢上色式作画的风格，同时也保留了暖萌这一元素，整个电影的故事性完整，内容也不是面向低龄化的，可以说是一部老少皆宜的二维动画大餐。
其实换个角度想，《罗小黑战记》大电影时长100分钟，番剧一集也才5分钟左右，换算过来这一部电影的上映就相当于作者一次性更新了20话呀，想想要等着番剧更新20话得等多少年呀。而且能在上映首日(截止发稿)拿下票房第一，可见导演木子姐姐也是非常用心对待的。
现在说起动漫，很多人都会想起日本的动漫，《樱桃小丸子》，《哆啦A梦》等等都是很多人的童年记忆，其实当时我们国家的动漫产业也不差，《虹猫蓝兔七侠传》就是其中翘楚之一，这部伪装成低领动画的成人动画片因为“种.种”原因在电视上消失了，不禁让人惋惜。
这也一定程度上打击了国内的动漫产业，直到最近几年优秀动漫电影的频频出现，又让人们开始讨论起了国漫，原来国漫并没有消沉过，一直有那么一群热爱它的人在默默努力，《哪吒》的导演饺子就是这样，《罗小黑战记》的导演米子姐姐也是这样。
《哆啦A梦》是很多人心里的治愈系动漫，而现在，我们也有自己的治愈系国漫了，那就是《罗小黑战记》，我们也有自己的“哆啦A梦”了，只有当国漫这片土壤开始肥沃了起来，才能开出更多好看，不同的花。
《罗小黑战记》官方给出消息称，同名动画电影于今天正式上映，而之前该定影宣布档期是9月12日。
对于很多影迷来说，《罗小黑战记》应该并不陌生，其从20开始更新后，收获了相当忠实粉丝，而此次上映的大电影，官方还是进行了调整，即在动画电影的内容方面，针对普通观众的观影需求进行了大量优化工作。
从动画电影最核心的故事来说，《罗小黑战记》讲述的是，主人公罗小黑与风息、无限之间发生的故事，传达了创作者希望探讨人类与妖精这样的异族，应该如何共处的问题。这样的人物关系设定，以及动画电影中正反两派围绕这个问题展开的一系列冲突，总是会让人莫名想起漫威旗下的经典漫画《X战警》——是选择两个族群的和谐共处，还是干脆用进行抗争?
目前在网络上，我们都可以随处看到粉丝们希望《罗小黑战记》的票房能够大爆，达到十亿甚至二十亿的声音，到底结果能否如愿，还要看市场的选择了。
在豆瓣评分高达8.6分的动画电影《罗小黑战记》提档至9月7日上映。作为原创高质量二维系列动画《罗小黑战记》的首部大电影,由番剧原班人马倾力打造,除了延续番剧超强的治愈力基因,整体故事更是在承袭番剧的基础上,对人物、世界观做了一定的完善和延展。9月6日,导演木头接受记者采访揭秘影片创作的幕后故事。
《罗小黑战记》番剧已经跟粉丝走过了快十个年头,“罗小黑战记”这个IP已经累积了一定的人气与热度。9月7日,电影提档上映,各个电影微信群里,“从哪里能抢到点映场的票?”成为最热门的话题。提档之后,“罗小黑”也避开了《名侦探柯南:绀青之拳》《小小的愿望》《诛仙I》等片竞争激烈的中秋档。
《大鱼海棠》导演张春形容电影:“简单、干净、温暖、治愈,一切都很自然,一切都刚刚好”。不同于《哪吒之魔童降世》是改编自公众耳熟能详的神话传说,《罗小黑战记》是纯原创,说的是一个少女养猫发生的种.种玄幻故事。
导演MTJJ(木头)出生于1984年,在网上颇为神秘,个人信息很少。很多人说,木头心中住了一个小黑,因此他才能把这样萌化的人物呈现在荧屏上。
目前电影豆瓣评分高达8.6分,但木头说,现在的口碑是高于他的预期的,“还是比较平常心地对待它的口碑吧。我把它当做一种鼓励,比较客观冷静地看待它。”
《罗小黑战记》作为二维原创动画,每1秒就需要12张原画,而100多分钟的电影总共需要7万多张原画,再加上每一张原画都精益求精,也难怪大电影的诞生历时5年之久。木头透露,在开始制作前就已经画好了全部的分镜,都是按步骤做的。“开始要做初期的人设概念稿,在有剧本之后会试着画画面,虽然是初稿,但也会在影片中有很多体现。”对木头来说,这是一个美术风格的探索。“同一张图我们实验了十几种,才找到了现在的风格,大部分都成了废稿。”在定稿的时候团队之间会有争执,但大家方向还比较一致。“在做画过程中,不同的画师按照同一套设定、同一套标准执行,道具场景、地铁,画虎的书店、餐桌、会馆,很多都是按照初设做的。在创作过程中大家都沉迷于现稿的美丽,期待下一幕的成片。”
至于选择用2D动画表现,木头透露,“2D动画需要大量的人工手绘,3D靠建模,2D比3D更费时费钱费力;3D适合特效动画大片,2D画风更自由、更写意,在表达治愈风格等方面有优势。”
这几年都在做动画番剧,MTJJ木头及其工作室寒木春华动画团队是靠什么活下来的?导演说,他们番剧组从最初的导演1人发展到后来7人的团队,制作电影后,制作团队逐渐增加到五十多人,是以一种“小而精”的模式蹒跚前进着,最初整部动画制作成本只有3000元人民币。
影片的“幕后功臣”北斗企鹅的配音演员山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫等已经陪罗小黑走过了八年,与导演也是默契十足。制作电影团队则在番剧的原班人马基础上进行“扩招”,“跟他们合作非常顺利,基本不需要什么磨合,一是他们专业,二是我们合作了很多年,感谢这个团队对我的不离不弃。平时合作的氛围非常好,在私下玩得也非常开心。”
来了，终于来了，7月4号罗小黑微博表示，《罗小黑战记》大电影确定提档，而提档的日子就是今天，这无疑对所有“罗粉”来说是一个天大的好消息。恰逢周末，罗小黑上映一定会收获大量的粉丝去电影院支持，豆瓣点映评分8.6，这已经算是一个不低的分数了，可见这次小黑依然没有令我们失望。
《罗小黑战记》为什么会被网友吹爆?它明明更新的很难啊。是的，罗小黑与其他国漫类似，更新速度是真的慢，并且大有成为最慢国漫的趋势，毕竟小黑可是有两年才更一集的记录在身呢，这更新速度放在日漫里，估计早就被骂惨了吧。记得28集播出的时候，网络上很多网友开启了感慨人生模式，“当年看罗小黑的时候我还是个少年，现在我都成几个孩子的妈了。”
是的，罗小黑更新的速度确实是慢出了奇迹，可是据作者木头所说，之所以这么慢完全是为了保证质量。这时肯定会有网友站出来说，人家有些日漫质量也很高啊，也没见这么慢。其实漫迷有这样的疑问也不奇怪，因为小黑一开始就根本没有怎么宣传，木头本人一开始是想把小黑做成小短剧的形式，这样随时可以断更，也不会有人提出“挖坑不填”的质疑。
一切没有这么简单，日漫的更新速度快并不代表高质量，许多大IP都存在画面崩坏的情况，而我们的木头，并不愿意被资本绑架，一直坚持独立制作。没钱没人手，这是罗小黑更新慢的主要原因，曾经在一集动漫里木头还调侃过，本集总投资3000元，现在听起来，真的很悲伤。可是即便是这样，罗小黑也从来没让漫迷失望过，即使是等了两年，我们也依然觉得非常值得。
罗小黑为什么质量这么高?木头曾说过，罗小黑虽然线条看上去比较大只，但是每一集的绝大多数画面都是一帧帧在Flash上手绘出来的。越是简单的线条越是体现功底，他们不仅让观众感受到了画质的优秀，在动作场景上也让人感觉张力十足。《罗小黑战记》虽然横跨八年却只有28集，可是这依然不能阻止它成为一部优秀的动漫作品。
其实各位漫迷朋友们，在中国不光是罗小黑这一部优秀的国漫，像前一段的《狐妖小红娘》、米二的《一人之下》，甚至于小说改编的《魔道祖师》，哪一部不是诚意满满，然而他们的更新速度比起日漫来说都不算快。罗小黑、镇魂街更是几年都不更，就连最近爆火的哪吒，也是饺子用四年时间才磨出来的。这些大量的实例摆在我们面前，让我们不禁感慨，国漫要走的路还很长，真心希望像罗小黑这样的作品可以多做一些。最后，还没有看电影的各位，赶紧去电影院支持一下我们的小黑猫吧，喵~
《速度与激情：特别行动》自上映以来，在没有特别大的竞争力的情况下一直位居实时票房榜首，口碑一般的情况下，以商业爆米花喜剧的方式已经在国内收割了12.7亿的票房。虽然没有《哪吒之魔童降世》票房可观，但是属实是暑期档结束后的一股稳势力，高居不下。
在毫无预兆的情况下，《罗小黑战记》通过大规模点映的方式在9月7日提前上映，凭借周末档上映第一天便登陆实时票房榜首，占比37.1%，累计已获得1184.95万票房。国产动画在历经一个寒冰期之后相继杀出了两条黑马，继《哪吒》之后，《罗小黑战记》凭借什么突出重围?
第一，大规模点映之后，建立起来好评如潮的口碑。豆瓣评分中57.4%的观影用户评定了五颗星，30.3%评定了四颗星，可以说好评占比五分之四。通常来看，点映的目的就是为了帮助电影上映，积攒口碑。显然《罗小黑战记》点映之后收到的好评有了利于观众选择电影时获得第一心理顺位。
第二，上映前期，电影竞争力比较小。电影选择周末档上映，一方面观影人群较工作日稍微多一点。其次，已经上映的电影《速度与激情：特别行动》已经上映16天，《哪吒》已经上映44天，用户审美趋向发掘新事物。
再次，在6日新上映的电影从数据来看对电影的票房占比较小，加之是国外电影的原因，虽然电影口碑较好，但是对《罗小黑战记》构不成大的威胁。
第三，《罗小黑战记》改编自番剧版本，在受众群体中已经形成一批忠实粉丝，在影片宣传包括票房贡献中都会有一波大助攻。
第四，从主题上看，《罗小黑战记》是一部充满“童趣”的电影，讲述了猫妖罗小黑因为家园被破坏，开始了它的流浪之旅，再一次偶然中遇到了无限，一人一猫展开了一段奇幻的冒险之旅。整体上看影片通过故事情节展现了治愈的过程，对于上班族而言，周末释放自己的过程中观看影片正好得以放松。
当然，电影想要突出重围，在制作、人物角色、画面等发面的协调中都很重要，从目前的来看，“罗小黑”想要突破《哪吒》的成就有机会但步履维艰。
电影《罗小黑战记》观后感(篇8)
电影营造的大自然气息，让人十分舒适，总之就是三个字，非常好。电影讲述的是无限和老君的时代，整个电影也就小黑是大家比较熟悉的角色，所以即使是没有看过动画的路人观众们，也能轻轻松松看完。
当然了，对于动画熟悉的朋友们，难道你还记得上集讲了什么内容吗?101分钟的电影，完美的演绎了有趣生动的故事。有时笑点比比皆是，剧情也是不落俗套，每一个角色也都塑造得十分出色。整个观影过程非常轻松愉快，因为剧情节奏很舒缓，逻辑很简单。
国产动画电影《罗小黑战记》7日起在全国上映。影片通过讲述一只猫妖与妖精同类以及人类伙伴在流浪旅途中的冒险经历，探讨了信任与成长的主题。
《罗小黑战记》原为动画制作人木头创作的二维动画连续剧，年开始播出，历时8年时间只更新了28集，因更新缓慢，被戏称为“年度更新”动画，但仍然聚集了一大批“粉丝”。
据木头介绍，《罗小黑战记》作为二维动画电影，每1秒需要12张原画，100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画，制作历时5年之久。
此外，电影还融入了环保主题，反思人类在发展过程中对自然环境的过度索取和破坏。
罗小黑战记大电影是一部很优秀的国产动漫电影，即使你之前对罗小黑不了解，直接看这部电影你也会发现很多亮点。罗小黑战记大电影的画风非常唯美，而且这次也融入了很多新的人物和角色。小黑最初生活在大森林中，可是森林却遭到了人类的破坏，各种挖掘机乱入导致小黑的生活受到了严重的破坏，小黑也不得不去找一个新的家。小黑在无家可归的时候遇到了风息，风息和小黑一样也是一个妖怪。风息还将小黑带入自己的家园，小黑觉得风息是一个很好的妖怪。
无限是一名执行者，他也是这部大电影中的一大亮点。无限最初登场的时候就和风息等人产生了冲突，无限给人的第一感觉并不太好，毕竟他显得很冷漠。在风息等人逃走之后，小黑就被无限带走。小黑对无限是没有任何好感的，因为无限伤害了小黑的新伙伴，这使得小黑对无限处处提防并想法设法逃走，可是无限的实力实在太强，每次小黑设计逃走的时候都被无限轻松抓了回来，在小黑和无限互动的过程中出现了很多让人啼笑皆非的事情。
无限其实是一个心地很善良的人，他对小黑也是真心实意的，甚至无限还教会了小黑如何控制和使用自身的力量。在无限和风息面前，小黑会做出如何的选择呢?风息本质上也不坏，他见证了人类的变迁，可是人类抢走他的生活空间，这使得风息难以接受人类。小黑和风息一样也是被人类剥夺走了原栖息地，这也是小黑和风息有共同语言的原因。风息和无限到底谁是坏人?小黑到底该如何选择?这个问题一直都困扰着小黑，小黑也在得知这个问题的答案之后真正成长了起来。
这部罗小黑战记大电影是非常值得一看的，不管是情节还是画面都让人颇为满意。在影院观看罗小黑大电影的效果很不错，影院全程都散发着观众们轻松的欢笑声。小黑在这部大电影中的表现很出色，他由一个懵懂的小妖精逐渐成长起来，他也逐渐明白了什么是对，什么是错。结尾处小黑和无限的感情戏演绎得非常到位，哪吒等角色的吐槽恰到好处。喜欢罗小黑战记的朋友们可以选择去电影院支持一下这部电影，毕竟这部电影的亮点太多，看完之后也会有不少的启迪。
清新唯美的画风中，一只黑色的小猫成为了《罗小黑战记》用萌治愈人心的所在，而难能可贵的是电影并没有一味的去卖萌讨好观众，出色的动画制作与天马行空的想象为电影构建起了一个完整的人妖共存世界，不落俗套关乎成长的内核，满怀温柔。
一部电影能否真正引人入胜，不只在电影有多么出色的制作，而更在于能否有一个自洽的世界观，能否有一个好故事，《罗小黑战记》伊始便尽力在去打造一个能让人信服，同时又融入东方特色的现代人妖世界。在这个世界里不仅有着现代化的高楼大厦，手机地铁，同样也有着古装技法，妖魔鬼怪，而这种兼具现代与东方美学的风格，在这部动画中被很好的融合在了一起。
谈及罗小黑，这并不是一个陌生的形象，即便你不曾看过他简短的剧集动画，也总会在表情包中看到过他的身影，而作为一部剧场版来说，电影前段节奏虽稍显缓慢，却也不至于让没有看过剧集的观众毫无头绪。《罗小黑战记》所讲述的是因为人类强拆，被逼流落街头的猫妖罗小黑在危及关头遇到了同为妖的风息，风息不仅救了罗小黑，还把他带回了自己的家园，重新给了罗小黑一个温暖的家。
世外桃源的生活是短暂的，人类会馆的执行者无限意图逮捕风息，在这场战斗中，小黑意外被无限所抓，被迫与风息相离，而心怀愧疚的无限希望给予小黑以能力启蒙作为弥补，却意外发现小黑天赋异禀，所以又决定将小黑带去维持人妖平衡的机构——妖精会馆，一路上小黑在与无限的相处中，小黑的情感也悄然的发生了变化，而另一面小黑没有想到他与风息的邂逅其实是一个自己被利用的骗局。
这部电影的成功除了世界观的搭建外，在人物上自觉是并不逊色的，电影将大量的时间放在了无限和小黑师徒羁绊的建立上，一个是形单影只的人类执法者，一个是初出茅庐的猫妖，他们从开始的对立到最后的相视莫逆，不断成长的不仅是小黑对这个世界是非的认知，也是冷傲的无限面对天真无邪的小黑对情感的认知，而作为反派的风息也并不是一个真正意义上的恶坏人，他对故土的怀念，对人类破坏自己家园的仇视，都使这一角色带有着让人唏嘘不已的情感认同。
由此我们再来看电影，其明面上所讲的是一场人与妖的对决，是人与自然如何和谐相处的问题，但实际透过罗小黑与同为妖的风息和人类无限的相处，电影用萌化的温柔所讲述的实则是成长，风息虽然在小黑最为危难的时候施予援手，并给予了它温暖的家，但风息从理念到做法却都是错的，无限虽然最初毁了小黑的世外桃源，但对小黑潜移默化的影响，最终让小黑明白了什么才是正确的选择，小黑也由此完成了真正的成长。
诚然《罗小黑战记》不近完美，它有着例如节奏掌控不够紧凑的微瑕，但如若你能走进这个兼具东方美学的人妖世界，在罗小黑萌态的外表下发现他的成长，那么相信你也能感受到那份简单的温柔，在小黑一声包涵真情的“师父”声中被电影治愈。
电影《罗小黑战记》观后感(篇9)
9月5日，动画电影《罗小黑战记》在京举办了首映礼。导演木头，影片配音团队山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫，联合出品人李晨出席了活动。
《罗小黑战记》大电影的诞生历时5年之久。据了解，作为二维的原创动画，《罗小黑战记》每1秒就需要12张原画，而100多分钟的电影时长总共需要7万多张的原画。首映礼现场木头导演首次向观众展示了8张原画稿，并且讲述了这些画稿背后的创作故事。导演表示：“这是一个美术风格的探索。我们做的时候实验了各种美术风格，做了各种方向的探索，同一张图我们实验了十几种风格才找到了现在的风格”。”
首映礼现场，本片的配音演员山新、皇贞季、刘明月、郝祥海、夏侯落枫也惊喜现身现场。这群“幕后功臣”已经陪罗小黑走过了八年，与导演也是默契十足。导演皇贞季直言“看到木头的稿子和分镜我们基本就知道他想要什么”。导演也表示：“跟他们合作非常顺利，基本不需要什么磨合，一是他们专业，二是的确我们合作了很多年”。配音演员们还用自己角色的声音为大家推荐了电影，让现场观众大饱耳福。主持人现场爆料导演也为电影中的一个角色配了音，可以说是电影的其中一个彩蛋。
《罗小黑战记》的联合出品人李晨也上台跟观众打了招呼，李晨感慨道：“动漫作品的意义在于不仅仅能够陪你走出黑暗，也能生发出一种力量带你披荆斩棘，与你前行”。他还表示如果有第二部很希望能够参与配音，哪怕配一些路人都可以。
电影《罗小黑战记》观后感(篇10)
罗小黑多年老路人粉啦，上大学的时候罗小黑在北京有一场放映会，拖着全宿舍去看了，工作了以后也一直不遗余力见缝插针地向身边的人安利。这次去看了点映，拿了伴手礼，一本满足~但是不得不说还是成长了，会开始思考一些作品表达的深层的东西了。
首先电影本身不算粉丝向，不需要看过前作动画才能看懂，但是如果看过动画的话，看电影的时候真的是各种被灵性的小细节戳到，看到了好多老熟人/妖/动物，和各种之前挖下的坑。
尤其是电影上映前更新的那一话，简直是充满了伏笔，看得我在电影院一直拍(同伴的)大腿，因为是点映场，在座的大多是剧粉，好多时候都能听到大家不约而同的会心一笑，非常甜蜜的一次观影啦~
我看到的老熟人和伏笔有：
没在营业的瓢虫君，比丢们(以前团鼠还是挺多的)，口音数十年如一日的东北虎，最强的神是人类，小黑仍然很喜欢无限，小黑人形发色是白色，老君和清凝为什么只能是一份在借火岩的思念，那个捕食人类的豹(?)妖，活在台词里的玄离不是阿根，以及片尾的太多老朋友啦。
故事是很顺畅好懂的，也不会让人觉得简单，不够充实什么的。从对风息这个角色的刻画，就能感受到“动画片的受众真的不仅仅只能是小朋友”，(当然如果一直催着罗小黑长大的观众大概已经没有多少还是未成年人了吧= =)。角色不再有绝对的好坏，只有立场不同带来的矛盾与冲突，甚至看完了整场电影我都还在想如果我属于不同的阵营，又会做出什么样的选择。
其实现在回忆小时候看的很多作品，如果觉得正反双方都有那么一点儿道理，坏人坏得不够纯粹，我就会很痛苦，因为不知道站队哪边。小时候看电视一定要站队的，一定有坏人的。所以为了不让小朋友们太难做，导演基本上会给坏人分配一件洗不白的事，比如伤害了无辜的人。这下就多了一个无疑会使天平妥妥倾斜的砝码，唯有确认超过底线了，才不会那么挣扎。
以风息为首的小团体，出场是很给人(和小猫)留下好印象的，人又帅(我真心觉得风息设定比无限帅?)，做饭又好吃(无限出来挨打)，又会哄小孩子开心(亲一口洛竹=3=)。而无限出场就是一个高冷能打的对立形象，一边打一边坚持“我很高冷我不解释”，长相还落了下风(?)，难怪小黑咬他。(说起来，这也是一个小孩子容易站队的例证?
不光是认识半天就掏心掏肺的问题，更重要的是先后。我们一旦把某人设定为自己的朋友，自然会为他多考虑一些，多想他的好;相对地，一旦把某人设定为敌对方，自然多想他的不是。为了中止内心的矛盾和斗争，为了确信自己做了对的事，为了让天平能稳固地停下来。
从后面的情节可以看出，风息团队所有人都知道小黑的天赋是领域，他们想利用领域与人类划清界限，所以不计代价也要夺回小黑，至于最后领域的使用方法，是友好劝说小黑加盟还是直接豪夺，可能还没达成一致。但是在风息的计划里，他初遇小黑时，小黑对人类全无好感，非常想要一个家，应该很容易结盟，没有豪夺的必要，但是后期如果小黑与他们意见产生分歧，不知道风息能不能一直保持友好讲道理状态。
所以最后小黑问风息，你对我就好是为了这个吗，风息不说话。也所以为什么无限先跟小黑风雨同筏，后来才知道小黑的实力，会显得更加珍贵。
但是我总是觉得不服。
我发现一个陌生人可以帮我一个大忙，我接近他，先和他成为朋友。这种情况下，即使我再怎么说“接近他以后真的和他意气相投，真心想把他当朋友”，也很难确认自己此时的“真心”还包不包含有目的性吧。假戏真做也总不如，就因为没能开个好头，一切都不对了。
这世上所有事，一旦知道以后，就不可能再“当作不知道”。基于这个“知道”以后作出的一切假设，也都没有意义和可信度了。美丽的人问“如果我其实面貌丑陋”，富有的人问“如果我其实家徒四壁”，登顶的人问“如果我一生郁郁不得志”——
你还会待我似如今这般吗?
怎么可能会呢。人生是没有对照组的啊。当时做的每一个选择，都是所有因素结合在一起的结果，改动任何一项，或许连相遇都不会有。
如果小黑没有领域的天赋，无限会把他留在身边悉心教抚吗?可能作为补偿，教完金属操纵就分道扬镳了吧。无限是怕小黑能力太强，误入歧途会带来灾难，才想着多引导他一些的吧，这又算不算“你对我好的原因”呢?
有人说不一定，说不定无限就是跟小黑单纯投缘，不管小黑有什么天赋都会留在身边。无限的确也不是铁石心肠，百年没收徒，不代表没收过。可是无限活了那么久，我总怕他什么都看淡了。君清篇里，老君把还是个人类小姑娘的清凝带到月亮上看地球，当人世间的一切都那么小，那么远，寂静无声以后，“你问我在不在意人类的生死吗?”
清凝也失语。
导演为了不让我们内心过于挣扎，给风息加了一个向坏人倾斜的筹码——小黑失去领域后会死。好了，稳了，风息这下确信洗不白了。但是我反复在想，如果我是风息，面对人类无休止地侵占，同伴一次次流离失所，隐姓埋名无处可退，我会不会想要彻底与人类划清界线。
想啊，我当然想啊。没有遇到无限之前的小黑也想啊。想要有个家，有个确信可以遮风挡雨的归处，三五好友，寒暑千秋。虽然最后证明有个家不如和一个有超高好感度的人一起流浪。
所以在伤害小黑之前，风息做的都是在他立场上看正确的事(其他妖怪的能力被夺去好歹能修炼回来，是不厚道但不算没得洗)。无限问如果你连妖都要伤害，你还有什么立场说你是为了妖。
我觉得倒也不算没有立场。古往今来成大业者无不有牺牲?对，有人说那你牺牲你自己啊，你要成大业牺牲别人算什么啊?
算很平常的事吧。
像剧集里木落仙人那样为了保命伤害七果，肯定是妥妥的损人利己行为，但是如果损的不是同类，是瓢虫，是麻雀，是个果子呢?MTJJ的作品里我觉得最感动的就是这点，立场不同是很难说对错的。众生不平等，排序有先后，在每个生灵眼里都如此，而且都排的不同。我们无法站到对方立场上去理解，也不能在自己的立场上说服对方，只能是打一架，胜者为王。
如果不再是个体之间的对立，变成这种大局势的确立，牺牲一个人真的是很平常的事啊。如果牺牲一个人能救五个人，是电车问题，要权衡半天;如果牺牲一个人能救五万人，五十万人，可能就是战争了，这种时候好像答案就没那么难给出了。
量变引起质变不是没道理的，窃钩者诛,窃国者侯。因为我们大多数人想要捍卫的，并不是百分百纯粹的道德与正义，或许我们想要的是能让“内心情感和实际情况综合得分最高的局面”。
至于牺牲谁，就是这部电影带我们思考的问题了。风息洗不白，因为既然是为了妖而牺牲，为什么不是想推动这个局势的你自己，为什么不是你的亲人同伴，为什么是个陌生妖就可以，是个人就更好。因为在风息心里，他们的排序不同啊。
如果他和小黑相处时间有和无限一样长，说不定也会产生感情而放弃这个计划，跟小黑还有其他朋友们一起流浪，没有家也可以。可惜他也只有半天，在这个半天里，小黑还只是个陌生的妖，是恰当技能的载体，是可以牺牲的人选。他还没有机会问小黑是愿意去会馆和人类共存，还是在领域里不被打扰自在逍遥。
不让观众揪心的导演就是好导演。风息最后也没有让小黑为难，他不再选了，他选好了。无限也没有让我紧张他会把一切都看得很淡，包括小黑。小黑平平安安活到了和小白相见，再离别，再相见。
很好的电影!希望大家都去看!
[观后感必备] 《罗小黑战记》观后感
很多人印象最深的不是读过的书，而是看过的电影，从一个好的作品通常有能引起我们共鸣的地方，我们可以通过文字的方式把那些心得体会记录下来，整理我们的思维，写观后感不啻为一种好的方式。怎么才能用文字的方式把观后感记录下呢？小编特地为大家精心收集和整理了“[观后感必备] 《罗小黑战记》观后感”，欢迎您阅读和收藏，并分享给身边的朋友！
起初并没有很看好《罗小黑》，毕竟《哪吒》的珠玉在前，国民度也高，是全年龄向的好故事。先说《罗小黑》的优点，这是一个完完全全的中式故事。虽然是2D电影，也恰好是2D电影，故事穿插中出现的写意留白也看起来更舒服。没有《哪吒》缤纷的色彩冲击，尤其是江山图的部分，《罗小黑》的色调更寡淡，偏蓝绿的色系给人清爽的感觉。包括故事中主要人物的性格以及情感表达，都更内敛含蓄，给观众提供了足够的想象空间。到最后会馆终于显露真面目，云雾缭绕下的琼楼玉宇美得如同仙境，写意山水的中式绘法充盈着整个屏幕，美得令人陶醉。
《罗小黑》仍然是个关于成长的故事，主线同时穿插了人与自然共存的探讨，并最终以一种中庸的解决方式延展了故事的边界。虽未出现口号式的宣告，润物细无声的也才更隽永深厚。当然，电影也存在遗憾，因为经费不足(能猜出来)，人物的细节渲染并没有做到位，比如大面积的色块填充，最终决赛之前的打斗场面过于短促等等。如果说《哪吒》很用心的让中式幽默融进了好莱坞式的故事结构，那么《罗小黑》则完成了在现代背景下描绘一个中式成长故事的任务。于我而言，后者的意义更大。总之，四星半，推!
