百鸟朝凤观后感范文(集锦10篇)。
根据我的观察《百鸟朝凤观后感范文》是所有文章中最杰出的一篇。优秀的影视作品如美好的书籍一样让人爱不释手，优秀的影视节目能够让我们观看完后充满力量。观影后的感悟能够通过写作观后感得到发挥和反响，观后感不仅可以加深我们对作品的认知，更可以抒发我们的感情。如何写出一篇令人印象深刻的作品名观后感？欢迎分享给你的朋友！
百鸟朝凤观后感范文【篇1】
在上网的过程中，无意之中发现了一条新闻，该新闻的大概意思是：某知名制片人在直播过程中下跪，恳求影院给《百鸟朝凤》这不电影增加排片。究竟是一部怎样的电影，竟然让一位知名制片人下跪恳求影院!带着种种疑惑的我在网上搜索了一下这不电影的名字，搜到的新闻主要有以下方面：1、这部电影曲高和寡;2、某知名制片人下跪;3、这部电影票房上涨;4、某知名导演遗作。看完这些就看了以下这部电影的剧情介绍：(无双镇，吹唢呐这种传之久远的民间艺术，绝不止于娱乐，更具意味的是它在办丧事时是对远行故去者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。“百鸟朝凤”这支高难度的曲子，也只有领军的唢呐高手才能胜任。整个无双镇，只有四方闻名的焦家班班主焦三爷能吹“百鸟朝凤”。焦三爷老了，急需培养接班人。挑谁?培养谁?怎样培养?如何率先垂范?徒弟游天鸣初进焦家班时年幼稚嫩，对焦三爷十分敬畏，虽然心有不甘被父亲“抛弃”在焦家班学艺，但仍有为争家门荣光全力博取师父赞许的信心。能够进入焦家班的学子必须人品端正，忠守唢呐艺人的德行，从骨子里做到“唢呐离口不离手”，为考验两个徒弟是否符合标准，陶泽如这个面冷内热的黑脸师父使尽招数。)
看完剧情介绍，顺手搜了一下看看网上是否能下载这部电影，还真被我搜到了。下载完毕后，开始收看。对于这部电影感兴趣的可以去下载或者去电影收看，我就不详细介绍了。我主要想说的是我看完这部电影后的感受。看完这部电影给我的第一感觉是这部电影确实不适合在影院播放，因为看电影的人一般都是去娱乐了，而这部电影的主体色彩有些悲伤，电影主力军的年轻人应该不会喜欢这种主题的电影。剧中的焦三爷给我留下了深刻印象，他对唢呐的感情真的可以反应出老一辈艺人对艺术的执着追求态度，不为钱也不为权，只为德高望重的逝者吹《百鸟朝凤》。在为一位德高望重的逝者吹《百鸟朝凤》后，焦三爷口吐鲜血，但是他让他的徒弟游天鸣接着完成了演奏，而自己也不闲着，在一旁敲起了鼓，看过电影后你会知道，这次演出是焦三爷凭借着自己的威望请来了一些放弃吹唢呐的弟子才完成的。说到游天鸣，焦三爷的亲传弟子，是唯一跟着焦三爷学吹《百鸟朝凤》的徒弟，十几岁的时候，游天鸣就被他的父亲送到了焦三爷那里学吹唢呐，游天鸣为人诚实，踏实好学，最终焦三爷在他和他师弟蓝玉这俩师兄弟中选了游天鸣作为自己的接班人。虽然蓝玉学东西比较快，悟性也高，但是焦三爷选择游天鸣作为自己的接班人并不全看学技艺的快与慢，而是看中的那个人的人品怎么样。游天鸣也不负师父焦三爷的厚望。
游天鸣十三岁跟着师父焦三爷学吹唢呐，在那个时候唢呐匠是受人尊敬的，无论谁家有个红白喜事都会请焦三爷的焦家班去吹上一场。游天鸣的父亲也有一个做唢呐匠的梦想但没有实现，所以只能把小小的天鸣送到焦三爷那学吹唢呐，这既圆了自己做唢呐匠的梦想，也让儿子有了一门吃饭的手艺。到游天鸣二十四岁，家中已经开始嫌弃他吹唢呐，因为红白喜事已经不再有人请吹唢呐了，改而代之的是一些洋乐团。自然，游天鸣靠吹唢呐也挣不了多少钱。让焦三爷和游天鸣愤慨的是，请吹唢呐的也不行接师礼了。十年时光，让一门手艺从辉煌到没落，让手艺人从受人尊敬到被迫转行，这不得不说国家发展的速度之快。但是速度有些太快了，让人们的心变得浮躁，吹唢呐这门手艺是可以变为非遗保存起来，但是手艺人那种执着追求的态度却不能让浮躁的心所代替。而如今确实如此，社会过于浮躁，浮躁的`人，浮躁的心，把中国几千年的文明都弄丢了，中国的一些优秀文化，我们反而不如日本和韩国。
先写这么多吧，也不知道自己写了什么，以后如果想到什么再写吧。
更新博客的人越来越少了，玩微博的越来越多了。或许博客也会成为历史吧!
百鸟朝凤观后感范文【篇2】
一部片子的质量，不是只看票房，它更取决于观看者的'质量。没看之前，媒体的所谓炒作，票房低的《百鸟朝凤》到底值不值得一看，可以说众说纷纭。站在个人喜好角度，谁都可以发言；倘若站在民族的高度，人文的角度，其价值又有多少人能够估量得了？"感动，回味无穷"是观后最大的感受。影片中那些朴实的话，让我收获很多。
唢呐是吹给自己听的
打开百宝箱，师傅对徒弟游天鸣说，"唢呐不是吹给别人听的，而是吹给自己听的"。随即，拿起一根唢呐兴致勃勃地演奏了一段，忽地栽个跟头倒地酣睡，嘴角露出甜甜的笑。有人说，师傅是为找到了传承人开心开怀；也有人说，师傅是在言传身教，真正的秘诀是发自骨子里的热爱。不管何种理解，最重要的是灵魂深处发出的一种声音，与外在无关。纯粹到，没有一丁点杂质，是忠于选择，对生命认真负责。师傅焦三爷，传授的不仅是唢呐这么技艺，更是一种生命的态度、做人做事的态度。正如，师傅选中天分并不高的天鸣是因为，"你看见你父亲摔倒，扶他起来的那滴泪"。
厚德才能载物，人无所成时该问问自己修炼了多少德行。我们永远成为不了别人，要成为最好的。
百鸟朝凤观后感范文【篇3】
突然发现每每需要推荐的都是国产片。它们其实并不差，但是缺乏关注度，尤其是这种非商业片性质的。
但我直接跟大家说，你们都去看吧！如果担心文艺片会闷，但《百鸟朝凤》作为一部笑点频出的文艺片，看点还会少吗——不仅全程无尿点，小时候的男主简直演技爆棚，极据表现力，真真是把角色演活了。他现在还不到16岁呢，不过俨然已经能当小男神了……
电影是大师绝唱，导演吴天明在完成拍摄后的一个月离世，恰好这也是一部关于逝去的电影，是对民间艺术的挽歌。电影兴许算不得完美，但一点都不妨碍它优秀，因为走心。
故事发生在农村，大片的田地与质朴建筑，画面充满着天然的美感。那就是七八十年代，即便没有关于那时的经历，也能感受到这份独属中国的味道。
片子的剧情张驰有度，是很舒服的节奏，没有什么造作，仿佛一切就这么自然，那就是生活。只是随着时代变迁，唢呐这一倍受尊敬的艺术变成了如今的凋零，让人宛惜的同时，更多是匠人的匠心的敬佩。
吴天明导演是电影的匠人，焦三爷是唢呐的匠人。在这里也不得不说，陶泽如不愧是表演艺术家，演得实在太好，尤其是醉酒后吹唢呐那段，神了。
《百鸟朝凤》因为后续资金缺乏，拖了两年才上映。方励先生本不是电影的制片人，只是为电影奔走的志愿者，虽然半个电影圈的人都在为这部影片发声，最终方励先生还是下跪了求排期，这实属无奈，也莫名的悲哀。但这并不是电影的失败，早在《百鸟朝凤》公映之前，它已经获得了多个大奖和极高评价。
现在离电影下线大概还有不到两周时间，在微博看到一句话：今后的人生你还有很多的英雄大片可以看，但这样优秀的艺术电影过了就没有了。情怀也需要有人买单，否则一样会湮没在商业市场中。在这一场较量里，没有观众的支持，它很难胜利。同时我也希望，以后优秀的国产艺术电影，不要再靠下跪来求排期和票房。
百鸟朝凤观后感范文【篇4】
面对西洋乐队的冲击，鞭炮炸响，天鸣的脑袋也炸了。这时，焦三爷出现在寿宴上。一句“沉住气”将天鸣的魂给拉回来。由此，产生了与西洋乐队的抗衡，双方示意一决高下。可笑的是，镜头前的特写，演奏西洋乐队并非洋人，唱歌的所谓美女露出细长的大腿，在台上有如风摆杨柳，一群痞子看得眼睛发亮，当几乎所有人被靡靡之音迷得神魂颠倒的时候，高高的唢呐声响起，焦三爷带领徒弟们誓死坚守阵地，而痞子不愿意了，将人推到，孤独的唢呐摔落一地。
西洋文化好比西方文化的入侵，老祖宗的东西受到很大冲击，在还没有被认清价值时，已被捣毁得体无完肤。导致今日众多节日、品牌不姓中。当冯骥才老师呼吁古村落的保护时，很多“快餐式楼房”拔地而起。试想，这些楼房有供后人研究的价值吗？而真正匠心独运的中式瓦房已消逝殆尽。国家提出美丽乡村建设，试问真正美丽的乡村是什么？仅仅是几堵新刷的文化墙么？走访长城沿线某村，明清留下的门楼屈指可数，现都已残败不堪。它们孤独的立在巷子的角落，无人关怀。村委中心的老瓦房，立在马路的尽头。村长说，“这还有啥价值，推倒得了呗。”听后，心情难覆。这就是人们常说的，浮躁的社会？
领悟真谛方能打造精品，精品都是靠打磨而来。前不久《我在故宫修文物》淋漓尽致地诠释了工匠精神，同样，影片中的唢呐匠，靠的也是一个“匠”字。记得小时候，乡里办丧事时，常能听到唢呐声，当时只觉聒噪难耐。今日一曲《百鸟朝凤》，却听得很是陶醉，我不知其中的原因何在？
百鸟朝凤观后感范文【篇5】
方先生以下跪的方式推荐一部他认可的电影，我们愿意相信他的真性情。但每一部电影都有它的市场逻辑，观众不喜欢，也不应该有什么人心浮躁，情怀单薄之类睥睨天下的话来，不知道为什么这样的话很不爽。
市场不那么喜欢《百鸟朝凤》并不等于大多数人讨厌艺术片，《百鸟朝凤》票房不好也不等于对吴天明导演的否定，他的《人生》观影超过两亿;他的《老井》是中国第一部获得a类国际电影节大奖的作品;他的《变脸》获得近50个国际电影节大奖……这些殊荣都不是岁月的小溪可以带走的，偷换概念往往看似有理，实则无理。
《百鸟朝凤》是唢呐匠人的最高追求，是对技艺的考验，更是对人品的考验。唢呐是吹给自己听的，在飞速发展的时代会有多少只唢呐被搁浅，我们不知道，但又会有多少人追忆过去，死守着承诺?生活的艰辛让不少唢呐人换了行当，但凡可以为生，游天鸣的师兄们也不会换了行当。喜欢这部电影对渐远艺术追忆的主题，但感觉它不细腻，削弱了打动人心的力量。比如说下雨天焦三爷和他夫人找吸水练气的天鸣，焦三爷把蓑衣、斗笠披在天鸣身上，很感人的画面却少点动人的情绪。还有电影的某些部分画面略粗糙，剪辑好像也不那么流畅，如天鸣第一次独立吹唢呐挣钱后看望焦三爷，三爷喝醉酒后的画面很模糊，我说的模糊不是从三爷的视野，而是从旁观者的视野，可能他转的快了，让人晕，但还是心里还是觉得画面质量不高。还有就是语言，除了焦夫人的话有点陕西方言的味道，其他演员普通话太好，在一个相对封闭的农村，这样的普通话和对话内容违和感太强。
如果艺术片想保持自己的独立，就做好自己吧!如果还想得到市场的认可，不妨多了解一下观众，或许他们没有某些人眼中那么功利。
关于下跪，我想说，如果电影人跪着，那么电影如何在观众心中站立!
关于艺术片，我想说，既然选择了一条人际稀少的路，那就别抱怨地走下去，别～～～
希望喜欢一部电影只是因为喜欢
百鸟朝凤观后感范文【篇6】
最近的微信推文里不断被关于《芳华》这部电影的文章所轰炸，作为一个涉世尚浅的九零后，不敢说对于影片的理解十分透彻，但是看完内心着实是很复杂的，诚然，一千个人眼里有一千个哈姆雷特，每个人对于其的看法莫衷一是，我不会对影片里的任何人物做任何评价，因为他们的确是存在于那个时代的，也许那些经历和最后的结局都是那个时代的产物，存在即是合理。
影片的开头让我感到十足震撼，一群年轻的文工团女兵在练功房排练舞蹈，举手投足之间的婀娜多姿与曼妙的音乐节奏再加上她们神情的结合，实在让人不得不为此陶醉。就是此刻，何小萍出现在了这里，她看到这些即将成为战友的女兵们的排练的同时，我也看到了她眼睛里的光，那是一股欢喜与憧憬还有一种跃跃欲试，在领队要她表演一段的时候她欣然答应了，全然不顾自己舟车劳顿数天筋骨难以施展开，果不其然，她摔倒了，可是她立马爬起来，说了一句：我还可以做空翻，引来一片哄堂大笑，结合后面的剧情来看，她的许多想证明自己的行为，在他人眼里都是笑话，就像旁白的穗子说的那样：在她进入我们这个集体的第一天起，就被我们当成了笑话。后来发生的“军装”事件让大家欺负她变得更加“在理”，大家越来越觉得理所当然，无穷无尽地嘲笑她，毫无证据就怀疑她斥责她……在跳舞时没有男伴愿意抱她时，刘峰伸出了他温暖的手掌，一个始终不被善待的人，最能识别和珍视善良，所以，她明白他，一个最好最好的.人！“林丁丁”事件使刘峰被下放到边疆，他落魄的时候没有人相信他，更是觉得好人就应该做好事，所做的善事都是理所当然，而一点点风言风语便是十恶不煞，所以他走的时候没有人送他问他除了何小萍，也就是他走的那一天何小萍彻底对这个集体寒了心，所以即便有机会跳A角她也毅然放弃了这个机会，被发配到了前线的医疗护卫队反而更加开心，刘峰也在前线抗争时失了右臂，何小萍成了英雄却也精神崩溃了，一切看似都变得那么凄惨，但是在文工团来院表演时，她看到了曾经所有人都不愿意和她跳只有刘峰伸出手和她一同完成的舞蹈时，她，渐渐清醒了，她心底的意识、情感都慢慢苏醒，她笑着走出大厅，在草坪上独自跳完了这支舞，月光映照在她脸上，我看到了她满足的神色，是的，她抬头的那一刹那，眼睛里泛着光，可能就是在这里，她的精神病好了，她爱那支舞蹈，因为刘峰当年给她的温暖激发了她，给了她活下去的勇气，所以就算是精神失常了她的潜意识里也依然有这些动作的影子，这是她精神世界里无形的引路人。我不知道这样来描述她的情况和心境是否太过武断，但我心中希冀的就是如此，刘峰从某种意义上来说是何小萍精神上的救命稻草，从他那里可以找到安慰和那种从没有过的归属感，这样的情感，说喜欢和爱，都实在是亵渎了。
影片中途在刘峰的背后出现了可口可乐的红色标语，这也是暗示了时代在走向商业化，生活走向快节奏，也进而暗示了刘峰在社会这样的转变下依然没有改变，他坚持了他的初心，那就是，永远做一个好人！两个主人公的结局看似都不好，他们一生的遭遇也的确坎坷，有的人说，看完这部片子，会觉得好人没好报，以后少做好事，顾好自己就行，不否认我有一瞬间也有这样的想法，可是细细想想，影片的最后穗子也说到多年后的聚会，只有他俩的神情里洋溢着满足与从容，善良，从来都不是为了从别人那里得到什么，而是一种选择，选择了你认为对的事，你的容颜里就会有着其他人没有的知足感，他们虽然坎坷一生，但是重来一次我相信他们依然会如此，小萍依然会在受到所有人排斥时认真练舞，刘峰也依然会不后悔对林丁丁的爱，虽然我不知道他到底有没有后悔过，毕竟那是他人生的一个转折点，可是我看到他多年后看到林丁丁发福的照片时，嘴角还是不由自主上扬，眼睛里也流露着平静，我想，没有谁对谁错，只是他们这一代人的芳华，他们俩是那个时代里鲜明的人物形象，这种鲜明的背后又何尝不是多少现实里的人对那个时代、政策的一种呐喊呢？
如果你现在问我，什么是好人什么是坏人，那么我会说，好人就是永远不会出卖别人的人，当利字当头人性经受考验时，林丁丁诬陷了深深喜欢她很多年的刘峰，穗子看到大伙儿欺负小萍也只是在领队批评她们后才说一句你们太过分了……人性根本经不住考验，所以说，我们该做的就是但行好事，莫问前程，少追问，少苛责，坚持你认为对的事，选择了就不必后悔。一代人的芳华已逝，新一代人在新的时代幕布下，演着截然不同却又同样悲喜的故事。只愿大好年华认真活过爱过，于人于己不负真诚二字，足以。
影片最后穗子说道 请原谅我不想让你们看到他们老去的样子……那么写完这篇观后随感也只想说请原谅我无法用行文流畅精致的语言来把我的触动表达的淋漓尽致，手法笨拙，实在是不足挂齿，只愿来日常观常思常启迪，日后莫忧莫惧莫停滞，漫漫长路只求踏实前行。
百鸟朝凤观后感范文【篇7】
首先致敬中国第四代导演的领军人物吴天明，做为执导生涯的绝唱，任何一个进影院的人都应该非常认真地观赏这部电影。即使是一天只有两场，一场不超过十个人，旁边还不时传来美国队长的喧嚣。
《百鸟朝凤》和唢呐其实是一样的，电影中唢呐作为一个时代的标志物已经逐渐被历史淘汰，作为一个文化传承的记忆，这是一个非常大的遗憾。而《百鸟朝凤》这样带有鲜明时代特色的电影，我觉得也是作为电影时代的一个标志，逐步退出了大荧幕的舞台，也是一个小遗憾。
影片讲述了一位老唢呐师傅传承自己技艺，而交到徒弟手里的唢呐班逐渐被时代所淘汰的故事。
影片的上半部分，重点表达了师徒之间的传承，我觉得略有一丝平淡，焦三爷收徒、传艺讲述的并不是非常精彩，尤其是唢呐的魅力没有很好地表达出来，一曲百鸟朝凤只在影片后面稍微露了一下，就和焦三爷一起消失了，让人感觉意犹未尽。另外电影中人物的一言一语包括动作表情，仍然80年代的表演的特征，我觉得在这一点上并不符合这个时代的需求。
而影片最值得探讨的是无论是表现唢呐技艺还是师傅徒弟之间的交流都给人一种表面文雅的感觉，之所以用表面文雅是我觉得，这些民间的乐器以及各种风俗习惯通常会表面给人一种土的感觉，而骨子里是极文雅的。比如在我的老家办白事称呼来帮忙的四邻八舍用的称呼最能代表这一点，称之为“效劳”的。虽然用豫北本地话说起来好像是很土，但是如此书面化的并且文雅的词大概只有现在在欧洲皇室电影电影才经常出现。
所以我觉得如果用更原生的方式来表现唢呐的魅力可能效果会更好一些。
影片最精彩的地方大约开始于从焦家班变成游家班的那一刻，在这之后唢呐技艺从不被村里人接受到不被身边人接受，到不被自己人接受，被自己的好朋友在婚礼上冷落，不行请师礼，到别人的婚礼上被西洋乐队所排挤，接着就是没有人来邀请唢呐班参加红白事，再往下是师兄弟们各奔生计。这的的确确是真实而冷酷的。
而焦三爷和游天鸣面对这样的变化，除了对个别人发泄自己的无奈外，毫无办法，焦三爷用尽最后的力气吹上一曲《百鸟朝凤》作为自己一生的告别，也许还能带着年轻时辉煌的记忆离去。而作为年轻人的游天鸣在面临巨大生存的压力下，连生活都无法坚持下去的他，如何能肩负把唢呐技艺传承下去的重任?在影片中游天鸣是迷茫的，是无力的!
哪怕是影片最后，官方机构来找到游长鸣录制唢呐班，让我们以为唢呐班可能会有一丝回暖的迹象，也被现实击的粉碎，被城市化和工业化压榨的农民工们已经失去了回家乡生活的能力。
有些东西过去了就是过去了，唢呐也许以后就只能存在于影像和人们的记忆当中。
百鸟朝凤观后感范文【篇8】
传承与继承的不仅仅是技艺，还有如何做人，如何尊重自己与精神。所受的文化的冲击实际上是自暴自弃，是对自己生命的灵性的不尊重造成的结果。
坚守技艺，坚守事业是对生命的尊重。艺术的传承，艺人的培养是崇尚的，可贵的是这种。每代人都有技艺要传承，他是一脉相承的文化，传承不在于有多少人，在于能不能找到合适的人，将人和技艺、精神进行结合，也是在塑造人，一个有文化内涵的人，不是每个人都适合。中国古老的技艺有精神是我们的资产，我们应该好好的珍惜，外来的物质与野蛮的自由文化会是一部分人放弃自身的尊贵，但总需要有人坚守。文化的侵入就会造成人的作为的改变，不能捡了芝麻丢了西瓜。
中国人讲情理法，讲道义，正是中国传统的文化坚守养成的，中国文化的特性也是通过艺术传承下来的，他们在坚守着中国的脊梁，脊梁不能断。坚持总是会有不理解，总是要备受争议，对于人生来说，怎么活，活出什么的价值就决定不同人的生活状态，要坚持的坚持住，等到十年之后，一切都会真相大白。
作为历史的传承者的青年们，我们还要转变观念，不要以物质追求为目标，中国还有很多需要我们传承的价值。
看完《百鸟朝凤》，不知为何，眼里满是泪水，怎么也止不住。感觉自己越来越容易流眼泪了，或感动，或叹惋，或同情。一直喜欢那句话“眼因多流泪水而愈益清明，心因饱经风霜而愈益温厚。”其实，流的不仅仅是泪水，而是在不断洗刷着自己的灵魂。人要永远守住自己那颗善良的心，感恩的心，最初的心，博爱的心！
人生在世当做一个什么样的人？这是自己一直在思考的话题，面对世俗的浪潮，竞争激烈的社会，自己多少次怀疑过，自卑过，困惑过，迷茫过，不知道该做一个怎样的人？会来事，圆滑，伶牙俐齿……直到遇到东青，才让我坚信要做一个“真、善、美”的人。任世俗尔虞我诈，你争我斗，自己依然要坚信“真善美”,任何时候，内心的这些最美好的东西是不能丢的！当我们把自己最美好的东西都丢了时，就如行尸走肉了！其实，每个人都在渴望美好，可是多数情况下都在名利、世俗、权利、金钱、美色等的压力或诱惑下，选择了妥协，就这样一步步离那个本来心存美好的自己越来越远。自己坚信并做个“真善美”的人，才是最踏实最充实的，才有可能影响更多的人。
人生最应该重“珍惜”而字，感恩出现在我们生命里的人，尤其是促进了我们成长成熟的人！那其中展现的中国一脉相承的师承文化，师徒深情让人感动。良师难遇，遇到了也不一定会有教的缘分。当有幸有好老师教我们的时候，那是上天厚爱，一定要珍惜这份缘分，更加努力，勤学苦练，虚心向老师学习，体悟老师的心，才能达到一种更高的境界。还有，自己为什么而来，往往就得到什么，为谋生而来，最终就是谋生，为利益而来可能财聚人散，为了追求趋向于精神或灵魂的东西，最终就得到真正的快乐。否则，终有缘分尽的那天。珍惜才会拥有！
牢记使命！我有责任！做好接班人，不忘嘱托。看到其中的传统唢呐艺术就这样一步步在消失时，我感觉自己的心也很痛很痛。金钱，西方文化的这些思潮冲击掉了我们中华民族太多的东西，那一刻有愤怒，有叹息，有悲凉。可是，我不应该仅仅这样，无意义，我应该做点事情。“要为这个民族保留一份纯正的血脉！”是啊，我们中华民族消失的岂止这些非物质类遗产，更多的则是我们的传统文化，这是我们这个民族的根和魂！艺术，技术失传尚且很难再摸索，可是倘若我们的根和魂没了，那又将何处去寻？我虽然渺小，在良师益友的引领和陪伴下，在社会各界的共同努力下，一定会让我们的文化得到更好的传承！做这份事业，不为别的，就觉得作为中华儿女一员，有责任！不希望我们的五千年文化就这样扭曲和消失！每个人都有自己的使命，孝敬父母养育子女的使命，和睦家庭的使命，兴盛家族的使命，振兴民族的使命，自己只能去做好接班人，尽己所能，完成这些使命！
百鸟朝凤观后感范文【篇9】
5月23日晚，东青山西同志们一起学习了电影《百鸟朝凤》，观后内心波澜，久难平静。当民间艺术遭遇现代科技，珍贵艺术逐渐被遗忘;当传统文化遭遇信息时代，文化精神不再受重视，身为炎黄子孙，身为民族的接班人，该作何思考?又该如何应对?
真正的老师，会把毕生所学，毫无保留、绝对无私地传授给学生;而真正的学生，则会谦卑受教，不惜一切代价，不计个人得失，继师之志，将老师所教发扬光大。电影里，焦老师是这样的老师，天鸣是这样的学生。以身作则，教书育人，是老师的天职;尊师重道，传承道统，是学生的本分。有好的老师和好的学生，如此一脉相承，才会有好的教育。电影中，针对天鸣的疑惑，焦老师叮嘱他说：别盯着手里的那几张票子，得盯着手里的唢呐;天鸣在人群中迷失，焦老师一句话，唤醒梦中人;临去世时，焦老师依然不忘唢呐的传承：我卖牛不是为了看病，是为了你把唢呐传下去。在焦老师那里，唢呐的价值超过了金钱的价值，唢呐的重量超过了自己生命的重量。唯有这样的情怀和热爱，唯有超脱了利益的桎梏，真正的教育才能落实，文化的真正精神方能得以传承。
另外，对焦老师选择学生的原则与标准，印象深刻。相比于聪明，更注重德行，因为德行才能真正让让师者放心，让一个人走得长远。独具慧眼，善于识人，才能选对接班人，这也应是一位老师必备的能力。（高分范文网 WwW.977139.com）
百鸟朝凤观后感范文【篇10】
游天鸣的父亲因为自己小时候梦想学唢呐没学成，硬逼着自己的孩子去学唢呐，反应了那个时代的人对这门手艺的敬重与喜爱，还有执着（天鸣爹也是从小就喜欢唢呐，有了孩子还没变），同时也点出了那个时代父母把自己的意志强加给下一代。
天鸣拜师时，爹爹摔倒头上受伤流血，天鸣摸着爹的伤口流泪了。焦三爷被孩子的情所打动，后续也有多表现人与人之间的情。师傅与徒弟间的相惜表现的非常多，师娘对天鸣的疼爱，师娘不忍师傅只给了天鸣半碗饭，提醒到孩子正长身体，天鸣爹可是给足了饭钱的（那个时代的媳妇儿的家庭地位影响了她的说话方式），师娘给天鸣缝了唢呐布袋。雷雨天，师傅师娘到处找一直在芦苇岸边练习吸水的天鸣，师傅将斗笠和草帽都给了天鸣，严厉的师傅是很疼徒弟的。
天鸣蓝玉帮忙下地割麦，两个镜头对比了下他俩割的麦茬，蓝玉性子更野一点。树林里学鸟叫，师傅与天鸣对歌（也是人与自然，人与生命的对歌，用心感受每个生命的不同），师傅出题考徒弟，蓝玉与天鸣性子又有了一次对比。天鸣蓝玉麦草堆里学抽烟，蓝玉说那小姑娘真好看（这孩子开窍可真早），天鸣旁边呼呼睡。天鸣虽不情愿学唢呐，拜师后也并没有偷懒耍滑，一直都特别踏实，后来又被天鸣爹点出，天鸣虽小，但是做事情还是有模有样的。天鸣学艺出师后也一直是热爱着唢呐并坚守，也证明了这一点。
焦三爷说唢呐是门匠活，红白喜事热闹，也给田间地头忙碌生活的人在闲暇时解解乏，唢呐是真正的民间艺术。在天鸣自立门户第一次出活回来后，去看望师傅师娘，师傅高兴的打开了二十多年的陈酿白水杜康（好喝不），醉吹狂颠，恣意汪洋，镜头随人物摇摆，好不欢快（目测是人抗着摄像机跟拍的，这段的摄像师给个大写的赞，导演的功力不禁膜拜）。师傅说，唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的，然后呼呼大睡（这段吹的真的是很好听）。非常喜欢这一段对师傅真性情的大特写，是个大转折段，也道出了如今没规矩的一些现象，唢呐行业不再景气，新生事物的竞争等等。
蓝玉，天鸣的爹妈，都劝过天鸣改行，天鸣对他妈说，我答应过师傅的。要出活，师兄弟却都不愿去，师傅来了一顿骂。行业和团队都报出问题，天鸣和师傅内心极其悲凉又无奈。师傅垂垂老矣，恶病在身，代吹《百鸟朝凤》从唢呐里飚出血来，不放弃对唢呐的热爱和对现实的抗争。傅正局长（这个称呼有点想笑）来说唢呐申遗的事儿，师傅在病床上急切的要求天鸣答应。随后天鸣去了西安，在城墙上，蓝玉和妹妹讲述新生活的计划并邀请天鸣一起干，天鸣又一次说，我答应过师傅的。回去后，师傅去世，天鸣在坟冢前吹唢呐为师傅送行，天鸣回忆了师傅醉酒吹曲的景象，似与师傅对歌，又像是吹了同一首曲子，拜师与送别都在流泪，只缘一个情字。师傅的幻像是从太师椅起身转头远走，我的理解是，师傅不再强硬要求天鸣怎么做，一切由他自行选择。
没有轰轰烈烈的大场面，更多的是平铺直叙的写实和细节表现，却让我几欲落泪。梦想的执着，时代的变迁，极速的变化让人无奈。一个行业从几百年被世人尊敬传承到没落排挤被替代，梦想还在，时代却异样，连传承都成问题。
除了传统手工艺，很多行业都遭遇了这样的问题。吴天明导演深深体会到这一点，电影行业里，商业片的逐渐盛行让真正的电影人格格不入（《百鸟朝凤》的票房也是个很好的例子）。现如今各种抓IP的，为拍电影而拍电影，却能够很容易获得市场好评，票房动辄数亿上十亿。其中也有我小小的几张电影票的贡献，太多片子挠你痒痒搏你一笑，而非触你心底。但是大多数人的心态是能够搏我一笑就可以了，害怕的是你让我笑都不笑。花几十块钱用一两个小时逗我一笑，也值。是因为我们的内心匮乏才需要这样的冷笑话吗？还是因为我们抛弃了大多美好的东西只被眼前事物所吸引？能让你常常回味的是什么？
世事慌乱又匆忙，记得面对自己的内心，跟自己多多交流，问问自己，什么才是对我们最重要的？
