海边的曼彻斯特观后感范文精选。

博览群书是好的，博览好电影也是我们提倡的，我们会在观看的过程产生很多不一样的想法，您也许正在观看，也为相关的情节呈现所赞叹，写观后感可以提升我们的思考和写作能力。观后感究竟该如何写呢？小编特地为您收集整理“海边的曼彻斯特观后感范文精选”，仅供参考，欢迎大家阅读。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇1

连写好几篇文章了，但要把自己心中所想准确地表达出来，仍感觉吃力。文字化的东西在退变，人们越来越乐于接受影音化的东西。后者接受起来更直接更容易。同样一本书和以此拍成的电影，越来越多的人愿意接受后者。后者有太多种强大的可以用来借助表达的工具，尤其是音乐，一部好的影视作品，音乐发挥着至关重要的作用，而前者仅仅只能用文字一种表达方式，这对文字表达能力的要求得有多高。也许出于怀旧，我仍然比较钟情于文字化的东西，毕竟文字是普通人用于表达自己最简单实用的工具。

还是试试来写写《海边的曼彻斯特》这部电影吧

电影给我的感觉就是复制了我们生活中的一段，大多数人普通的生活。男主角是个普通的清洁工管道工，周围的亲戚朋友也全都是我们生活中常见的普通人，出事了的哥哥，酗酒的嫂子，正处青春期的侄子……生活中各种各样的问题。奇怪的是高明的导演不知用的什么法子把这段普通人的生活演绎的引人入胜，让我不知不觉地陷进去，陷进去，一次又一次泪流满面。

看过电影的人会说，怎么会是大多数人的正常生活呢？有几个人经历过男主经历的那场火灾，因此失去三个可爱的孩子，因此婚姻也随同破碎，心也都碎了。并且这场火灾是由男主自己无意失误所造成的。一个让人心碎的事件。这是这个故事的震源。我是认为故事为突显所要表达的内涵，才使震源更具有冲击力。

从此，男主就同悲伤如影相随。过去的回忆时时侵入到他的生活，占领他的情绪，他自闭冷漠麻木，一次次失控抓狂自虐。但同时他又得在生活中去处理各种各样的事，他边受着悲伤的折磨边背负起生活中的责任。但也就是在处理生活的这些琐事杂事的过程，时间，慢慢使他回归到正常的生活中。在故事的结尾，风和日丽里，摇摆的船上，男主享受着和煦的海风，脸上终于有了笑容。这就是生活，有伤害也有回馈。

故事中，男主麻木地向警察叙述完事件的经过后，突然拔起警察的配枪冲自己的脑袋扳机时，我流泪了。当已经走出来的男主的前妻试图宽慰他，她说，她知道，她和他一样心都碎了，我流泪了；当他侄儿不理解男主又一次在酒吧寻兹闹事被打的鼻青脸肿，而后在他叔房间突然看到那三个孩子的照片楞在那里时，我流泪了。谁的生活没有不如意？谁的生活没经历过小震源，多少人在深夜独自饮泣，然后太阳升起后依然笑容灿烂，多少人一边流泪一边在雨中奔跑，多少人一边不想活了一边又努力地活着，佳缘上的朋友们哪个不是背后独自舔着伤口然后以坚强的笑容面对世人，只要我们没被炸死，我们还得爬起来继续生活，《至暗时刻》结尾处有一句温斯顿.丘吉尔的话“没有最终的成功，也没有致命的失败，最可贵的是继续前进的勇气“

但有些悲伤注定不会被忘掉，它永远在那里，在你心的一角，然后，时不时地，时不时地，像鸟儿的翅膀飞过你的脑海。

这部电影的监制是大名鼎鼎的《谍影重重》的主演马特.达蒙，他本来要担任这角色，但因为当时他要去拍摄《火星救援》（也是一部好看的片子），而只好把这个角色让给了卡西阿弗莱克，我觉得让对了，虽然他们都属那种沉默中暗含张力的气质，但卡西阿弗莱克更适合这个角色，因为他生动地演绎了一双空洞无助麻木的眼神，而这个先天条件不是马特达蒙具有的。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇2

很久没有看到交替蒙太奇用得如此舒服流畅的电影，故事冷静而克制，慢慢的很压抑，就像曼彻斯特的海水。有一场戏很厉害，男主遇到了前妻，看哭了，每个人都对爱自己的人更加苛责，甚至会因此责难，拉扯着成为一辈子的伤疤，时间久了，以为结痂了，可摆在面前时依然血淋淋的。

每个人都有一条终究要走完的路，对于一些人来说，路上有些坎儿终究是迈不过去的，但只要还存在着，就不得不继续前行，你只能绕着它走罢了。现实里没有什么能给你神奇力量的鸡汤，也没有什么人能帮你铲除这些坎儿，反倒是每个人都有自己的坎儿。然而这并没有什么关系，骨子里的本能会带着你挣扎，就像一只受伤的野兽，只要还活着，就会舔着伤口上路。很惊讶本片美式的架构，日式的内核，与去年的《比海更深》以及很多日本电影探讨的内容真的很相似，但是用美式的手法表现出来带给你一种比日式更爷们更外向的一些的东西，要直观许多。优雅带感的画面，超赞的电影语言，不紧不慢的节奏，非常完整的表述，加上一部好电影的黄金时长，在这137分钟里你可以感受到一种人生。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇3

鲁迅说过：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”

《海边的曼彻斯特》这部影片中正是如此，男主的三个孩子因为他的不小心而被大火烧死了。悲剧发生时，男主有想过在警察局做个自我了断，虽被拦下，但过后男主并没有再次选择了结自己，而是选择关闭了内心所有的门窗，自虐般把自己锁在悲伤的深海里。在他的字典里，格式化了所谓的幸福，未来。

他不接受他的侄子。以痛为肌肤之食，以封闭和麻木为自我赎罪。他不肯走出来，或者说他走不出来，正如影片中他是的I cant beat it.他不能打败，走不出来。平淡是残酷的真实，弥漫悲伤包裹彻骨伤痛，“忘不掉也走不出”，连相框都是绝望的形状，时间无法治愈，什么都无从治愈。这就告诉了我们：不是谁都能和过去握手言和，那些用一个事件拯救事件的情况，只是发生在虚幻。

《海边的曼彻斯特》看到的不是同情，我们留下的眼泪不是同情之泪，而是共勉，共勉悲伤无处痛击。感知悲伤和沉淀悲伤很容易，如何面对悲伤，甚至重新站立起来面对未来，却比悲伤本身更艰难。

影片试图告诉人们，深沉的悲伤，不会有一剂吃了就好的药方，而是尽量在阳光明媚的日子里，不要试图闭上眼睛，去看见那些曾经的伤痕。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇4

前两天看了《海边的曼彻斯特》（Manchester by the Sea），是过去一年看过的电影中我最喜欢的一部。被触动的同时，不得不承认自己在变老。

过去几年最喜欢的几部影视作品《About Time》、《壁花少年》（The Perks of Being a Wallflower）、《百年酒馆》（Horace and Pete）都不是30岁之前的我愿意看的类型。

一个人在休闲时做的事、看的影视剧、读的书能反映他/她当时的心境、趣味。这也是为什么很多人从不开放自己的书房，不告诉别人自己正在读什么书。

到了一定年龄，会看到、听到很多令人悲伤的事，这些经历会改变一个人的心理年龄。这种经历越多，人就成熟的越快。

记得上大二时，一群同学围在宿舍的台式电脑上看《星愿》。电影播完，别的同学都嘻嘻哈哈地走了，genex同学自己在默默流泪。我当时不是特别理解，后来想明白了，他那段时间刚尝到爱情的伤痛，正是对"爱别离"最敏感的时候，他是那些同学里对爱情体会最深的一个。从经济学角度看，当时看电影的一群人里，他的收益最大。

年轻时喜欢有"起承转合"的影视作品，喜欢看到封闭式的结局。年龄大了就不喜欢有结局了，因为这样更像真实的人生。

《海边的曼彻斯特》和《百年酒馆》这种作品，看完之后会留下一生叹息。正如生活，快乐总是跟焦虑、痛苦纠缠在一起。人生跟游戏最大的不同，就是不给你game over的机会，不能中途认输，也没有让你通关游戏的大魔王。

前段时间罗辑思维的脱不花娘娘开始写日思清单，虽然一直有跟读，但是没想太多，然后前天晚上刘传同学也开始写日思清单。我马上醒悟这正是解决我目前落入"高标准陷阱"的解决办法。

前段时间关注了很多优秀的个人公众号，却对自己的写作起了反向作用，想写的主题总能读到分析更透彻的文章，对写作积极性有很大打击。而且公众号写一段时间就容易被配图、排版、字数绑架，有违自己开公众号的初心。

后面我会把日常零散的思考收获也整理成日思清单，断断续续发在公众号上。毕竟，快速成长的要点就在"不要脸"啊！

海边的曼彻斯特观后感范文 篇5

第89届奥斯卡颁奖日期临近，没有被获14项提名的《爱乐之城》煽哭，却被获最佳影片、最佳导演、最佳男主、最佳男配、最佳女配、最佳原创剧本6项提名的《海边的曼彻斯特》慢慢地灌了一大壶，好几天缓不过劲儿来。

李，波士顿的一个水管工，工作中的他是一个像没有情感没有嗅觉被抽掉了神经的人，会和客户吵架，拒绝道歉。在酒吧他又敏感得非得打一架才能活过来。

镜头回闪，年轻时曾经陪着哥哥和小侄儿出海，一个劲儿地想讨好小侄儿，试图想挤走侄儿心目中占第一把交椅的老爸，自己跃居其上。没想到，机会终于来了。哥哥去世，留了遗嘱，把侄儿的抚养权交给他，还给他留了5000元的搬家费。

曾经转念一闪的闹笑，没想到终于有成真的一天。但早已是物是人非。小侄儿已经成了16岁的大小伙子，个子都高过他一头。不再是那个可爱的小毛头，除了对那艘船的热爱以外，他要约会、要组乐团、要打冰球，忙得团团转，不肯离开他习惯的生活，甚至对父亲的尸体他只远远地看了一眼。

李貌似只能接受哥哥的安排，搬回此地。每个人告别故乡的理由都不一样，有的是为了寻找更好的生活，有的是要斩断不能回头的过去，李显然属于后者。

伤疤就这样一层层揭开：他因为一次雪后深夜的步行买酒，在孩子们居住的房子壁炉里没有放防火板诱发了一场致命的火灾，三个可爱的孩子被大火吞噬。他成了罪人，法律虽判他无罪，他却拔出警察的枪欲自尽。

子散妻离，他一个人远走波士顿，过着没有知觉的日子。被哥哥的葬礼拉回故乡的他发现时间在流逝，每个人都在治愈：前妻又结婚了，还有了孩子，向他道歉过去的伤害。甚至疯疯癫癫的嫂子也再次开启的新生活。唯独他像被囚禁在过去的时间轴上，无法脱身。就像涨潮退潮时冲到海岸上的浪花，潮一退，就又回到原来的轨道。

所有的人都可以原谅他，唯独他不能。

有一种痛是生命中无法承受的痛，不能轻易触碰，不能说放就放下，更不会须臾遗忘，就像那三张从头到尾没有露面，但观众都知道的三个孩子的照片一样，时刻相伴在他的床侧，但却不能随便触碰。

回到故乡，就像回到了他过去的原罪现场，不管多少年过去，那些传闻总会如影随形。他爱自己的侄儿，尽职尽责，想完成哥哥的托付，但是他不能。

我们一向只对生活中的勇者献上敬意，对弱者似乎不屑一顾，但李在认怂的这一刻却特别地被打动。谁都有过不去的时候，并不是所有的过去都可以翻篇，并不是所有的文章都可以另起一行。

他认怂的一刻，甚至替他松了口气。

看过了太多痛苦挣扎过来的故事，很少有这样被生活吞噬、反抗无力的，但他们也是这世界上真实的存在。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇6

人活着，心中要有一束光。题记

有人说，每一个故事的结局，本来不会是如此难堪。在不罢休的挤压与碰撞，变形是必然，没了生的迹象。

人本来就是有多多少少的缺陷的，也会犯错，并不是什么十全十美的物种。

在电影《海边的曼彻斯特》男主角的一次失败，忘了关壁炉罩，一次失手使他的孩子们都葬生于火海。他明明可以逃离内心的枷锁，却用一身的力气去打杂。目的是忘了那些往事，也有健壮的四肢和完整的脑子，可一次次想起往事又是浑身乏力的。

想起从前的自己，当一个本来就犯错的人，看到此幕，我一定会在那人的旁边冷嘲热讽，殊不知，那是把犯错的人推入低谷，那是火上浇油。当他们的疏忽和不懂，而做出一些不该忘、不该做的事，是应该给予宽恕的。

当我看完这部电影，立足这个世界的人们是需要被爱与宽容的，也是需要给予爱与宽容的，这并不是赴汤蹈火的难事。当我们自己做错事的时候，也会迷茫。人是脆弱的，是极易击败与崩塌的。会黯然失去了神色，会一下子感到前途茫茫，会突然变得不是自己，会经不住打击。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇7

从听说有这么一片开始，就非常非常的期待，甚至于下载出来我还一直憋着熬着等澳洲上映，结果家门口的电影院根本不上其他院线排片又太差，忍无可忍还是在电脑上看了。

它对得起我期待了那么久和那么高的期待，但是我对不起它因为这么好的片子我居然看了下载。

剧本太好太好了，本身这种生活片就是我非常喜欢的类型，恰巧导演用了我最喜欢的方式表达出来，整个故事讲得好极了，平静隐忍又抓人。其实画面不如我想象中的那么漂亮，当然这也可能是因为我是在电脑上看的，镜头一直很喜欢给远景，印象中剧情片应该是喜欢给特写的，另外还有配乐不是太好，虽然我真的很喜欢背景的提琴声，但是有的地方使用得太突兀了，抢走了剧情想要表达的意境。不过这些小小的瑕疵都不影响故事本身的出色，这个出色，并不是说它制造了多少悬念出现了多少意外，我觉得普通观众其实都能基本上猜出剧情的走向，但是让人感到愉快的地方在于，影片使用了一种让观看者可以感同身受的方法，本身同情同理就是一项非凡的能力，既然它能够带给我某种与之相关联某种我也是其中一份子的感情，那么这部影片本身也是非凡的。

我喜欢这种类型的片子是因为它不代表某种观念也不是高呼某种观点，它的美好在于它所讲的故事实在是太普通了，普通到我们到最后都会明白，这其实就是生活。

那些普通生命中不可抗拒的力量实在是太让人难过了，而影片的冲击力正是来自于我之前所提到的感同身受，那样的无能为力和无可奈何，人生就是有那么多无法跨过去的坎儿，那些不堪回首的记忆是你永远追悔莫及和无法和解的过去。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇8

当品味完一部影视作品后，这次观看让你有什么领悟呢？为此就要认真思考观后感如何写了。可能你现在毫无头绪吧，以下是小编为大家收集的海边的曼彻斯特的观后感：平庸着生活，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

Lee的形象总是伴随着冬天。他是一个严肃的、粗鲁的、沉浸在无数的工作和积雪中的男人。他的居所简陋到极致，他不奢求爱情，不追求工作的成功，他的生活只由重复的工作和酒精所构成。在未揭露真相前，他给人的感觉是一个已经忘记如何生活的平庸的人。我们的生活中充斥着这种人。所以实际上，这部电影逐层剥开的是这种平庸背后的故事，那些我们习以为常的表面下的真实。正因为这种人的常见，这部电影才如此深入生活的核心，才会给我们一种痛苦却真实的感受。

一开始，平庸的Lee因为哥哥的死亡而被迫回到家乡曼彻斯特，接受侄子Patrick的监护权。他必须回到那个他不小心引发火灾使儿女死亡，家庭崩析的地方，他一直想要逃避的地方。当他踏上那条路的时候，过去的回忆开始以碎片的'形式不断闪回，一些平静的片段，在影片的推进过程中悄无声息的出现、消失。这样的处理方式使得这些原本浸透痛苦的回忆被弱化了，就像是一些生命中不足为奇的的细节。这些片段给我们的感觉是，痛苦就像一座巨大的冰山，它只露出一小部分，剩下的都悄无声息的掩藏在生活的深水下。

这让我们感觉到生活的不可抗拒。痛苦的阴影也许一直在自己身上遮蔽着，但在其他人的眼里，这份阴影会逐渐被生活取代。你能看到这个过程是如何清晰地发生，到最后你自己的痛苦变成一个只属于自己的乏善可陈的苍白故事，或者到最后连自己也无力描述。生活给我们的无力感在Lee身上得到了淋漓尽致的诠释。随着故事的展开，无力感和渺小感在放大，而Lee的形象正在逐渐变成同样无力的我们。

Lee的遭遇是沉痛的。即使时间逐渐掩埋了它，那份负疚感始终在Lee的心里燃烧，一直烧下去，一直出现在他的生活里。而他无力抗拒生活。哥哥的死亡逼迫他返乡，逼迫他直面自己，逼迫他在冷漠的世界中去发现自己——并不是治愈自己。

加缪说过，重要的不是治愈，而是带着病痛活下去。因为在很多时候，所谓的时间良药并不起作用，我们需要的是在痛苦与生活间找到一个平衡。逃避也好，堕落也好，我们需要让自己继续生活下去，我们无力毁坏生活，便只有投身生活的滚滚洪流。

Lee偶遇前妻Randi的时候，Randi哭泣着说，他的心已经碎了。而Lee的反应是压抑着自己，拒绝与她的交流。而在影片的结局，一切看似回到了原点——Lee对Patrick说：“我走不出来了，我也不想走出来了。”

但是，在我看来，他找到了一种更好的承认痛苦的方式。至少他终于开始学平庸地生活，即使永远走不出来。

很多时候，生活使我们无计可施。这才是真实的生活，我们既想逃离，又与它密不可分。生活的惯性无比强大，当没有能力彻底解除的时候，我们只能学会做一个平庸的人，学习生活，接受它，接受自己的挫败与无力，这才是我们必须经历、必须学会的。

我们必须学会对生活装出欣然同意的样子，我们不得不。或早或迟，总会学会如何平庸地生活。那一刻，才是我们了解生活的开始。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇9

这部影片之前我没看过预告，看海报以为是爱情片。而且没想到Michelle Williams戏份那么少，Casey Affleck是绝对主角。

Casey 饰演的角色是个曾经不懂得珍惜生活、家人的年轻人，一夜之间家毁人亡，三个孩子全部葬身火海，妻子也终于彻底崩溃，无法承受打击，离开了他。而后开始了浑浑噩噩行尸走肉一般的生活。而哥哥的离世，使他成为了侄子的监护人。一个对生活已丧失所有热情的人，却不得不担负起这突如其来的责任。他无力感知的亲情，以这种他别无他选的方式压了回来。而后前妻又投入到新的感情中，她的生活步入正轨了。时隔多年，她开始换位思考，她意识到了当初她的离开对Casey来说是多么残忍。当然，她的退缩、逃离也是情有可原。

对于这个角色，Casey演绎的非常到位，整部片中他没有一分钟令我出戏。他就是那个被平庸、残酷的生活折腾着的苟延残喘的普通人，看着真是心有戚戚。

许多客观因素的制约，使得生命中那点遗失的美好几乎拾不起来，恍如隔世一般。日复一日的麻木已经是对灵魂的惩罚，但无常世事却还是能电击一般刺激得人颤抖。谁知道前面还有多少轮？心灵的解脱才是对自己的救赎。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇10

《海边的曼彻斯特》这部电影所讲述的故事，不是那些一贯的套路情节，它向我们讲述的是一个悲伤的故事——无论一个人如何努力去弥补、去挣扎，旧日的伤痛总是会重新浮出水面，而挥之不去。初看这部电影时，我也有过疑惑，还不太明白它到底讲了些什么，但随着一点点深入的了解，我渐渐懂得了一些，关于人生，或是关于生命的意义。

这部电影与别的电影不同的是，它向我们讲述的并不是一个人在受到很大打击后，从原来十分消极的生活状态中走出来，重新积极地面对生活，而是主人公自始至终没有从过去的悲伤中走出来。这引起了我们的思考，我们思考为什么电影会这样安排结局，却不知道这就是最真实的人生。

每个人的一生中都会经历一些这样的事，或是父母的离去，或是孩子的离去，而真正发生这些事的时候，又有多少人能走出悲伤，重新开始生活？大多数人都会陷入过去的悲伤，选择逃避现实吧，就像电影里的主人公一样。我明白，一个人活在世界上，只有亲人是我们身边最亲近的人，可他们最终会离我们而去，或许是我们先离去，毕竟未来是不可知的。人们总是不愿提及死一类的字眼，其实人们不是害怕死亡，而是害怕不告而别，害怕没来得及说一声“我爱你”。

许多人都在害怕未来会发生的事，同时活在过去的回忆里，却没有学会珍惜现在。曾经我刚上初中的时候，总是常常回忆起小学时的朋友，想起小学快乐的事情，我也想过如果能回到小学那该多好。快到大考复习时，一次次的考试，一次次不理想的成绩都让我感到了所谓的压力，这使我更加想念小学时的生活，同时更加厌倦现在的生活。一直到现在，我依然会有这样的想法。但我渐渐认识到，人活着的意义到底是什么，是为了目标，是为了梦想。人是为自己而活，为自己而努力。既然谁也不知道未来会发生什么，那就把握好现在，努力奋斗一回吧，至少不会让人生留下遗憾。

在影片的最后，主人公开始有了一些转变，他开始为别人而活，至少不再像以前那样行尸走肉般活着，也算是一个让人欣慰的结局。我们都没有过类似的人生经历，又有什么理由不积极地活下去呢？

海边的曼彻斯特观后感范文 篇11

像很多文艺片一样，本片开场非常平常，但一点也不平淡。因为除了给出主角的日常工作，观众依然对他一无所知;敏感的观众，可以从很多场景和表演的细节，看出主角身上有戏，接下来，似乎可以期待很精彩的戏剧冲突。

影片接下来的情节，似乎也在逐渐揭示所谓戏肉，可能是一出家庭闹剧：这当中涉及到兄弟、夫妻、父子、叔侄的关系，其核心，可能是兄弟强加的对侄子的抚养权问题。

先不说后面的转折，影片前半段在展示这些表面情节时，若隐若现似乎有所保留。比如，主角看起来比较怪，别人看他的眼光不一样，特别是家乡熟人对他的态度，总有一种热情中夹杂着担忧的神情，然后再回头细品，热情也变了味，依稀更多是同情。再联系主角那种近乡情怯的表现，在海边的曼彻斯特那座小镇里，一定发生过什么事情让他难以忘怀。

这种对真相的期待，可能会让不耐烦的观众、有按快进的冲动。但文艺片老饕们都懂，这种欲盖弥彰的隐忍，才是此类影片的魅力所在。其中关键，在于编导得在揭示那一刻前、提供足够丰富的细节，一方面让观众的胃口越吊越高，另一方面，则为提升揭示的震撼效果，而暗自积蓄力量。

本片在这方面的动作，多半靠那些貌似不经意的闪回。通过那些回忆场景，编导让观众了解了处于不同时期、处理不同关系时的主角，但这种了解，同时又被刻意局限在难以融合的范围内，观众虽说对主角过去的生活、以及他的个性了解更多，但这些细节还缺少一个担任连接确切地说是转折的关键节点;在这些有意制造的支离破碎细节中，编导无论是在情节演进节奏上，还是在观众的情绪上，都储备了足够的能量。

然后，那个真相揭示的一刻，果然来临了。

说实话，尽管我已经做好了准备，但还是没想到会是那样的事实。那个闪回的段落特别揪心，作为影迷，你一方面知道，真相就是在这一个段落里揭示;另一方面，作为一个常人，你又会祈祷真相不是画面步步展现的那个才好这就像你作为路人，看着一辆车坠入深渊，却什么都做不了的感觉。那一刻，你才领略人生之无常。

而且，正因为前面对主角有足够铺垫，中间这个真相揭示时，相当于填补了关键的一个节点，主角的性格发展轨迹，一下子清晰起来;此前模糊有些难以把握的形象，也一下子生动起来。但这种生动，是以心疼为代价的，因为此时的观众不知道，主角是否能从那种影响中走出来。

按照常规文艺片的套路，主角确乎应该走出来，否则无法温暖人心，让观众的情绪何处安放?但本片出格的地方就在这里：它并不是一部疗伤片，更不是励志片。在主角经历非常遭遇后，观众的所有美好愿望，最后并没有实现。

是编导冷酷么?倒也不是。恰恰相反，在影片后半段中，编导安排了不少轻松、甚至可以说是幽默的喜剧桥段，来为主角与侄子的互动，增添更为生动的生活细节。但就电影表现手法而言，这些情节的编排，和前半段闪回的运用，其目的，都是为了误导观众的预期。就当观众以为可以守得云开见月明时，影片戛然而止。

这怎么能算一个满意的结局?难道让观众紧绷的情绪得到释放不才是完美收官么?

这得看你从什么角度来看了。我个人认为，这种情绪上不完满的结局，才更真实。毕竟，生活中不是每段悲惨遭遇，都能完成心灵救赎;现实可能恰恰相反：悲痛太深，走不出来的，会占绝大多数。至少脆弱如我，发生本片主角那样的事，那也是无论如何都转不过弯来。（述职报告之家 WWw.YS575.coM）

没有救赎就真的没有提升么?也不尽然。本片也不是在卖惨，它只是不像心灵鸡汤们那样贩卖所谓正能量;它想说的是，如果你的生活中充满负能量，那也是OK的。这乍听起来，不像什么微言大义的生活真谛;但很多时候，生活就是生活，不是每一段人生，都有真谛加持。《海边的曼彻斯特》中的男主角，只不过是依从其本心罢了。

这样一个故事，固然无法令人放松，但它有另一种释然效应：它会让人愈加珍惜眼前的幸福。也许你在观影时，会和主角一般、痛得无法呼吸;但走出影院，承认这个世界悲喜交加，你会想去拥抱你的家人。银幕上虚幻而真实的悲喜境遇，不仅能激发你心底最深处的柔弱，也能鼓舞你前行。

这样一种悲伤如暗流涌动的遭遇，对演员来说，是巨大的挑战。因为角色将那种悲痛，埋藏在最心里;可又因为悲痛的能量实在太强大，不仅时不时会泄露一点，还会让整个人发生气质上的变化这也是片中家乡熟人对他的古怪反应所在。

据说作为本片监制的马特戴蒙，原本是想自导自演的;呆萌的天分和功力，自然不容小觑。但我觉得，观众应该庆幸、最后是卡西阿弗莱克拿到了这个角色。完全不同于他的大块头哥哥，卡西身上，有种天生的柔弱而敏感的气质。可单有那种气质，还演不活本片的主角，这个角色最大的难点，在于演出他因为巨大的悲痛而麻木、同时又因被压抑的情感而时刻处于爆发边缘的感觉。卡西很完美地演出了那种层次感，更精准地把握了情绪收放的度。最典型的，是他与前妻街边谈心那一幕，就像演唱技巧中裂而不破的境界，观众能清晰感受到角色禁锢的心灵、因为最亲爱的人的敲击、而裂开了一丝小缝，但他又不容许完全敞开心扉到情绪奔溃这当中的微妙，可能越是成熟的人，越能体会得到。

如果说卡西的表演，是容万般复杂于不动声色，那米歇尔威廉姆斯的演绎，则是大巧不工，以情动人。她的角色，完全不像男主角那么善于掩饰内心;所以，米歇尔的表演，在于去除表演的痕迹，丢掉一切明星光环，让人只看到角色的真性情。同样是街头那一幕，二位的表演形成鲜明的对比，但都契合了各自角色的特质。

如果说我对本片有什么不满之处的话，个别地方配乐的喧宾夺主，可算得一桩。对于本片这样纪实风格的作品，故事本身和演员的而表演，本身就具有足够张力了;在某些情绪释放最强烈的时刻，观众从氛围与表演中，可以感受得更为真切。此时如果配乐表现强势，反倒会弱化场景的感染力。比如说片中警察局那场戏，特别是当男主角做出那样的举动后，我很遗憾配乐的捣乱;在那一刻，我认为最自然的现场音才最震撼。